Reseñas

Navegante, 1965. Aluminum sculpture. National Museum. Escultura en aluminio. Museo Nacional. Photo courtesy of/ Crédito y cortesía Juan Pablo Zapata Santos.
Edgar Negret
Congreso de la República, Bogota

Colombia rindió homenaje al maestro Edgar Negret en sus 90 años de vida en el Capitolio Nacional.

Mariana Monteagudo − in the case of the latter artist, through an interesting work of recovery of the popular tradi- tion of cloth dolls, reinterpreted here as morbid sculptures. Other essential sub-themes within the show are those of the toy-as-merchandise and the ecology-related toy. In the case of the former, Mariano Costa Peuser, Michelle Bergeron and Massimo Gammacurta’s proposals stand out. Costa Peuser’s Financial Bike features an excellent allegory of the commercial relationships that hide behind the toy. Financial fulfillment (incarnated here by the unfinished trace of a dollar sign left by the bicycle as it moves forward) is thwarted, for its definitive achievement prevents the realization of the object’s primary function. On the other hand, Gammacurta’s series, Lolli-Pop, appropri- ates well-known design brands such as Dior, Yves Saint Laurent, Coach, Louis Vuitton, among others, to create deli- cious sweets that evince the transference of the toy’s functions to the consumption of brand products during the passage from childhood to adolescence. The resulting works, endowed with great plasticity, appropriate the language of advertising pho- tography for the effective creation of a halo that is at once seductive and scary. From an etymological point of view, the series plays with the notion of the “Lolitas” and the Pop impact of advertising on our everyday life. Nestor Arenas, Rosario Bond, Jairo Ruedo, Ena Marrero and Alicia Meza address the subject of the toy on the basis of the ecological urgencies of our time. Resorting to playful commentary, Toys Art Us consti- tutes a scathing interpretation of contemporary society. Edgar Negret Congreso de la República Bogotá Colombia paid homage to master artist Edgar Negret on his 90th birthday at its National Capitol. An impressive series of works by the artist took possession of different halls and corridors in the emblematic building of the Congress of the Republic. The sculptor, born in Popayán, Department of Cauca, in 1920, introduced modern sculpture in Colombia with his mythical sculptures featuring a magical symmetry, a play of space in permanent metamorphosis, the use of aluminum sheets, screws and nuts, and a supernatural palette that fuses with a perpetu- al reflection on the past and the present, characterized by the fact that the recovery of Pre-Hispanic themes avoids the ‘indi- del biberón se instaura como metáfora: el seno de la madre ha sido suplantado por el obje- to industrial, la asociación ins- tantánea con términos como Alma Mater (Madre nutricia) es inevitable llevándonos de la mano a nuevas connotaciones en torno a esta obra. La exce- lente serie fotográfica de Lamia Korshid se apoya en la cons- trucción –e imposición- de roles de género a través de la muñeca como prototipo social. En este sentido, destacan tam- bién las propuestas de Leslie Gabaldón, Chu Teppa, Nahila Campus, Mariana Thome y Mariana Monteagudo. En el caso de ésta última a través de un interesante trabajo de recuperación de la tradición popular de muñecas de trapo reinterpretadas aquí como esculturas mórbidas. Otras subtemas esenciales dentro de la muestra son el de jugue- te-relación mercantil y juguete-ecología. En el caso de la pri- mera, sobresalen las propuestas de Mariano Costa Peuser, Michelle Bergeron y Massimo Gammacurta. Financial Bike, de Costa Peuser, nos presenta excelente alego- ría sobre las relaciones mercantiles ocultas tras el juguete. La realización financiera (aquí encarnada a partir del trazo inaca- bado del signo de dólar que dibujan las ruedas de la bicicleta en su avance) deviene entuerto, pues su concreción definitiva impide la realización de la funcionalidad primaria del objeto. Por su lado, la serie Lolli-Pop, de Gammacurta, se apropia de cono- cidas marcas de diseño como Dior, Yves Saint Laurent, Coach, Louis Vuitton, entre otras para crear apetitosos caramelos que evi- dencian la transferencia de funciones del juguete al consumismo de objetos de marca en el paso de la infancia a la adolescencia. Las obras resultantes de gran plasticidad se apropian del lenguaje de la fotografía publicitaria para la creación efectiva de un halo a un tiempo seductor y escalofriante. Etimológicamente, la serie juega con la idea de las Lolitas y el impacto Pop de la publicidad en nuestro cotidiano. Nestor Arenas, Rosario Bond, Jairo Ruedo, Ena Marrero y Alicia Meza abordan el tema del juguete a partir de urgencias ecológicas de nuestro tiempo. Desde el comentario lúdi- co, Toys Art Us constituye una mordaz interpretación de la socie- dad contemporánea. Janet Batet Colombia rindió homenaje al maestro Edgar Negret en sus 90 años de vida en el Capitolio Nacional. Una impresionante serie de obras suyas se enseñorearon por diversas salas y pasillos del emblemático edificio del Congreso de la República. El escultor nacido en Popayán, departamento del Cauca, en 1920, fue el introductor de la escultura moderna en este país con sus míticas esculturas con la simetría mágica, el juego del espacio en permanente metamorfosis, el uso de láminas de alu- minio, tuercas, tornillos y un colorido sobrenatural que fusiona con una perpetua reflexión sobre el pasado y el presente caracterizada porque el rescate de temáticas prehispánicas Mariano Costa Peuser. Financial Bike, 2010. Multimedia installation/Instalación multimedia Courtesy/Cortesía Curator's Voice Art Project
Toys Art Us
Curator’s Voice, Miami

Siempre me ha obsesionado el carácter perverso que se encierra detrás de la cándida imagen del juguete.

Vista general de Inside Out. Photography after Form: Selections from the Ella Fontanals- Cisneros Collection. Courtesy the/Cortesía de Cisneros Fontanals Art Foundation Photo /Foto: Vieri Tomaselli.
Consuelo Castañeda, Nereida García-Ferraz and Ángela Valella
801 Projects, Miami

801 Projects es, antes que un establecimiento de difusión del arte, un proyecto artístico fundado en 2005 para la realización de eventos performativos.

Cao Guimarães. Hypnosis, 2001. Video, 7'30" Courtesy /Cortesía Galeria Nara Roesler, Sao Paulo.
Feijão Com Arroz/Rice and Beans
Wynwood, Miami

Esta muestra de video curada por Jacopo Crivelli Visconti reflejó un marcado contraste con su entorno durante la abrumadora semana de la feria Art Basel Miami Beach.

olferino, 2010. From the Pilgrims series. Photography installation. Photo courtesy Curator's Voice Art Project. De la serie Peregrinos. Instalación fotográfica. Foto cortesía Curator's Voice Art Project
Atelier Morales
Curator’s Voice, Miami

Peregrinos (Pilgrims) es el título de la más reciente serie fotográfica concebida por del dueto creativo Atelier Morales y el título de la muestra que de esta serie nos presenta el Curator’s Voice Art Projects, en Miami.

Alessandro Chorillos, Peru, 2010 (after Caravaggio: Narcisse, 1595) Archival pigment on cotton paper, 41 x 35.5 in. Edition 2/7 + 2 AP. Tinta de pigmento sobre papel de arroz, 104 x 90 cm. Edición 2/7 + 2 PA. Photo courtesy of / Foto cortesía de Dina Mitrani Gallery, Miami.
Roberto Huarcaya
Dina Mitrani, Miami

El fotógrafo peruano Roberto Huarcaya (Lima, 1959) es de los artistas que usan la cámara como un instrumento cogitativo y analítico, captando y exponiendo la realidad de modo que nos hace descubrir aspectos de esta en los que usual mente no reparamos.

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