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Light of Hope, Bull. Lavone Bosman.

El Centro de la Imagen (Perú) y la Fondation pour le Développement Durable des Régions de Montagne (Suiza) se fusionan una vez más y abren la convocatoria para la quinta edición de la residencia SMArt en Suiza.  Susteinable Mountain Art (Arte Sostenible de las Regiones de Montaña), es una iniciativa que proprone la concientización con respecto a las regiones de montaña y sus problemáticas a través del arte.

CONVOCATORIA ABIERTA: SE ACERCA LA QUINTA EDICIÓN DE LA RESIDENCIA SMArt

ARCO PERÚ: SONIA CUNLIFFE HACE UNA RELECTURA SOBRE LA PRIMERA PENITENCIARIA MODERNA PERUANA

En el marco de la Feria de Arte ARCO Madrid, y la participación de Perú como país invitado, Sonia Cunliffe presenta Vigilar y castigar. Fotografías del siglo XIX. Reuniendo materiales de archivo del siglo XIX, la artista peruana constituye una representación y reinterpretación acerca de la población carcelaria de aquella época.

ARCO PERÚ: SONIA CUNLIFFE HACE UNA RELECTURA SOBRE LA PRIMERA PENITENCIARIA MODERNA PERUANA

Hawapi 2018

Espacio El Dorado (Bogotá, Colombia) da inicio al 2019 con dos exposiciones: HAWAPI 2018, Pondores, del 16 de febrero al 13 de abril, y Murmurio, exhibición que inauguró el pasado 2 de febrero.

ESPACIO EL DORADO COMIENZA 2019 CON UNA PROGRAMACIÓN PROMETEDORA

CAROLINA MAYORGA CREA UN COSMOS COLOR DE ROSA

Hoy inaugura en la Organización de Estados Americanos (OEA) AMA | El Museo de Arte de las Américas PINK Ranchos and Other Ephemeral Zip Codes (Ranchos Rosas y Otros Códigos Postales Efímeros), una exposición de la artista colombiana-estadounidense Carolina Mayorga en diálogo con la colección permanente de AMA. Mayorga invita al espectador a ingresar a una realidad completamente rosa y experimentar sus interpretaciones biculturales con respecto a quienes viven dentro de ranchos, cambuches, refugios y otros efímeros códigos postales. 

CAROLINA MAYORGA CREA UN COSMOS COLOR DE ROSA

UN ARCOÍRIS ENTRE MÉXICO Y ESTADOS UNIDOS

En el marco de la Desert Exhibition of Art, un proyecto site specific donde artistas contemporáneos construyen instalaciones a gran escala en el desierto, la artista Mexicana Pía Camil (Ciudad de México 1980) presenta Lover’s Rainbow: una mega estructura con forma de arcoíris en medio del desierto.

UN ARCOÍRIS ENTRE MÉXICO Y ESTADOS UNIDOS

Ph: courtesy Academia Di Belle Ari Macerata

La Academia de Bellas Artes de Macereta entregó al artista chileno Alfredo Jaar el 2019 Josef Svoboda Prze of Artistic and Creative Talent. Además, la institución lo reconoció como Doctor Honoris Causa de la misma.

ALFREDO JAAR, GANADOR DE LA DÉCIMO QUINTA EDICIÓN DEL PREMIO JOSEF SVOBODA

Algis Griškevičius, The First Lithuanian Astronaut, 2009. Toned photograph.

El próximo 27 de marzo, el Bronx Museum (NY, EEUU) presentará una exposición colectiva que tendrá como eje temático el rol de los seres humanos y su creciente inutilidad en una sociedad cada vez más automatizada. Useless: Machines for Dreaming, Thinking, and Seeing (Inútil: máquinas para soñar, pensar y mirar) se centra en la extensa tradición del pensamiento que caracterizó a filósofos y escritores que elogiaban la “inutilidad” como un medio para alcanzar la espiritualidad.

LA INUTILIDAD Y SU VALOR DENTRO DE UNA SOCIEDAD AUTOMATIZADA

Ph: SP- Arte courtesy.

La tercera edición del Premio de Arte Marcos Amaro abre sus inscripciones. Entregado por la Fundación Marcos Amaro (San Pablo, Brasil), el premio tiene como objetivo fomentar la producción artística contemporánea impulsando la carrera de artistas de media carrera cuya producción se caracterice por la innovación técnica y narrativa.

ABREN LAS INSCRIPCIONES PARA EL PREMIO DE ARTE MARCOS AMARO 2019

Miami, de Zaida Bergroth, Finlandia, 2017.

Con los ojos puestos en el futuro y los pies en el presente, nace en Madrid (España) la segunda edición del Festival Internacional de Cine por Mujeres. Comprometidas con la formación e información sobre las cuestiones que atentan contra la mujer, su rol y sus capacidades en el sector cinematográfico, del 25 al 31 de marzo, la capital española será testigo de más de 40 proyecciones de películas escritas, dirigidas, interpretadas y producidas por mujeres.

EN MARZO, EL CINE ESPAÑOL ES DE LAS MUJERES

Vista general de la exposición Hasta que te conocí, de Gabriel Mejía Abad en (bis) | oficina de proyectos.

Presentando Hasta que te conocí, el artista colombiano Gabriel Mejía Abad exhibe sus más recientes producciones escultóricas. Constituida como una exposición individual en la galería (bis) (Cali, Colombia), espacio cuyo artista inauguró en 2014, Hasta que te conocí inaugura esta tarde y tendrá lugar hasta el 22 de marzo.

GABRIEL MEJÍA ABAD LE QUITA EL VELO A LOS OBJETOS COTIDIANOS

Karla Claudio-Bentacourt, 2019 NALAC Fund for the Arts: Puerto Rico Artist Grantee

La Asociación Nacional de las Artes y Culturas Latinas (NALAC por sus siglas en inglés) celebró la primera entrega de becas para artistas puertorriqueños. Gracias al Fondo NALAC Para las Artes, diez proyectos presentados por artistas boricuas serán beneficiados con $25,000 para poder producir sus obras dentro del país caribeño.

DIEZ PROYECTOS BORICUAS RECIBEN BECAS NALAC

Francis Alÿs. Ensamblaje de óleos y láminas, 1997. Óleos y encaústica sobre tela y esmaltes sobre lámina. Colección Fundación ARCO. Fotografía: Andrés Arranz.

La Sala Alcalá 31 de la Comunidad de Madrid presenta el 25 de febrero la exposición Latinoamérica en las colecciones CA2M y Fundación ARCO. Bajo la curaduría de Manuel Segade, la muestra abarca producciones de artistas emergentes y consagrados –algunas, incluso, jamás vistas- que serán exhibidas hasta el 29 de abril.

LAS COLECCIONES DE LA FUNDACIÓN ARCO Y CA2M TOMAN LA COMUNIDAD DE MADRID

Victoria Cabezas, El banano emplumado (The Feathered Banana), 1973. Photograph credit: Daniela Morales Lisac.

El 13 de febrero, la Americas Society presenta Victoria Cabezas and Priscilla Monge: Give Me What You Ask ForBajo la curaduría de Miguel A. López, es la primera vez que las obras de estas dos artistas costarricenses de diferentes generaciones –Victoria Cabezas (1950) y Priscilla Monge (1968)-   se reúnen en un mismo espacio para establecer un diálogo acerca del rol femenino en el arte contemporáneo.

 

VICTORIA CABEZAS Y PRISCILLA MONGE EN LA AMERICAS SOCIETY

Ph: Velcik Foundation courtesy.

La primera edición Vilcek Prize for Excellence (Premio Vilcek a la Excelencia) fue entregado a la curadora chilena, Carmen C. Bambach. El premio consiste en reconocer el trabajo de un inmigrante que haya desarrollado un trabajo con efectos visibles y positivos en la sociedad norteamericana y la escena global. Además, la persona galardonada obtiene un beneficio de 100,000 U$D.

CARMEN C. BAMBACH FUE GALARDONADA POR LA VILCEK FOUNDATION

José Ángel Toirac, Eternity, 2009. Ph: The Faber Collection.

José Ángel Toirac es galardonado con el Premio Nacional de Artes Plásticas en La Habana, Cuba. Este significa el mayor reconocimiento que el país caribeño entrega a los artistas cubanos. La entrega se celebró el día 26 de enero  frente a un imponente jurado: Eduardo Roca Salazar (Choco), anterior ganador del premio, y los artistas José Manuel Fors, Ever Fonseca, Ernesto Fernández, José Villa, Osneldo García, Nelson Domínguez, Pedro de Oraá y Lázaro Saavedra, entre otros artistas. Además, participaron del jurado los curadores Hilda María Rodríguez, Maikel Rodríguez Calviño y Gabriela Hernández.

JOSÉ ÁNGEL TOIRAC, GANADOR DEL PREMIO NACIONAL DE ARTES PLÁSTICAS DE CUBA

“POLIFOTONÍA”: LA ANATOMÍA DEL SONIDO

En el Lab 3, sala de experimentación sonora del Museo de Arte Moderno de Medellín (MAMM), se exhibe Polifotonía, una obra experimental de la artista colombiana Alba Fernanda Triana. Visualizando el sonido, Triana hace mutar el lenguaje sonoro y lo vuelve otro, pero sin abandonar los rasgos esenciales de la música: tiempo, frecuencia, ritmo, forma, textura y densidad.

“POLIFOTONÍA”: LA ANATOMÍA DEL SONIDO

Ph: Kurimanzutto design proposal at ZONAMACO Diseño.

A menos de una semana, Ciudad de México se prepara para la feria de arte más relevante en Latinoamérica. La décimo sexta edición de ZONAMACO México Arte Contemporáneo se celebrará del 6 al 10 de febrero y reunirá a más de 180 galerías de todo el mundo. Las obras que se exhiben en la feria van desde archivos históricos y trabajos de artistas modernos hasta producciones contemporáneas.

ZONAMACO: MENOS DE UNA SEMANA PARA LA FERIA DE ARTE MÁS IMPORTANTE DE AMÉRICA LATINA

Alexander Nemerov

Con la colaboración de la Univerity of Southern California, el artista cubano Enrique Martínez Celaya desarrollará, a partir del 6 de febrero, el programa The Lecture Project. Con previas realizaciones en su estudio de Miami durante los años 2010, 2011 y 2012, los renombrados pensadores, filósofos, historiadores y escritores que forman parte de la programación darán sus conferencias en el estudio de Martínez Celaya en Culver City, California. Si bien hubo un cambio de locación, el programa no ha cambiado su eje temático: reflexionar el vínculo entre el arte y la ética.

ENRIQUE MARTÍNEZ CELAYA LLEVA SU PROGRAMA DE CONFERENCIAS A CALIFORNIA

Rosa Rolanda, Sin título [Autofoto con esfera en la Casa Luis Barragán, Ciudad de México], ca. 1950-1955. Archivo Miguel y Rosa Covarrubias. Fundación de Arquitectura Tapatía Luis Barragán - Casa Luis Barragán.

El 2 de febrero en Estancia FEMSA- Casa Luis Barragán, el curador Inti Guerrero inaugura FRACCIONAR, una exposición colectiva multidisciplinaria. Con el fin de construir un universo que genere una reinterpretación de la casa modernista –santuario de la arquitectura mundial- construida en 1948 en la Ciudad de México, la exposición reúne obras de artistas vivos y otros que han trascendido, muebles de diseño y documentación de época.

Por Matías Helbig

"FRACCIONAR": UN MICROCOSMOS DENTRO DE LA CASA LUIS BARRAGÁN

"El retrato", de la serie "Agua Dulce", de Adrián Portugal

En el marco de la participación de Perú como país invitado en ARCOmadrid 2019, la Colección Jan Mulder presenta la exposición Estratos de un paisaje, en Casa de las Américas, Madrid. Posicionado como uno de los coleccionistas de fotografía peruana y latinoamericana más destacados del mundo, Jan Mulder acerca a España 108 obras imprescindibles para la evolución del medio fotográfico en la escena contemporánea peruana. 

LA FOTOGRAFÍA PERUANA DESEMBARCA EN ESPAÑA

Jordi Abelló, Mantis, 2015 (fotograma del vídeo). Vídeo. Color, sin sonido. Duración: 4’ 23’’. Medidas variables. Colección del artista. © de la obra, Jordi Abelló, 2019

El 30 de enero en Es Baluard Museu d’Art Modern i Contemporani de Palma (Palma de Mallorca), las producciones artísticas más desarrolladas en la escena contemporánea compartirán sala con obras tradicionales de artistas mundial e históricamente reconocidos. 

Por Matías Helbig

LAS NUEVAS NARRATIVAS DEL ARTE CONTEMPORÁNEO INTERACTIVO EXPUESTAS FRENTE A LAS PRODUCCIONES CONVENCIONALES

Melissa Guevara, Anthropometry 2012.

El 1 de febrero, la facultad Dorothy F. Schmidt de Artes y Letras de la Florida Atlantic University (FAU) presenta Black Mirror, and other Third World reflections—selections from the Mario Cader-Frech Collection. La exposición tendrá lugar desde el 1 de febrero hasta el 16 de marzo en la Ritter Art Gallery, y del 15 de febrero hasta el 6 de abril en el Boca Raton Campus.

ARTE SALVADOREÑO EN LA FLORIDA ATLANTIC UNIVERSITY

Galeria do Torreão Nascente de la Cordoaria, Lisboa, Portugal.

Desde el 30 de enero hasta el 21 de abril, Galeria do Torreão Nascente de la Cordoaria, en Lisboa, presenta Criteria. Bajo la curaduría del curador y profesor de arte portugués Miguel von Hafe Pérez, la exposición se realizará gracias al acervo de obras de la Colección Fundación ARCO/IFEMA.

CRITERIA: LA COLECCIÓN FUNDACIÓN ARCO- IFEMA EN LISBOA

Ph: Alex Marks

El Institute of Contemporary Art (ICA) de la Universidad de Pennsylvania llevará a cabo tres exposiciones con el motivo de abordar problemas políticos y sociales desde nuevas narrativas. Una de las artistas seleccionadas a exhibir en este proyecto ha sido Cecilia Vicuña. Organizada por la curadora Meg Onli, la artista chilena exhibirá Cecilia Vicuña: About to Happen desde el 1 de febrero al 31 de marzo.

CECILIA VICUÑA EN EL INSTITUO DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE LA UNIVERSIDAD DE PENNSYLVANIA

AIMLESS GEOMETRY: MARCOS COELHO BENJAMIN EN MIAMI

Desde el 19 de enero, en el espacio recientemente inaugurad por la Galería Murilo Castro (Belo Horizonte, Brasil) en Miami, el artista Marcos Coelho Benjamin presenta Aimless Geometry. Constituida por una serie de esculturas, la exposición permanecerá en la galería hasta el 23 de febrero.

AIMLESS GEOMETRY: MARCOS COELHO BENJAMIN EN MIAMI

Nuevo el Dorado (Economía Salvaje), Miguel Ángel Rojas.

En el marco de la 12º Bienal de Shanghái, el artista colombiano Miguel Ángel Rojas (Bogotá 1946) presentó Nuevo el Dorado (Economía Salvaje), una obra que consta de dos fotografías satelitales intervenidas y transformadas en mural. Bajo la curaduría de María Belén Sáez, la obra se da dentro del concepto curatorial PRO- REGRESS propuesto por el curador general de la bienal, el mexicano Cuauhtémoc Medina.

Por Matías Helbig

CONSCIENTIZACIÓN Y CRÍTICA AL PROGRESO EN LA BIENAL DE SHANGHÁI

Homenaje a Zurbarán, Josep Guinovart.

En el marco del ciclo De gira por España que celebra el Museo Nacional del Prado por su bicentenario - durante un mes una pintura de especial relevancia de la colección del Museo del Prado dejará su espacio habitual para recorrer diferentes museos del país-, el Museo de Arte Abstracto Español de Cuenca recibe en sus salas el San Francisco en oración (1659) de Francisco de Zurbarán. Entre el 22 de enero y el 17 de febrero la obra de Zurbarán dará lugar a la exposición Un maestro antiguo entre artistas contemporáneos: Zurbarán en el Museo de Arte Abstracto Español.

EL "SAN FRANCISCO EN ORACIÓN", DE FRANCISCO ZURBARÁN, LLEGA AL MUSEO DE ARTE ABSTRACTO ESPAÑOL PARA INAUGURAR UNA EXPOSICIÓN

CONVOCATORIA: PREMIO ICPNA ARTE CONTEMPORÁNEO 2019

Hasta el 11 de ferbrero, el Instituto Cultural Peruano Norteamericano (ICPNA) abre la convocatoria al Premio ICPNA Arte Contemporáneo 2019. Destinado a artistas peruanos y extranjeros que residen en Perú, el ganador de la edición 2019 será galardonado con S/30,000 (treinta mil soles) y una exposición individual.

CONVOCATORIA: PREMIO ICPNA ARTE CONTEMPORÁNEO 2019

FUNDACIÓN ARCO: PREMIOS "A" AL COLECCIONISMO 2019

En su 23º edición de los Premios “A” al Coleccionismo, la Fundación Arco anunció a los ganadores. Desde coleccionistas privados individuales hasta museos, los galardonados fueron seis: Cleusa Garfinkel; CAAC MALI, Museo de Arte de Lima; The Meadows Foundation; Colección Banco de España; Colección H.E.F., Juan Entrecanales Azcárate, y Colección Kells (Juan Manuel Elizalde y Choli Fuentes). 

 

FUNDACIÓN ARCO: PREMIOS "A" AL COLECCIONISMO 2019

Jacopo Crivelli Visconti, curator of the 34th Bienal de São Paulo. © Pedro Ivo Trasferetti / Fundação Bienal de São Paulo

Con miras en la 34º Bienal de San Pablo que tendrá lugar en 2020, la Fundação Bienal de São Paulo nombró al italiano Jacopo Crivelli Visconti como curador general de la bienal. Crítico y curador independiente Crivelli Visconti vive en la ciudad brasileña donde realizó un PhD en arquitectura en la Universidade de São Paulo.

LA BIENAL DE SAN PABLO YA TIENE CURADOR PARA SU PRÓXIMA EDICIÓN EN 2020