Reseñas

Abraham Cruzvillegas, Empty Lot, 2015. Madera, técnica mixta. Dimensiones variables Photo credit: Andrew Dunkley.

Cruzvillegas se plantea el ejercicio de transformar la sala de turbinas como una posibilidad única de compartir varios de sus intereses en una sola acción.

Por Álvaro de Benito Fernández

Abraham Cruzvillegas: Empty Lot. Tate Modern, Londres

Atelier Morales,  Arqueología n° 20, de la serie  Arqueología III. Patrimonio a la deriva.  Impresión fotográfica "Giclée" sobre papel, dibujo a lápiz y guache. 2016

Atelier Morales quiere aventurarse en la búsqueda de una nueva belleza que, con sus tensiones o ambigüedades, logre apelar a los sentidos y los sentimientos del espectador. 

Por Patricia Avena Navarro

Atelier Morales: Arqueología III. Galerie Nathalie Obadia, Paris

Miguel Rothschild in his exhibition /Miguel Rothschild en su exhibición

Reseña de la exhibición de Miguel Rothschild en  Galería Ruth Benzacar, Buenos Aires

Por Laura Casanovas

Miguel Rothschild: Cuarenta días y cuarenta noches. Ruth Benzacar

Claudio Tozzi, New Figuration and the Rise of Pop Art 1967–1971. Installation view / vista de exhibición. Cecilia Brunson Projects.

La primera exposición individual en el Reino Unido del artista brasilero se concentra en uno de los periodos políticos más duros de Brasil, la dictadura iniciada en 1964.

Por Jacqueline Rosenbach

Claudio Tozzi: New Figuration and the Rise of Pop Art 1967-1971.Cecilia Brunson Projects, London

Graciela Hasper, Untitled . Acrylic on canvas / Sin título. Acrílico sobre tela. 280x450 cm.

La exhibición ocupa el Centro Cultural Borges con casi 400 obras pertenecientes a la colección de Esteban Tedesco. La exhibición, crucial para la historia del coleccionismo de arte contemporáneo,  brinda visibilidad a la producción de los últimos 30 años. 

Por Ana Martínez Quijano

Colección Tedesco: Diagonal Sur - Arte argentino hoy. Centro Cultural Borges. Buenos Aires

Carlos Motta, La puissance et la jouissance, 2015. Installation of twenty letterpress printed drawings (2.5 x 3.8 cm. each) with magnifying glasses and fluorescent light bulbs.

La primera exposición individual del artista colombiano explora la representación histórica del deseo sexual no convencional.

Por Claire Luna

Carlos Motta: Deseos. Galerie Mor Charpentier, Paris.

Juan Andrés Videla. Matorral. Óleo sobre tela 140x180cm

Los más de 70 pinturas y dibujos que conforman esta exhibición antológica constituyen una notable oportunidad para indagar en el universo artístico de los últimos doce años del artista.

Por Laura Casanovas

Juan Andrés Videla: Nada está quieto. Centro cultural Recoleta. Buenos Aires

Hernan Bas, The Unlikely Winner 2015. Acrylic on linen. 182.9 x 152.4 cm.

La iconografía de Hernan Bas se inspira fuertemente en la estética decadente y simbolista, tan literaria como artística, de fin del siglo XIX.

Por Claire Luna

Hernán Bas: Fruits and flowers. Galerie Perrotin, Paris

Jesús Soto, Kinetic structure of geometric elements. 1956. One of the first pieces made in Plexiglas. / Estructura cinética de elementos geométricos. 1956. De las primeras piezas desarrolladas en plexiglás

Es realmente impresionante como un artista que no pasó de los estudios primarios pudo lograr una obra de tanta profundidad y con tantos elementos ligados a la plástica, las matemáticas y la armonía musical.

Por Beatriz Sogbe

Jesús Soto: Estático/Dinámico. Galería Ascaso. Caracas

Guadalupe Valdés, Habitar lo nuestro [Inhabiting What’s Ours]. Mixed media on canvas, 55 x 69 cm. 2015

Las reminiscencias de la artista son complicidades que ella elabora a partir de la firma de otros artistas, las que al sumarse se trasforman en una visión del arte que nos sorprende y cautiva, colocando al collage en juego creativo con la realidad.

Por Ernesto Muñoz

Guadalupe Valdés: Vencer el olvido. Galería Isabel Aninat, Chile

El desmoronamiento de la corteza terrestre. View of the exhibition (vista de exhibicion). Centro Cultural Recoleta

En las estrategias de Federico Colletta hay un aparente dejar librado al  azar del acontecer natural  que en verdad es una liberalización a medias.

Por Ana María Battistozzi

Federico Colletta: El desmoronamiento de la corteza terrestre. Centro Cultural Recoleta. Buenos Aires

Luis Romero. Tu y Yo [You and I], 2015, prints on paper and glass, Alejandra Von Hartz Gallery (photo by O. Torridas)

Luis Romero realiza una suerte de inventario de los recursos constructivos de la abstracción geométrica con el interés de investigar en ellos nuevas posibilidades discursivas.

Por José Antonio Navarrete

Luis Romero: Borderline. Alejandra Von Hartz Gallery, Miami

Ken Matsubara,  Potsdamer. Tecnica mixta / Mixed media. 24 x 30 cm

Matsubara reúne tres videos y una instalación, que se presenta como una sucesión de volúmenes abiertos sobre atriles, tan tenues como los recuerdos.

Por Victoria Verlichak

Ken Matsubara: Repeticiones. Galería del Paseo. Punta del Este

PACIFICO [PACIFIC], 1994. Pacifico series, 120x104 cm. Vintage print. Photograph: Daniel Avena

La Fundación Cartier de Arte Contemporáneo presenta la primera retrospectiva dedicada a Fernell Franco-1942-2006-, figura significativa, pero aún no reconocida, de la fotografía latinoamericana.

Por Patricia Avena Navarro

Fernell Franco: Cali Clair Obscur. Fondation Cartier, Paris

Gerardo Goldwasser, Medidas rígidas [Rigid Measures], 2015. Wood and varnish, 100 cm. long / Madera y barniz, 100 cm, largo.

Artistas de fecunda trayectoria, Gerardo Goldwasser y Pablo Uribe exhibieron su trabajo en Galería del Paseo. Paralelas en el tiempo y convergentes en su sensibilidad y sosegada atmósfera, las muestras acuden por distintos caminos a huellas ancestrales y promueven multiplicidad de sentidos.

Por Victoria Verlichak

Goldwasser - Uribe: El sistema de los otros. Galería del Paseo, Punta del Este

Sintomas. Vista de exhibición/view of exhibition

Hugo Aveta convive con su obra en ese universo infinito de los entretiempos que escapan y sobreviven la finitud.

Por Adriana Carrizo

Hugo Aveta: Sintomas, la imagen sin nombre. El Gran Vidrio. Argentina

La democracia del símbolo. Vista de la exhibición / View of the installation. Photo: Javier Agustín Rojas. MALBA diptych

Tanto la operación de escatimar a la vista una sección del obelisco como la ficción del traslado y la elección del nuevo escenario, activan remisiones de sentido más allá del programa político y conceptual del artista.

Por Juan Cruz Pedroni

Leandro Erlich: La democracia del Símbolo. MALBA. Buenos Aires

Jorge Macchi. Lampo. Vista de exhibición / View of the exhibition. Photo: Oscar Monsalve

Lampo constituye un momento de pausa y cambio de ritmo en la programación de NC-arte, a la vez, que marcaba la primera gran aparición de Macchi en Bogotá.

Por Santiago Rueda

Jorge Macchi: Lampo. NC – arte. Colombia

Rey América [King America]. Oleo sobre lienzo / Oil on canvas, 146x89 cm. 1991. Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA) Collection.

El recorrido de la exhibición sigue algunos de los caminos en los que el pintor priorizó la huella americana a lo largo de casi 50 años.

Por Laura Casanovas

Pérez Celis: Testimonio americano. Museo Nacional de Bellas Artes. Buenos Aires

Muu Blanco. NCT-M, from the series NCT x 13 Samples, 2015. Intervention on Paolo Gasparini’s book Retromundo [Retroworld], 1986

La estrategia de Muu Blanco consiste en seleccionar imágenes de Gasparini y sobreponer en ellas elementos que hacen referencias a la vida cotidiana de Blanco.

Por Dennys Matos

Muu Blanco: NCTx13 Sample, Photographs & Music. ArtMedia Gallery, Miami

Wifredo Lam, La Jungla [The Jungle], 1943. The Museum of Modern Art, New York.

La escenografía de la exposición marca las diferentes etapas del largo viaje que fue su vida y revela a la par los múltiples rumbos de su obra.

Por Claire Luna

Wifredo Lam: O la modernidad transcontinental. Centre Georges Pompidou, París

Josefina Guilisasti, La Balsa de la Medusa, 2015

El trabajo de Josefina Guilisasti revaloriza la dimensión antropológica, histórica y cultural de aquellos objetos que han dejado de tener voz.

Por Helena Brum

Josefina Guilisasti: A Matter of Perception. Cecilia Brunson Projects, Londres

Instant Happiness, Rosario Marquardt & Roberto Behar, R & R Studios 2015. Photo / Foto Manuel Ciarlott

La muestra no fue un happening pero sí sucedió:un proyecto de arquitectura de la emoción plasmado como fiesta portátil gracias al abracadabra que completó la decoración sonora.

Por Carolina Muzi

Studio R & R: Ceci n'est pas happening. Monoambiente. Buenos Aires

View of the exhibition Mambo / Vista la exhibición Mambo.

El espacio dirigido por Eleonora Molina presenta una exhibición que tiene como punto de partida las ilusiones ópticas.

Por Marcela Costa Peuser

Augusto Zanella & Luis Rodríguez: Mambo. Miranda Bosch, Buenos Aires

View of the installation / Vista de la instalación Arena Parking. May/ Mayo 2015

Duville traslada al espacio tridimensional ese mapa mental de motivos que caracterizan su obra.

Por Laura Casanovas

Matias Duville: Arena Parking. Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires

Iceberg. Photograph, 33.4 x 88.5 in. / Fotografía, 85 x 225 cm.

Las vistas de Carle Catafago celebran los extraordinarios paisajes del sur del Sur y, al mismo tiempo, transmiten su perturbadora fugacidad.

Christian Carle Catafago: Monumentos a la deriva. Praxis Arte Internacional. Buenos Aires

Por Victoria Verlichak

Christian Carle Catafago: Monumentos a la deriva. Praxis Arte Internacional. Buenos Aires

View of the Exhibition / Vista de la exhibición Fuerzas Productivas. Mayo 2015

Podemos sentir que toda la exposición deviene un poema, que apenas nos ancla en un sentido y una experiencia ya produce un nuevo extrañamiento para dar lugar a otro sentido y a otra experiencia.

Por Laura Casanovas

Martin Legón: Las fuerzas productivas. Barro Arte Contemporáneo, Buenos Aires

Azar / Miño.  Pieza #03 (detail / detalle), 2015.

La exhibición de Azar y Miño no es un comentario literal sobre “los restos del triunfo”, su musicalidad la abre a otros horizontes.

Por Victoria Verlichak

Amadeo Azar & Jorge Miño: Los restos del Triunfo. Fundación Klemm, Buenos Aires

RES - La Dama / The Lady, 2005.  From the series / De la serie Conatus (RES + Constanza Piaggio).

Arte x Arte estrena su nueva etapa como fundación con una excepcional muestra que investiga los cruces entre pintura y fotografía.

Por Victoria Verlichak

In fraganti. Fotografía y pintura. ArtexArte. Buenos Aires

Parte#10. 2015. Fotografía extraida de redes sociales. Gelatina de plata sobre papel fibra / Photograph extracted from social networks. Gelatin silver print on fiber paper.

Medail presenta una exhibición en la que se discuten los pruritos de raigambre romántica de una fotografía documental que aspira a ser una ontología: a mostrar el ser de las cosas tal cual éstas son.

Por Juan Cruz Pedroni

Francisco Medail: Parte. Studio 488, Buenos Aires