MÉXICO - GALERÍA RGR PRESENTA EL LADRILLO, DE PATRICK HAMILTON
Tras un análisis profundo del libro homónimo de política económica que estableció las pautas de libre mercado implementado en Chile durante la dictadura militar, El ladrillo cuestiona el modelo económico-político impuesto por Augusto Pinochet y reflexiona sobre su impacto cultural y social en los años posteriores. En las obras presentes en la exposición existen referencias a la historia social y económica, a la memoria colectiva y a los movimientos artísticos como el constructivismo ruso, el neoplasticismo, el arte conceptual latinoamericano de los años setenta y ochenta, el minimalismo y el arte povera.
Como parte de un acto de coherencia con su discurso de crítica política y económica, Hamilton trabaja con materiales sencillos, por lo que en esta exhibición emplea elementos propios del sector de la construcción y la albañilería como serruchos, guantes, ladrillos y lijas, para crear —de manera poética— composiciones simples y económicas. A su vez, reformula el entendimiento de algunos conceptos como equilibrio/desequilibrio, igualdad/desigualdad, regulación/desregulación e individuo/comunidad. La palabra ladrillo es abordada desde distintas connotaciones: el título del libro, como expresión de la crisis del mercado inmobiliario o crisis subprime detonada en 2008, así como en su dimensión material y utilitaria.
Para Hamilton, “el neoliberalismo y la gran crisis económica provocada por la ideología neoliberal es algo que está presente en nuestra vida cotidiana en muchas partes del mundo. En Chile, el estallido social que hubo el año pasado tenía que ver con la crisis de un modelo sustentado sobre la base de ese individualismo extremo y de esa falta de derechos sociales y económicos que el neoliberalismo promueve. Este tema de la economía es algo que cruza toda nuestra vida”.
La exposición se compone de tres series. La primera, The Chicago Boys Project(2018-2019) está articulada alrededor de fotografías inéditas que, a manera de naturalezas muertas, combinan documentos impresos en papel rojo, guantes de trabajador teñidos de negro y otros objetos. Éstos documentan narran de forma fragmentaria lo que fue, en el contexto de la Guerra Fría, el conflicto ideológico más importante que se ha dado en el mundo en las últimas décadas: la batalla por el pensamiento económico y, a partir de allí, el modelado de nuestras sociedades.
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The Chicago Boys Project (La mano invisible #3). Digital c-print and wooden frame
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Serruchos rojo y negro, 2020. Baked enamel, synthetic enamel on handsaws
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Pintura abrasiva #79, 2020. Acylic on sandpaper and canvas
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Images courtesy of Galería RGR
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Images courtesy of Galería RGR
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Columna #1, 2018. Refractory bricks, acrylic and wooden base.
Otro cuerpo de trabajo que también reflexiona sobre la historia de la pintura y las condiciones de trabajo en nuestras sociedades son las Pinturas abrasivas (2015-presente). El carácter formalista de estas obras está dado por obras de los constructivistas, del arte concreto y del suprematismo.
Finalmente, Esculturas con herramientas (1998-presente) es un conjunto de piezas de intervención y manipulación de instrumentos de uso manual (serruchos, chuzos, machetes, espátulas, etc.) con los que el artista hace referencia a la precarización del mundo del trabajo y de los trabajadores, en contraposición con la fuente de riqueza que representan para el sector empresarial.
Galería RGR. El ladrillo, Patrick Hamilton (07/11/2020 - 23/01/2021) from Galería RGR on Vimeo.
Sobre El ladrillo
El libro fue escrito a principios de los años setenta por un grupo de economistas chilenos que fueron alumnos del controvertido Premio Nobel de economía Milton Friedman (1912-2006) en la Universidad de Chicago, de ahí que fueran conocidos como los Chicago Boys. En sus páginas se plantean medidas económicas radicales que, a modo de un antídoto, debían curar a la sociedad chilena del sueño socialista, entre ellas: la apertura total de los mercados, la baja de aranceles e impuestos, la reducción del gasto público y el fomento de las privatizaciones de bienes y servicios.
Patrick Hamilton (Bélgica, 1974) vive y trabaja entre Madrid, España y Santiago de Chile. Es licenciado en Artes por la Universidad de Chile y, en el año 2007, recibió la Beca Guggenheim otorgada por la John Simon Guggenheim Memorial Foundation de Nueva York. Su obra ha sido presentada en instituciones como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España (2019); Museo de Arte, Arquitectura y Tecnología (MAAT), Lisboa, Portugal (2019); Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, La Habana, Cuba (2016); Auckland Art Gallery, Auckland, Nueva Zelanda (2016); Centro Cultural São Paulo, Brasil (2015); Ujazdowski Castle Centre for Contemporary Art, Varsovia, Polonia (2014); The Bronx Museum of the Arts, Nueva York, EEUU (2014); Instituto Cultural Cabañas, Guadalajara, México (2011); Museo de la Solidaridad Salvador Allende, Santiago, Chile (2011); Kunstmuseum Heidenheim, Heidenheim, Alemania (2008); National Museum of Modern and Contemporary Art (MMCA), Seúl, Corea (2005); Henie Onstad Kunstsenter, Høvikodden, Noruega (2004).
