Coca-Colonized: Relación Entre Cultura de Masas y Arte de Regiones en Desarrollo

La Fundación Hilger BrotKunsthalle de Viena, Austria, inaugurará la exhibición Coca-colonized (septiembre 16 al 20 de noviembre) curada por Claire Breukel, nacida en Suráfrica, con la participación de nueve artistas provenientes de Suramérica, Centroamérica y África, que ofrecen una respuesta sobre lo que significa vivir y trabajar bajo sus contrapartes primermundistas del norte (específicamente de Norteamérica y Europra). La exhibición explora cómo la influencia de los medios de comunicación (coca-colonización*) en estas regiones más desarrolladas, se ha integrado, a través de las generaciones, con las culturas locales, para crear una tercera y nueva identidad, una metamorfosis que es consciente de la globalidad así como de lo deseable respecto a sus interpretaciones locales, cultivando una suerte de paladeable “exoticismo”.

Baudouin Mounda La Sape C-print 2009

Coca-colonized se caracteriza por una extensa representación de perspectivas de artistas de Latinoamérica y África, entre los cuales están Anton Kannemeyer (Suráfrica), Peterson Kamwathi Waweru (Kenya), Baudouin Mouanda (Congo), Cameron Platter (Suráfrica), María José Arjona (Colombia), Simón Vega (El Salvador), Omar Obdulio (Puerto Rico), Reynier Leyva-Novo (Cuba) and Emilio Chapela Perez (México). Las obras en exhibición incluyen instalaciones in situ, video, pinturas, diseño, escultura así como performance público de Arjona y una instalación permanente de bronde en la fachada de Hilger Brotkunsthalle hecho por la artista surafricana Cameron Platter.

El galerista Ernst Hilger se enorgullece de comenzar el segundo año de Hilger BrotKunsthalle con un show curado por su amiga de hace largo tiempo, Claire Breukel, después de la vanguardista exhibición de arte Iraní curado por hecha por el reconocido curador Shaheen Merali, del excitante show Collectors, de Lucie Drdová y Martin Mazanec as, así como de la retrospectiva de Massimo Vitali retrospective que se exhibirá hasta el 28 de agosto. Coca-colonized será uno de los grandes eventos que encabezan el aniversario 40 de Hilger Gallery. Una exhibición satélite de Coca-colonized viajará el Museo Marte Contemporáneo de San Salvador, El Salvador, donde se exhibirá a comienzos de 2011.

Coca-colonized responde a la ideología que la influencia de una cultura de masas en otra que se considera “menos establecida” o una “región en desarrollo”, implica una relación dominante entre el “influenciante” y el impresionable. Esta exhibición es un intento de inquirir en la relación (sin aprobar ni desaprobar) proveyendo evidencia de cómo la influencia de la cultura de masas ha sido absorbido, reinterpretado y en algunas ocasiones rejuvenecido en esas regiones creando un lenguaje nuevo en sí mismo.

Además la exhibición explora cómo la experiencia de ser considerado –tanto física como metafóricamente- bajo esas contrapartes del norte conecta intrínsecamente estos nuevos movimientos culturales con la idea de estar afuera de esos espacios privados. La pérdida de oportunidades relevantes de exhibición dentro de espacios privados formales y prolíficos como museos, galerías, espacios curatoriales —una empresa tradicionalmente colonialista— crea la necesidad de buscar modos alternativos de conectarse con las audiencias.

Por lo tanto, esos artistas en sus propias prácticas, crean un nuevo reino de exhibiciones que está al margen aunque a menudo dentro del dominio del público, más cerca de su audiencia y a menudo constituyen un cercano reflector del fenómeno de la cultura de masas.

Coca-colonized es una tentativa de reflejar la fluidez, y literalmente el descanecimiento de las fronteras entre exterior e interior ― explica la curadora Claire Breukel. Yo admiro a este grupo de artistas por su habilidad de hacer una reflexión propia sobre sus contextos. Trabajando bajo la consideración de que los artistas reflejan la sociedad, y más específicamente son capaces de representar la cultura y apropiarse de las tendencias, los artistas de Coca-colonized reflejan puntos de vista que integran, abarcan y critican la influencia externa de los medios masivos, y al hacerlo representan una nueva multi-identidad que se ha integrado al corazón de la vida contemporánea y que es en sí mismo un fenómeno cultural.

Hilger BrotKunsthalle se define como un espacio experimental en expansión, una combinación entre las actividades de una galería comercial y exhibiciones informacionales, que trabaja con jóvenes e importantes curadores con una mente abierta y curiosa y da a artistas importantes de la galería exbhiciones retrospectas curadas en colaboración con figuras líderes de la escena mundial (ERRÓ / Jean Jacques LEBEL 2011, en colaboración Harald Falckenberg a.o.). Todos los trabajos de arte están disponibles para ser adquiridos por colecciones.

La fundación de Hilger BrotKunsthalle fue otro paso en la historia de 40 años de la galería Hilger, encaminado a definir una programación activa y permanente de diálogo con el arte contemporáneo, con un foco en apoyar el arte político con importancia sociológica así como a curadores. La obligación de Hilger BrotKunsthalle gira en torno a documentar y fomentar el trabajo de sus principales socios artistas. Todas las exhibiciones están acompañadas de un catálogo credo por Fuhrer Design.

Coca-colonized ha sido posible gracias a Galerie Ernst Hilger y Hilger BrotKunsthalle, en colaboración con Michael Stevenson Gallery, de Suráfrica, galería EDS, de México, Galería Anita Beckers de Alemania, Whatiftheworld Gallery, de Suráfrica y Afrique in Visu.

*El término colonización que aquí se conjuga con la etiqueta de Coca, se emplea para describir casos en los que la cultura nativa de un país es erosionada por una cultura de masas corporativa, usualmente proveniente de un país poderoso e industrializado. Esta práctica es ahora más metafórica en tanto la gente no necesita moverse al país colonizado; solo los signos y símbolos culturales, las formas de entretenimientos y los valores requieren ser desplazados…