MARCIA DE MORAES: MATRIZ

“Ríos cromáticos corren y se entrelazan en un fluir continuo y pulsante a través del papel. Su circulación contenida se produce entre surcos vacíos que dibujan formas rayanas en la abstracción ¿o es figuración? – y parten de un núcleo celular, el núcleo del pensamiento, que fluye a través de la hoja en una corriente dinámica y constante. El dibujo se da donde el color está ausente y de él se desborda. 

Fue a partir de una sola imagen que se desarrollaron las distintas escenas presentadas en la exposición, como si el episodio pudiera ser visto desde diferentes ángulos, cortes y aspectos, para ser completamente descifrado, analizado obsesiva y exhaustivamente, hasta poder ser plenamente revelado y transformado en lo que se presenta. Si, en un principio, la lúgubre imagen de la planta fue percibida conscientemente por Marcia de Moraes, esta percepción pasó rápidamente al campo del inconsciente, siendo accedida de múltiples formas por la artista. Con cada grieta que se abre, esta memoria cambia y es analizada por otro aspecto inédito. Así, la matriz permite que sus diversas facetas sean producidas simultáneamente por el lápiz de la artista, que estuvo rodeada de ellas en su estudio durante semanas, tal como lo estamos ahora en la Galería Leme.

Así como nacen las vetas detactadas en cada obra, también se destacan formas orgánicas fálicas, penetrando los vacíos creados por el grafito. El movimiento sinuoso de tales líneas nos recuerda las formas abstracto-figurativas creadas por Georgia O'Keeffe (1887-1986). El florecimiento de la flora que tanto inspiró a la modernista americana nos traslada a la naturaleza que porta el cuerpo del ser humano, induciendo nuestra mirada al contenido erótico que también nos ofrece. Los pétalos vaginales se revelan ante el espectador, así como en las capas líquidas que crea Marcia de Moraes y que siguen el camino de la sensualidad feminista que produce su línea.

Los tentáculos de colores se distribuyen a lo largo del glosario de Marcia de Moraes y nos remiten a otros referentes femeninos en la historia del arte, como los seres animales de Maria Martins (1894-1973), quienes buscan a través de tales miembros la conexión con su propia libertad. Estos segmentos creados por Marcia de Moraes interpretan el papel de manera antropofágica en este momento, como si tragaran y devolvieran al espectador algo con otro significado. Llega a la exposición una producción llena de movimiento continuo que, a pesar de ser cromáticamente explosiva, genera calma. Quizás así se define la producción de la artista, por la contradicción que oscila como un péndulo entre complementarios-opuestos. Por las diferentes caras que, por ser tan diferentes, permiten configurar una imagen única de donde provienen, que es su propia matriz."

Marcia de Moraes: Matriz

Galeria Leme

Hasta el 14 de mayo del 2022

São Paulo, Brasil