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PINTA EXPERIENCE: ¿CÓMO PASAR DEL TURISMO CULTURAL A UNA INMERSIÓN EN LA ESCENA ARTÍSTICA?
A través de una travesía boutique, Pinta propone una inmersión real en el mapa cultural de distintas ciudades del continente: una experiencia pensada para coleccionistas, amantes del arte y quienes buscan expandir sus redes más allá de su propio país.
UNA EXPOSICIÓN PIONERA EN EL MAC EN BARRANCO
La muestra presenta seis décadas de labor artística y cultural de Francesco Mariotti y María Luy, dos artistas que han entrelazado tecnología, colectividad, naturaleza y compromiso social en su obra.
FORMAS DE RECORDAR: YAHUARCANI Y MUÑOZ EN MASP
El museo brasileño presenta las obras de Santiago Yahuarcani y Oscar Muñoz, explorando saberes ancestrales y la fragilidad de la imagen en América Latina.
ENTRE TIERRA Y CEMENTO: DELCY MORELOS EXHIBE EN LONDRES
Saberes ancestrales y utopías modernas se encuentran en Barbican; la instalación invita a reflexionar sobre cómo habitamos el mundo.
GRACIELA ITURBIDE ATERRIZA EN BERLÍN SU GRAN RETROSPECTIVA
Una gran exposición en C/O Berlin recorre más de cinco décadas de trayectoria de la fotógrafa mexicana, mostrando con más de 250 obras sus series más icónicas.
PRÁCTICAS EMERGENTES Y NUEVOS LENGUAJES: ASÍ SE PLANTEA PINTA LIMA 2026
La feria apuesta por una programación que cruza procesos, tecnología e identidad, con secciones curatoriales que amplían las formas de pensar el arte contemporáneo.
ÓSCAR SANTILLÁN REPRESENTARÁ A ECUADOR EN LA 61ª BIENAL DE VENECIA
El Pabellón de Ecuador presenta Tawna, curado por Manuela Moscoso, en una propuesta que articula territorio, conocimiento y coexistencia.
EL IMMA IRLANDÉS EXHIBE LA PROFUNDA REFLEXIÓN DE CECILIA VICUÑA
La exposición presentada en la institución irlandesa muestra una artista que indaga sobre la interrelación entre humanidad y naturaleza y reivindica la escucha para la transformación desde la memoria y el vínculo.
MEMORIA, DUELO Y REBELIÓN: BETTINI EN EL DA2
La primera retrospectiva en España de Gabriela Bettini reflexiona sobre la ausencia y las políticas del olvido a través de imágenes que cuestionan la historia oficial.
UN RECORRIDO POR LA FOTOGRAFÍA LATINOAMERICANA Y UNA REFLEXIÓN SOBRE EL ROL DEL COLECCIONISMO
La Colección Jan Mulder exhibe los cruces entre la tradición latinoamericana y los desarrollos globales del medio.
MAYA WATANABE EN UNA MUESTRA COLECTIVA EN EL COMPLEJO DEL HOSPEDALETTO EN VENECIA
La muestra evoca un presente marcado por la opresión, donde cuerpos, sensibilidades y política aparecen profundamente entrelazados.
LATINOAMÉRICA EN FOCO: TRES EXPOSICIONES EN NOTTINGHAM CONTEMPORARY
La galería británica acogerá a lo largo del año muestras dedicadas a las obras de Chico da Silva, Julia Isídrez y Francisco Tún.
EL SMAK DE GANTE RECUPERA LA PROPUESTA DE GARCÍA Y NAVARRO PARA LA BIENAL DE VENECIA 2022
La muestra, concebida inicialmente para representar a Chile en la Bienal de Venecia, reflexiona sobre la memoria y el paisaje a partir de un diálogo entre Atacama y Marte.
EL VIENTO COMO PROTAGONISTA EN EL PABELLÓN DE FINLANDIA
Entre ciencia, música y teatralidad, la obra de Jenna Sutela, curada por Stefanie Hessler, explora la dimensión impredecible del viento y su vínculo con la crisis ambiental contemporánea.
LOS ASUNTOS PENDIENTES DE VIVIR JUNTOS EN EL PABELLÓN SUIZO
Una exposición que revisita archivos televisivos para pensar la coexistencia como promesa social y terreno de disputa.
EL SONIDO TRANSFORMADOR, SEGÚN BENGOLEA, EN C3A
La muestra reúne obras creadas ad hoc por la artista en la ciudad. Con ellas reinterpreta desde una mirada contemporánea lo artesanal y lo tradicional e invita al público a entender el sonido como un lenguaje que redefine nuestra relación con el entorno.
HUMANOS, MÁQUINAS Y FUTUROS POSIBLES: LOS ÚTLIMOS 100 AÑOS EN NEW MUSEUM
La exposición presenta más de 15 nuevos encargos de artistas como Ryan Gander, Camille Henrot, Jamian Juliano-Villani, Wangechi Mutu, Hito Steyerl, Alice Wang y Santiago Yahuarcani, entre otros.
BAILANDO NUESTROS PROBLEMAS: PRESENCIA LATINOAMERICANA EN LOS PREMIOS ART ON THE PLAZA 2026 DEL MOCA EN MIAMI
En un contexto marcado por el debate sobre la inmigración en Estados Unidos, Joan Jiménez Suero (Perú) ha sido reconocido por el Museum of Contemporary Art - North Miami (MOCA) por una propuesta que reflexiona sobre la identidad, memoria y resistencia de la diáspora latina.
MARCELO BRODSKY EN WIESBADEN: LA MEMORIA COMO PRÁCTICA ACTIVA
Kunsthaus Wiesbaden presenta una exposición que recorre el trabajo del artista argentino, donde fotografía, archivo y activismo se entrelazan para pensar las huellas de la violencia y los derechos humanos.
CUESTIONAR EL PODER Y LA ESTRUCTURA COLONIAL: CINTHIA MARCELLE INTERVIENE SERRALVES
beginning, middle, beginning presenta una instalación de la brasileña Cinthia Marcelle concebida específicamente para la Galería Central del Museo de Serralves. En ella, se cuestiona la concepción lineal del tiempo y su relación con las estructuras coloniales.
CARTOGRAFÍAS Y ARQUITECTURAS AFECTIVAS DE SOFÍA SALAZAR EN C3A
La exposición de la ecuatoriana, con obras realizadas específicamente para el espacio cordobés, propone un recorrido en el que se invita al espectador a explorar conceptos como migración, memoria y colonialismo transitando en un espacio que reúne historia y desplazamiento.
DESPOSESIONES EN LAS AMÉRICAS: ARTE CONTEMPORÁNEO FRENTE A LA HERENCIA COLONIAL
La muestra reúne en Chicago a 36 artistas latinoamericanos que, a través de más de 40 obras, desafían las narrativas coloniales desde prácticas críticas, comunitarias y de resistencia.
EL REINA SOFÍA RESUCITA EL ARTE VIVO DE ALBERTO GRECO
Alberto Greco es objeto de una extensa retrospectiva en Madrid que recorre su evolución desde la pintura informalista hasta la fundación del arte vivo, eje central de su práctica. La muestra incide en su acción conceptual en la que defendía la fusión radical entre arte y vida.
DOS GENERACIONES DE ARTISTAS KAQCHIKEL DIALOGAN EN GUATEMALA
La exposición reúne por primera vez en su territorio de origen las obras de Rosa Elena Curruchich y Angélica Serech, poniendo en relación pintura y tejido.
ARTE FRENTE AL COLAPSO: 193 ARTISTAS IMAGINAN FUTUROS POSIBLES
Into the Time Horizon, en Nevada Museum of Art, despliega una de las mayores exposiciones de arte ambiental en Estados Unidos, combinando diagnóstico crítico y propuestas concretas ante la crisis climática.
UN QUIPU CONTEMPORÁNEO ATRAVIESA EL CASTELLO DI RIVOLI
La artista chilena Cecilia Vicuña despliega una intervención que vincula prácticas ancestrales, ecología y memoria compartida.
SOI NIWE: EL COLECTIVO CULTURAL SHIPIBO-KONIBO EN CASA FUGAZ
Esta muestra reúne a destacados artistas provenientes de diversas comunidades Shipibo-Konibo, que hoy residen en la comunidad Cantagallo. A través de sus obras, el colectivo comparte prácticas artísticas que forman parte de una cultura viva.
MIGUEL ESCOBAR ES EL PRIMER BENEFICIARIO DEL IAN ROSENFELD FUND
Una selección internacional destaca el lenguaje pictórico del colombiano atravesado por lo escénico, lo inquietante y lo introspectivo.
MASP: RELATOS EN DISPUTA ENTRE RÉPLICA Y TEJIDO
Dos exhibiciones paralelas revisan narrativas dominantes desde prácticas que tensionan archivo, materia y comunidad en América Latina.
WHITNEY BIENNIAL 2026, UN CAMPO CARGADO DE ENCUENTROS
La selección intergeneracional traza un mapa sensible de prácticas ligadas a Estados Unidos, donde vínculos afectivos, políticos y tecnológicos se entrelazan en clave experimental.
UNA RELECTURA DE LA COLECCIÓN FUENTES ANGARITA EN LA NEOMUDÉJAR
La Neomudéjar selecciona más de 130 obras de la Colección Fuentes Angarita para plasmar tres décadas de arte político en América Latina desde la identidad, género, diáspora y memoria del cuerpo.
LA URBE MEXICANA EN LA LENTE DE JUAN GUZMÁN EN IMCE
La muestra dedicada al fotoperiodista de origen alemán con una selección de su archivo, hoy resguardado por la Fundación Televisa, se centra en el registro de la transformación y el crecimiento de Ciudad de México a mediados del siglo pasado, y sus contrastes sociales y urbanos.
GARAICOA E IBARRA, EN LA COLECTIVA INAUGURAL DEL CAAM
El CAAM inaugura su nueva temporada con una muestra que reúne cinco adquisiciones recientes. En ella destacan dos piezas de Carlos Garaicoa y Karlo Andrei Ibarra con las que exploran memoria, espacio y transformación.
DIÁLOGOS CON EL LEGADO DE BURLE MARX EN MAC/CCB
Lugar de estar: o legado Burle Marx (Lugar de Ser: El Legado de Burle Marx) es la muestra que presenta el lisboeta MAC/CCB – Museo de Arte Contemporáneo y Centro de Arquitectura en la que recoge una amplia representación de los proyectos paisajísticos para espacios públicos que desarrolló Roberto Burle Marx (São Paulo, Brasil, 1909 – Río de Janeiro, Brasil, 1994) y sus colaboradores durante cerca de setenta años.
