EL LEGADO, LO CONSAGRADO Y LO EMERGENTE: UNA CONVERSACIÓN EN PINTA LIMA 2025
Tras cuatro días de intensa actividad, donde se reunieron figuras centrales del arte contemporáneo internacional y regional, finalizó la doceava edición de Pinta Lima en Casa Prado, consolidándose como uno de los principales encuentros para el arte contemporáneo en Perú. Esta edición, dirigida por Irene Gelfman, celebró el legado cultural y proyectó el futuro del arte latinoamericano, en un momento en el que el ecosistema peruano —con la proyección internacional de sus artistas, el fortalecimiento del circuito galerístico y el crecimiento del coleccionismo local— avanza con fuerza hacia su consolidación.
Esta edición 2025, que reunió a más de 35 galerías, presentó tres secciones principales que reflejaron la diversidad y el dinamismo de la escena contemporánea. La Sección Principal reunió galerías ya consagradas de Perú y de diferentes ciudades del mundo, mientras que NEXT, bajo la curaduría de Emiliano Valdés se centró en artistas que revisan el lugar de los oficios dentro de las prácticas artísticas contemporáneas e incorporó artistas cuya práctica tiende a lo meditativo.
Bajo la curaduría de Florencia Portocarrero, RADAR presentó proyectos que pusieron abordaron los temas urgentes de nuestro presente compartido, situando a la práctica artística como vía para la construcción de memoria colectiva y pensamiento crítico.
Además, la feria apostó por tres destacados proyectos curatoriales. El Video Project desplegó una potente selección audiovisual invitando al espectador a observar detalles del entorno cotidiano, para revelar las contradicciones y consecuencias del estilo de vida contemporáneo. El Special Project Teresa Burga, curada por Miguel A. López, reabrió el debate sobre el legado de una figura pionera del arte peruano, conectando la historia del arte con temas actuales como el feminismo, la experimentación y la reinvención del lenguaje visual. Y el Special Project del Hall Principal y Jardín de Pinta Lima, dirigida por Giuliana Vidart presentó obras que reflexionan sobre las transformaciones humanas a lo largo del tiempo y, a partir de su diálogo con el presente, propusieron imaginar modos renovados de entender y compartir el mundo.
El programa FORO, ya una cita imperdible dentro de la feria, amplió los debates sobre coleccionismo, prácticas curatoriales y dinámicas del mercado, integrando a destacados profesionales locales e internacionales.
En la feria se llevaron a cabo distintos reconocimientos. Se nominó a Biombo (Tizas) III del artista Ishmael Randall-Weeks (Galería Arróniz, Ciudad de México), una escultura en acero, bronce, acrílico y tizas elaboradas a partir de arcillas y minerales peruanos, al Premio EFG Latin America Art Award, que celebró su 15º aniversario como uno de los reconocimientos más relevantes a la creación contemporánea en la región. Y el Premio Bottega Dasso al mejor stand RADAR lo ganó la galería Paseolab (Lima, Perú).
Con esta edición, Pinta Lima volvió a reafirmar su papel como plataforma clave para visibilizar la riqueza y el dinamismo del arte peruano y latinoamericano, proyectándolos hacia nuevos públicos y mercados globales.
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