PINTA LIMA: DOS PROYECTOS CURATORIALES QUE NARRAN EL ENTORNO COTIDIANO
En su edición 2025, la feria de arte contemporáneo latinoamericano propone, a través de RADAR y Video Project, una selección de obras que abordan discusiones clave del presente, tanto dentro del campo artístico como fuera de él: desde los cuestionamientos en torno a la resignificación de saberes ancestrales hasta reflexiones sobre las idiosincrasias del ser humano.
RADAR
Organizada en solos, dúos y tríos, y curada por Florencia Portocarrero, RADAR expone cinco proyectos que se sumergen en problemáticas urgentes del presente y, a su vez, alimentan algunas de las conversaciones más significativas del arte contemporáneo latinoamericano.
Las propuestas abordan, entre otras cosas, la recuperación de saberes ancestrales mediante técnicas artesanales; la revisión crítica de la historia del arte a través de vínculos y herencias entre creadoras; y una mirada al extractivismo, transformada desde la perspectiva de la interdependencia multiespecie como fundamento vital.
-
Ivet Salazar, 2025. Tinta sobre papel de algodón de 180 gr 21 x 29.7 cm
-
Ana De Orbegoso. Detalle de instalación “La Ofrenda”, 2024. Instalación de 7 manos de resina, sábila con raíces, tiras de quipus y cabello trenzado
-
Sergio Murga Rossel. S/T XII, 2024. Cerámica, 22 x 29 x 54 cm
-
Luz Maritha Rodríguez. Sin título, 2024. Tintes naturales sobre algodón, 150 x 142 centímetros
-
Gala Berger. Transcorporeal, 2020. Acuarela, tinta y lápiz sobre tela con transfer digital, 70 x 100 cm
A través de la pintura, el dibujo, la escultura, el textil, la fotografía y la instalación, las y los artistas presentan las crónicas visuales de nuestro tiempo. Sus obras demuestran cómo el arte puede ser tanto una forma de compromiso con el presente como una herramienta para activar la memoria colectiva y el pensamiento crítico.
Las galerías y artistas participantes son: Arróniz (Ciudad de México, México) junto a Ishmael Randall Weeks; BLOC Art Gallery (Lima, Perú) con Ivet Salazar, Ana De Orbegoso; Crisis (Lima, Perú) con Gala Berger, Sergio Murga y Luz Maritha Rodríguez; NAC (Santiago, Chile) con Claudio Correa, Colomba Fontaine y Diego Terán; y Paseolab (Lima, Perú) con Claudia Coca y Nicole Echevarría.
-
Diego Teran. Felino, 2025. Bronce plegado y pulido, 30x30x7
-
Claudio Correa. La frontera entre una nutria y un maíz, 2024. Intervención escultórica, impresión 3D en PLA, pan de oro en aluminio y corte a muro, 88 cm x 60 cm de alto x 3,5 cm
-
Colomba Fontaine. ESTANCADA II, 2024. Cerámica gres y pigmentos,1O2 x 95 cm
Video Project - Arqueología del entorno
Los artistas seleccionados para una nueva edición de Video Project, curada por Irene Gelfman, se caracterizan por producir piezas que revelan el entorno cotidiano para revelar las contradicciones y consecuencias del estilo de vida contemporáneo.
Mientras que la obra de Andrea Canepa reflexiona sobre cómo las instituciones son soporte para los cuerpos; así como los cuerpos, a su vez, sostienen a las instituciones, Enrique Pezo se cubre el propio cuerpo con caucho, para remarcar símbolos cargados de ambivalencias.
En su video instalación, Gianine Tabja sitúa al cuerpo como interlocutor de la memoria y el territorio. Por su parte, a partir de una estética de lo simple, Adrián Sosa presenta en su video performance una fuerte declamatoria de las desigualdades sociales de su territorio.
A partir de una indagación socio-arqueológica con su entorno, Donna Conlon presenta tres piezas que revelan las características idiosincrasias propias del ser humano, resultando en una obra tanto hermosa como perturbadora.
La edición #12 de Pinta Lima se llevará a cabo del 24 al 27 de abril de 2025 en Casa Prado, Lima (Perú).
Temas Relacionados
Te puede interesar
FORO PINTA LIMA 2025: PENSAR EL MERCADO, EL COLECCIONISMO Y LA PRÁCTICA DE UNA REGIÓN
El ascenso sostenido de artistas peruanos dentro del circuito del arte contemporáneo en el extranjero, la incipiente profesionalización del circuito galerístico y un coleccionismo local en expansión son síntomas de un ecosistema que, aún joven, se está consolidando. En ese contexto, Pinta Lima inaugura su edición 2025 como una plataforma que visibiliza la producción artística del país y presenta su circuito de Charlas de Colección en el marco del conversatorio de FORO.
EFG LATIN AMERICA ART AWARD: QUINCE AÑOS CELEBRANDO EL ARTE DE UNA REGIÓN
Este 2025, el EFG Latin America Art Award celebra su 15º aniversario consolidado como uno de los reconocimientos más relevantes a la creación contemporánea en la región. En el marco de Pinta Lima, una de las ferias donde se realiza la selección de artistas nominados, se destaca el impacto que ha tenido este premio en la visibilidad de las artes visuales latinoamericanas.
ALEJANDRA MONTEVERDE Y CRISIS GALERÍA: MEMORIA, CUERPO Y TERRITORIO
Alejandra Monteverde es la fundadora de Crisis Galería, un espacio artístico ubicado en Lima, Perú. La institución formará parte de la sección RADAR de la feria Pinta Lima en su edición 2025, escenario para que los artistas aborden algunas de las discusiones más relevantes del arte contemporáneo en Latinoamérica. Crisis Galería contará “historias de resistencia, transformación y pertenencia”.
UN PROYECTO QUE “ACTIVA EL PASADO COMO POSIBILIDAD” EN PINTA LIMA
El artista peruano Yerko Zlatar y Mariana Otero, directora de la galería Puna (Perú), exploran la contemporaneidad de los oficios tradicionales en la Sección NEXT de la feria. La dupla colaborativa expone piezas únicas de oficios tradicionales, como el tejido, la cerámica y la cestería, entendiéndolos como lenguajes vivos que permiten la producción de nuevas obras de arte.
PRESENCIA COLOMBIANA EN PINTA LIMA: TRES PROPUESTAS DESDE BOGOTÁ
Pinta Lima presenta su edición número 12 del 24 al 27 de abril de 2025, y con ella llegan tres galerías de Bogotá con propuestas versátiles y reflexivas. Entre ellas se construye un diálogo que abarca un amplio universo temático propio del arte contemporáneo: exploran el paso del tiempo y la materialidad, cuestionan la historia del arte y la identidad, y exponen la cultura visual de masas.
BRUNO ZEPPILLI: IMÁGENES DE UNA HISTORIA SILENCIADA
En el Museo de Arte de Lima (MALI) se encuentra la muestra Transformaciones visuales, una exposición dedicada a la obra del artista peruano Bruno Zeppilli, que ofrece una lectura provocadora sobre la persistencia de ciertas imágenes en la memoria colectiva peruana.
CUATRO OBRAS QUE TRAZAN EL RECORRIDO REVOLUCIONARIO DE TERESA BURGA
El gran legado de Teresa Burga (Iquitos, 1935 – Lima, 2021) se celebra en la feria latinoamericana Pinta Lima, en donde fue elegida como la artista homenaje para el Special Project, curado por Miguel A. López. La exposición reúne por primera vez distintos momentos de su producción entre 1966 y 2020 que evidencian la inteligencia, el atrevimiento y la versatilidad de una artista que no siempre fue reconocida ni comprendida en su época.
AYER Y MAÑANA, ADENTRO Y AFUERA: SPECIAL PROJECT DE PINTA LIMA
Un sistema. Una arquitectura. Una manera de plantear las directrices que conectan los mitos milenarios con las manifestaciones que brinda el presente. Lo que este paisaje puede decir sobre el futuro, Special Project de Pinta Lima, es un oráculo: un espacio sagrado que nos revela la unión entre lo que hay y lo que puede haber.
BEDOYA, BRUGUERA Y VÁZQUES YUI EN PROYECTOAMIL
Tres propuestas que exploran las relaciones entre el arte, el medioambiente y la sociedad desde perspectivas únicas. Aunque las artistas provienen de prácticas, comunidades y miradas distintas, sus obras dialogan entre sí, ofreciendo una experiencia enriquecedora y diversa.
ALBERTO REBAZA: COLECCIONISMO Y RESIDENCIAS EN PERÚ
Alberto Rebaza es uno de los coleccionistas más influyentes del Perú. Comenzó su colección a fines de los años 90, motivado por el renacimiento del arte contemporáneo peruano. Junto con su esposa, Ginette Lumbroso, ha expandido la Colección Rebaza hacia artistas latinoamericanos y europeos, con una mirada sensible a los vínculos entre arte y cultura. Además, lideran una residencia artística, desde donde promueven el intercambio entre creadores internacionales y la escena local. En diálogo con Arte al Día, comparte su visión sobre el coleccionismo, el valor de las residencias y el rol del arte como herramienta de conexión.
EL LEGADO, LO CONSAGRADO Y LO EMERGENTE: UNA CONVERSACIÓN EN PINTA LIMA 2025
Tras cuatro días de intensa actividad, donde se reunieron figuras centrales del arte contemporáneo internacional y regional, finalizó la doceava edición de Pinta Lima en Casa Prado, consolidándose como uno de los principales encuentros para el arte contemporáneo en Perú. Esta edición, dirigida por Irene Gelfman celebró el legado cultural y proyectó el futuro del arte latinoamericano, en un momento en el que el ecosistema peruano —con la proyección internacional de sus artistas, el fortalecimiento del circuito galerístico y el crecimiento del coleccionismo local— avanza con fuerza hacia su consolidación.
PINTA LIMA 2025: ENTUSIASMO, CALIDAD Y UNA ESCENA QUE SE CONSOLIDA
Esta ha sido mi primera visita a Lima (y espero que sea la primera de muchas), y lo he hecho para participar en Pinta Lima 2025, una vivencia profundamente enriquecedora. Desde la inauguración hasta el cierre, la feria estuvo llena de vida: salas repletas, conversaciones animadas, encuentros inesperados. La energía que se respiraba era la de una ciudad que se toma en serio su lugar en el mapa del arte contemporáneo latinoamericano.
