Deborah Cullen nombrada curadora para la Trienal Poli/Gráfica de San Juan del 2012
El Museo del Barrio anunció que Deborah Cullen, directora de sus Programas Curatoriales del ha sido nombrada curadora para la tercera edición de la Trienal Poli/Gráfica de San Juan: América Latina y el Caribe, que tendrá lugar en Puerto Rico en abril de 2012. Cullen aportará su larga pasión por las artes gráficas, aunada a su entusiasta comprensión del arte moderno y contemporáneo caribeño, latino y latinoamericano a este evento crucial que representa un puente para la escena del arte contemporáneo de Puerto Rico con el resto de las Américas y del mundo entero.
Cullen ha invitado a los curadores Antonio Sergio Bessa, Director de Programas del Bronx Museum of the Arts; Úrsula Dávila Villa, curadora asociada de Arte Latinoamericano del Blanton Museum of Art, de la Universidad de Texas-Austin; y Rebeca Noriega Costas, curadora independiente de Puerto Rico, para conformar su equipo curatorial. Su propuesta de trabajo para la Trienal considera la gráfica como una red social. A lo largo del curso del siglo XX, existe un legado dejado (y a menudo no reconocido) por artistas caribeños, latinos y latinoamericanos que han jugado roles críticos en llave con talleres internacionales de grabado; y por grupos colectivos de artistas centrados en las prácticas gráficas como afiches, libros de artistas, así como originadores de múltiples utilizados en efímeros circuitos de expresión como mail, fax, arte Xerox art, y aplicaciones digitales o basadas en la web. Su historia no solo se circunscribe a ellos, sino que está entrelazada con las grandes historias del arte.
La tercera edición de la Trienal Poli/Gráfica de San Juan: América Latina y el Caribe discutirá la historia y la circulación de las prácticas gráficas examinando estas vitales y esenciales redes sociales, reales o virtuales, en las cuales personas, culturas y prácticas han convergido. Trayendo a la luz conexiones claves y significantes ligadas a historias, un rango amplio de nexos artísticos se examinará incluyendo precursores (antes de 1960), artistas conceptuales (1960s-1980s), y contemporáneos (1990s-today). La Trienal enfatizará el rol de la gráfica en llevar a la gente a trabajar junta de manera colaborativa.
Un importante elemento de esta edición de la Trienal será el comisionar nuevos múltiples y trabajos de artistas prometedores, ofreciéndoles tanta asistencia como sea posible en estos tiempos de desafío económico. Un catálogo bilingüe internacionalmente distribuido proseguirá al final de la Trienal, aunque algunas secciones estarán disponibles tras su debut en San Juan.
Acerca de Deborah Cullen
Deborah Cullen, PhD, se unió al equipo curatorial de El Museo del Barrio en 1997. Su último proyecto fue Retro/Active: The Work of Rafael Ferrer (Junio-agosto 2010), la primera retrospectiva de museo para el renombrado artista puertorriqueño. Ella es también autora de la monografía autorizada de Ferrer en A Ver: Revisioning Art History, de la serie de publicaciones del Chicano Studies Research Center, UCLA. Otras recientes exhibiciones incluyen Nexus New York: Latin/American Artists in the Modern Metropolis (octubre 2008-Febrero 2009) y la exhibición itinerante internacionalmente Arte ≠ Vida: Actions by Artists of the Americas, 1960-2000, por la cual recibió el Emily Hall Tremaine Exhibition Award (2006). Cullen fue miembro del Center for Curatorial Leadership (2010).
También recibió el J. Paul Getty Curatorial Research Fellowship, y un premio curatorial de la Fundación Faith Ringgold’s “Anyone Can Fly”. Cullen sirvió en la junta de la Association of Art Museum Curators (AAMC); el Institute of Cultural Inquiry, de Los Angeles (ICI); y en el Consejo de Gobernadores del Robert Blackburn Printmaking Workshop, de New York, así como en el consejo asesor del International Print Center-New York y de la Fundación Agustín Fernández.
Entre las exhibiciones previamente curadas o co-curadas se encuentran: MoMA at El Museo: Latin American & Caribbean Art from the Collection of the Museum of Modern Art (El Museo del Barrio, 2004); None of the Above: Contemporary Work by Puerto Rican Artists (Real Art Ways, Hartford, CT; que viajó al Museo de Arte de Puerto Rico, 2004); ¡Impresionante! Continuity and Change in Puerto Rican Printmaking (The International Print Center-New York, 2004); Voces y Visiones: Highlights from El Museo del Barrio's Permanent Collection (2003, itinerante); Creative Space: Fifty Years of Robert Blackburn's Printmaking Workshop (Library of Congress, Washington D.C., 2002); Here & There/Aquí y Allá: Six Contemporary Artists from San Juan (El Museo del Barrio, viajó a Blaffer Art Galleries, University of Texas-Houston, 2001-2002); y la primera de las cuatro ediciones de El Museo’s Bienal: The (S) Files/The Selected Files (1999, 2000, 2002, and 2005), entre muchas otras.
Acerca de la Trienal Poli/Gráfica de San Juan: América Latina y el Caribe.
La Bienal de San Juan (1970-2001) fue el primero y más antiguo espacio de encuentro para las artes gráficas de Latinoamérica. En 2004, se convirtió en la Trienal Poli/Gráfica de San Juan: América Latina y el Caribe. Esta transformación en trienal, un evento oficial del Estado Libre Asociado de Puerto Rico presentado bajo el auspicio del Instituto de Cultura Puertorriqueña, expande el espectro de las artes gráficas del grabado tradicional a un concepto mucho más amplio del arte poligráfico, que incluye toda clase de medios y lenguajes artísticos. El término “poligráfico” fue desarrollado para caracterizar aquellas innovadoras formas de expresión que incorporan arte gráfica y grabado como un medio insertado en un marco artístico mucho más expansivo. Esto implica la hibridación de técnicas e idiomas, la implementación de recursos auto-reflexivos o auto-referenciales con respecto al medio del grabado y a su ideología, así como la incursión en un dominio expandido donde el grabado recobra algunos de sus rasgos originarios como el trabajo en serie y la potencial ausencia de permanencia de la impresión o la imagen.
Acerca de El Museo del Barrio de Nueva York
El Museo del Barrio, una institución cultural latina líder en Nueva York, da la bienvenida a visitantes de todas las procedencias para que descubran el paraje de las culturas latina, caribeña y latinoamericanas. Su riqueza está representada en el amplio rango de las colecciones y exhibiciones de El Museo, complementadas por programas de arte como conciertos musicales, celebraciones culturales y programas educativos. Como lugar de reunión de un dinámica artística, cultural y comunitaria, El Museo es uno de los centro de orgullo cultural en el universo de los museos neoyorquinos.
Fue fundado hace 40 años por el artista y educador Raphael Montañez Ortiz y una coalición de padres, educadores, artistas y activistas que notaban que los grandes museos de Nueva York ignoraban a los artistas latinos. Desde su concepción, El museo se ha comprometido a celebrar y promover la cultura latina, así como en convertirse en piedra angular de El Barrio , y en un valioso recurso para la ciudad de Nueva York. La variada colección permanente de El Museo incluye más de 6,500 objetos que abarcan más de 800 años de arte latinoamericano, caribeño y latino incluyendo artefactos precolombinos taínos, artes tradicionales, dibujos, pinturas, esculturas e instalaciones del siglo XX, así como impresiones, fotografías, filmes documentales y video.
