GUATEMALA – PREMIO NACIONAL DE ARTE “CARLOS MÉRIDA” RECONOCE A DARÍO ESCOBAR

Darío Escobar agradeció al Ministerio de Cultura y Deportes el continuar estimulando el quehacer artístico, a pesar de las condiciones impuestas por la pandemia. “Siempre es bueno no saberse solo y qué mejor que este acompañamiento es esa respuesta del público y de una estructura institucional como es el Ministerio de Cultura y Deportes, que en medio de una situación tan compleja, no ha abandonado su responsabilidad”. 

El Premio “Carlos Mérida” fue creado el 7 de enero de 2016, a través de un Acuerdo Ministerial. Se entrega a personas individuales que se desarrollan en las artes plásticas o han hecho aportes en favor de esta rama del arte. Consiste en un pergamino y la entrega de 50 mil quetzales. Su objetivo es estimular y promover el desarrollo de las artes plásticas.

El jurado calificador estuvo integrado por el Director del Museo Nacional de Arte Moderno “Carlos Mérida”, Rudy Cotton; el Director de la Escuela Nacional de Artes Plásticas “Rafael Rodríguez Padilla”, Otto Arana; y el artista Paulo Alvarado.

Representado por Beatríz Gil Galería, Darío Escobar es un artista de reconocida trayectoria. Nacido en Ciudad de Guatemala, Darío vive y trabaja allí.

Su obra representa en la actualidad un lugar especial de referencia dentro de las distintas vertientes que componen el arte latinoamericano más reciente. Desde finales de los años noventa participa en prestigiosas muestras colectivas en instituciones como Los Ángeles County Museum of Art, el Orange County Museum of Art de California, el Centro Cultural de Sao Paulo, el Museo de Arte Contemporáneo de Chile y festivales como la Bienal de Guatemala y la Bienal de Venecia, entre otros. En el 2013 realizó varias muestras individuales entre las que destacan Pintura abstracta, González & González en Santiago de Chile; Sin título en la Kamel Mennour Galerie de París; y Blacksmith Paintings en la Josée Bienvenu Gallery de Nueva York. Recientemente acaba de inaugurar la muestra Broken Circle en el CAFAM Museum de la ciudad de Los Ángeles.

Darío Escobar es arquitecto, pintor, escultor y tiene una amplia experiencia en la restauración y conservación del arte colonial, estrategias formales que lo han llevado desde 1996 a desplegar una consecuente labor artística centrada en la investigación del objeto de consumo como centro de acción y reelaboración de nuestra cultura contemporánea. En su trabajo ha prevalecido la apropiación de entidades y mercancías derivadas de los mecanismos de manufactura cotidianos, con la intención de revisar y escarbar en los mitos ocultos de esos “en apariencia inofensivos” productos mercadeables.

A lo largo de su trayectoria ha usado incluso técnicas de la tradición sacra colonial para insertar sobre estos objetos un riesgoso intercambio de significados donde brota la complejidad de la historia latinoamericana en su larga cadena de mutilaciones, conglomerados y transferencias simbólicas, potente extrañeza de una apropiación que revela las trampas del comportamiento, los modos del poder y la conducta actual de nuestras sociedades.

La fuerza crítica de Escobar se traslada desde el objeto hacia los paraísos ficticios de la propia cultura visual latinoamericana, herencia minada por la ensoñación melancólica de la nostalgia progresista frente a las duras realidades que pululan en cada una de sus cartografías. Es así como los hitos de la modernidad latinoamericana son reprogramados en vigorosos reajustes de altivas geometrías que titilan frente a las durezas del contexto, destilando desde sus dinámicas abstracciones las huellas indelebles del gesso y las oscuras emanaciones de aceite quemado de motor.