LA GALERÍA LnS PRESENTA “WITNESSING PERPETUITY” POR CARLOS ALFONZO
La muestra (Testigo de la perpetuidad) es presentada en Miami como una retrospectiva muy cuidadosa y completa del trabajo de Alfonzo
LnS GALLERY continúa su tercera Temporada de las Artes con Carlos Alfonzo: Testigo de la perpetuidad. La investigación colaborativa y una fuerte pasión comunitaria por el trabajo de Alfonzo, un importante pionero creativo histórico y colaborador clave del papel de Miami como centro de fuerza artística, han realizado una exposición que encarna una cronología integral de la evolución artística en obras que abarcan la actividad del artista de 1976-1990. El espacio de la galería está dedicado en su totalidad a la exposición, alineándose para conmemorar lo que habría sido el año del septuagésimo cumpleaños de Alfonzo.
Un catálogo de tapa dura de 78 páginas que incluye un ensayo de Julia P. Herzberg, Ph.D., experta en el artista, acompaña la exposición, que presenta obras que han sido manejadas por LnS GALLERY, junto con una serie de obras en préstamo que se consideran esencial para honrar la vida del artista, el alcance de su trabajo y su marca en un tiempo formativo en la historia de Miami.
Un prodigioso talento artístico fue entregado en las costas de las Américas cuando, en julio de 1980 cuando Carlos Alfonzo salió de Cuba en exilio, a través del puerto Mariel y llegó a Miami. A una edad temprana, el talento creativo en bruto de Alfonzo se hizo evidente, una dotación que comenzó a cultivar a través de estudios artísticos formales en la prestigiosa Academia San Alejandro y en la Universidad de La Habana desde 1969 hasta 1977. Como un joven que vivía y trabajaba en el comunismo cubano, navegando con cautela por las represiones personales y artísticas de la vida posrevolucionaria, Carlos Alfonzo se desencantó con el gobierno cubano y buscó liberarse de las limitaciones que enfrentaba bajo el clima restrictivo del régimen. Paradójicamente, Alfonzo tomó la decisión de abandonar Cuba solo ocho meses antes de la inauguración de la exposición fundamental Volumen 1 que anunció una nueva dirección internacional en el arte cubano contemporáneo, y donde Alfonzo estaba programado para exhibir entre aquellos que luego serían conocidos como la "generación de los años ochenta". Con la esperanza de finalmente vivir una vida abierta como individuo y artista, sufrió un cruce traumático a través del elevador de barcos Mariel para establecerse en Miami.
El estilo de Alfonzo se desarrolló significativamente y su carrera como artista maduró durante un período en el que el arte figurativo neoexpresionista recibió una atención mundial renovada. Estando expuesto a grandes obras de arte modernista y contemporáneo en Estados Unidos, internalizó una variedad de estilos: cubista, surrealista, expresionista y expresionista abstracto, y los adaptó a su expresión fluida, dando como resultado un estilo notablemente propio. Emanaba un cuerpo mágico de trabajo, que combinaba una intensa experiencia autobiográfica con mitologías interculturales cargadas de mensajes penetrantes e íntimos que relatan el alma y la lucha de la experiencia de vida del artista a través de un sistema de formas marcado y resonante. Alfonzo empleó la iconografía espiritual de las deidades africanas, el catolicismo y los emblemas rituales de la santería en cabezas, rasgos faciales incorpóreos, dagas y flechas para transmitir inquietantemente paradojas eternas de la condición humana y el inconsciente, una impresión reconocida por los principales críticos de arte de la era. Carlos Alfonzo surgió no solo como artista cubano, sino más bien como un artista célebre de las Américas.
En el ensayo que acompaña la muestra, Julia P. Herzberg, Ph.D., observa la trayectoria del desarrollo del artista: "El artista comenzó a trabajar en una escala ligeramente mayor que la que tenía en Cuba, conservando las marcas gráficas y utilizando una paleta de colores limitada, como se señaló en trabajos anteriores. Predomina el motivo de la cabeza; la composición se divide en una estructura cuadriculada que presenta marcas pictográficas, recordando las obras de Adolf Gottlieb a mediados de la década de 1940 ... Alfonzo tenía su propia historia subjetiva, una que los espectadores descifrarán. El artista ha dicho que no estaba interesado en la narrativa o la anécdota. Más bien, sus intereses radican en expresar una cualidad poética y misteriosa, aunque hay [a veces] temas específicos que él desenrolla”.
Durante su vida, Carlos Alfonzo obtuvo logros notables, incluida una beca de artista visual en pintura del National Endowment of the Arts en Washington D.C. y una beca CINTAS en artes visuales. Cuando la vida del artista fue trágicamente reclamada por una enfermedad relacionada con el SIDA a la temprana edad de 40 años, acababa de ser seleccionado como uno de los "Diez artistas para ver en la década de 1990" por la revista ARTnews. En la primavera de 1991, solo un mes después de su muerte, varias de sus pinturas fueron exhibidas en la bienal Whitney Bienal de Arte Americano Contemporáneo en Nueva York. Su trabajo ha sido exhibido en exposiciones individuales y colectivas a escala nacional e internacional, incluida la retrospectiva en la Institución Smithsonian en Washington, DC, la exposición titulada Arte Hispano en los Estados Unidos que viajó a siete instituciones estadounidenses prominentes, y la 41a Bienal Exposición de pintura contemporánea americana en la Galería de Arte Corcoran. Hoy, su trabajo forma parte de las colecciones permanentes del Museo Whitney de Arte Americano, el Museo Hirshhorn y el Jardín de Esculturas, el Museo Smithsonian de Arte Americano y numerosas instituciones de importancia mundial.
"Carlos Alfonzo: Witnessing Perpetuity" at LnS Gallery from