Phillips de Pury & Company

"Durante años, las ventas de América Latina en Nueva York se han centrado casi exclusivamente en el arte figurativo de carácter regional, que no representan realmente la extraordinaria producción artística de Brasil, que entre todos los países de América Latina, fue el que mejor entendió y absorbió el arte modernista de Europa y América del Norte. En 1950, Max Bill tuvo una gran retrospectiva en São Paulo y en 1953 el Guernica de Picasso fue llevado a la recientemente creada Bienal de São Paulo, la segunda más antigua del mundo. Durante 60 años, Brasil ha producido generación tras generación artistas contemporáneos radicales y progresistas; hombres y mujeres que no sólo absorbieron las influencias culturales brasileñas en su trabajo, sino que también se basaron en un entendimiento de la vanguardia del arte contemporáneo en otros continentes. La subasta de Phillips será un escaparate en el mercado internacional de subastas de la importancia del arte moderno y contemporáneo producido en América Latina", dice Henry Allsopp, director mundial de ventas curadas y exhibiciones.

Destacados de la subasta de Arte Latinoamericano

Adriana Varejão, Ambiente Virtual II, 2001 (estimado $500,000-700,000). Es la primera vez que un trabajo de la aclamada serie Sauna de Varejão ha sido ofrecida en subasta. Con esta serie de obras Varejão relaciona espacios que pese a tener funciones distintivas y pertenecientes a diferentes locaciones se asemejan a través del uso de baldosas, un motivo unificador en la obra de la artista.

Lygia Pape, Livro dos Caminhos (Libro de los caminos), 1963/1976 (estimado $150,000 – 250,000). Este trabajo, de la serie Dos Caminohos, es la mayor obra de la artista que ha salido al mercado internacional. Centrales para la filosofía del movimiento neo-concreto —en el cual la participación del espectador es esencial para la realización y entendimiento del trabajo— los ‘libros’ de Pape sugieren un tipo de narrativa aunque están construidos por diferentes arreglos de formas.

Leon Ferrari, Untitled, 1978, (estimado $750,000 – 950,000). Muy conocido por sus ensamblajes a modo de jaulas que semejan edificios en construcción, su pieza Untitled, 1978 data de un período seminal para el artista, que refleja su conexión con la resistencia a la represión política concurrente con su exilio en São Paulo (1976 – 84). Ferrari trabajó cercanamente con Mira Schendel, con quien compartió una gran retrospectiva en el Museum of Modern Art en 2009. Este trabajo prominente es el primero en su tamaño y calibre en salir al Mercado de subastas.

Hélio Oiticica, Metaesquema n°161, 1958 (estimado $280,000 – 350,000) y Metaesquema n°193, 1958 (estimado $220,000 – 280,000). Estos dos trabajos son asombrosos ejemplos de las tempranas investigaciones de Oiticica en las propiedades perceptuales del color en el espacio. Terminados cuando solo tenía 21 años, emergieron como un referente teórico en sus subsecuentes relieves espaciales neo-concretos, que cambiaron tan radicalmente la dirección del arte brasileño contemporáneo. Los retrospectivamente titulados Metaesquemas de Oiticica están entre las más solicitadas e influyentes obras de arte de este período del modernismo brasileño.

Ivan Serpa, Série Amazonica, N°27, 1970 (estimado $220,000 – 280,000). Refleja el lenguaje visual asociado con el movimiento neo-concreto. El gentil uso de curvas y ondulaciones, de cualquier modo, así como la vibrante paleta de turquesa, rosa y verde, es reminiscente del arte Pop y de Tropicália. Série Amazonica, N°27 es una rara pintura en gran escala pintada de uno de los artistas más influyentes y visionarios de la vanguardia brasileña constructivista.

Mira Schendel, Disco Zero, 1971 (estimado $250,000 – 350,000); Untitled (de la serie Cadernos), 1970-1971 (estimado $120,000 – 180,000); Untitled, 1965 (estimado $100,000 – 150,000). Mira Schendel es ampliamente reconocida como una de las más significativas e influyentes artistas brasileñas del siglo XX. Phillips de Pury & Company se enorgullece de ofrecer un grupo de trabajos que captura la extraordinaria sofisticación poética de la famosa artista conceptual y que mapea la profundidad de su producción, desde las pinturas abstractas hasta los trabajos tridimensionales basados en textos. Su arte se distingue tanto por su certera sensibilidad material como por su profunda y consistente conexión de largo alcance con el pensamiento filosófico.

Jesús Rafael Soto, Cubo y esfera virtual, 1994 (estimado $600,000 – 800,000) y Cubo virtual azul y negro, 1983 (estimado $600,000 – 800,000). Tal vez es el más conocido de los artistas geométricos ofrecidos en la venta. Las dos obras de Soto salen por primera vez a subasta y marcan el momento inicial en que una de sus instalaciones colgantes firmadas ha sido ofrecida en una venta pública.

En Cubo virtual azul y negro, 1983, la densidad del conjunto de delgadas barras de aluminio envuelve el ojo desde adentro del espacio, probando los límites de la percepción y la interacción espacial. El espacio está lleno, pero la uniformidad de las barras y el juego interno de los colores hacen que parezca móvil, casi fluido.

Cubo y esfera virtual, 1994, surgió de la misión de vida de Soto de crear un arte que interactuara directamente con la gente en forma tanto física como intelectual. Como las obras públicas de Soto, Cubo y esfera virtual tienen la habilidad de revitalizar continuamente su entorno.

Cildo Meireles Espaços Virtuais: Cantos (Espacios virtuales: rincones), 1973/1976 (estimado $100,000 – 150,000) y Fontes (Bauhaus version), 1992/2008 (estimado $120,000 – 180,000). El genio duchampiano es evidente en estas dos obras del maestro conceptualista Cildo Meireles, quien fue el primer artista brasileño a quien se le dio una retrospectiva completa en la Tate de 2008 a 2009.

Vik Muniz Brigitte Bardot (Divas de diamante), 2004 (estimado $100,000 – 150,000). Perteneciente a una de las más ampliamente conocidas series del famoso artista brasileño contemporáneo, Brigitte Bardot, 2004 es una de las primeras piezas magistrales en las que Muniz realizó un conjunto de diosas mediáticas en brillantes diamantes cortados. La conformación de la inmortal Bardot en un medio tan lustroso como ella, Muniz nos presenta una imponente fusión de forma y estilo.

Fecha de la subasta de la noche: 14 de noviembre de 2011, 7PM
Fecha de la subasta del día: 15 de noviembre de 2011, 11AM
Exhibición: noviembre 11 - 14 de 2011

Phillips de Pury & Company, 450 Park Avenue, New York, 10022

phillipsdepury.com