AGUA DULCE – POR COMISIÓN DEL MUSEO BASS A ABRAHAM CRUZVILLEGAS

Extendiéndose desde Collins Avenue a lo largo del paseo central del parque que conduce a la entrada del museo, la instalación abarca casi 1300 metros cuadrados. Encargado por el museo, el proyecto llevará la filosofía de autoconstrucción del artista, una práctica de resiliencia y generosidad, al Collins Park de The Bass. Incluye numerosas especies de flora, fauna y minerales; artistas que imitan a las aves nativas; y asientos que el artista construyó con materiales de origen local.

Agua dulce se desarrolló a partir de una propuesta curatorial y una discusión con Cruzvillegas para utilizar el adyacente Collins Park como un nuevo sitio al aire libre para su exhibición. A través de la investigación colaborativa con expertos locales en flora nativa, Cruzvillegas seleccionó alrededor de 23 especies diferentes para crear la instalación de más de 1,000 plantas. Muchas de las especies incluidas, como la Salix Caroliniana (Sauce de la llanura costera), tienen propiedades medicinales y son utilizadas regularmente por los Seminoles, introduciendo nociones de cuidado y restauración a la instalación.

La colaboración, la adaptabilidad y el enfoque en lo local son principios centrales de la práctica de Cruzvillegas que surgen en la exposición por necesidad, así como por diseño. A través del paisaje “recuperado” de especies nativas, los visitantes pueden aprender y cuestionar el entorno que los rodea. “Agua dulce trabaja dentro de nuestra realidad cambiada donde los espacios cerrados se perciben como menos seguros, para imaginar el parque como una plataforma de exhibición y redefinir el espacio verde público como un sitio para la curación y la reflexión”, comenta la curadora Leilani Lynch. Al finalizar la muestra de Agua dulce en Collins Park , las plantas serán distribuidas y realojadas dentro de la comunidad como una continuación del proyecto.

El proceso artístico de autoconstrucción de Abraham Cruzvillegas se basa en las ingeniosas, precarias y colaborativas tácticas de construcción implementadas por la gente que vive en la Colonia Ajusco, su barrio de infancia en la Ciudad de México. Se apropió de este término en relación con su práctica para describir un enfoque de improvisación e inestabilidad inventiva. Este trabajo lo ha llevado a explorar sus propios orígenes y a colaborar con familiares y amigos en una forma de investigación muy personal que resulta en un proceso constante de aprendizaje sobre los materiales, el paisaje, las personas y él mismo.

A través de su obra –que incluye escultura, pintura, dibujo, instalación y video–, Cruzvillegas utiliza una amplia gama de objetos coleccionados: sus esculturas desafían las concepciones tradicionales de la creación artística; mientras que sus pinturas y dibujos están marcados por una aguda descripción del tema y un fuerte sentido del humor, inculcado en él desde su temprana formación como caricaturista político. Paralelamente a su producción artística, Cruzvillegas ha cultivado la escritura como herramienta investigativa de autoanálisis que fusiona historia, crítica y ficción. Las letras de sus canciones y textos sobre arte, política y cultura son una capa que debe agregarse a su práctica estética.

Abraham Cruzvillegas (n. 1968, Ciudad de México) estudió Pedagogía de 1986 a 1990 en la UNAM (Universidad Nacional Autónoma de México) en la Ciudad de México mientras simultáneamente asistía al “Taller de los viernes” de Gabriel Orozco. En 2012, fue el quinto ganador del Premio Yanghyun y en 2006 recibió el Prix Altadis d 'arts plastiques. Vive y trabaja en la Ciudad de México.

The Bass es el museo de arte contemporáneo de Miami Beach. Fundado en 1964 por la ciudad de Miami Beach, el museo se estableció después de la donación de una colección privada por parte de los residentes John y Johanna Bass y se inauguró en lo que antes era la Biblioteca Pública y Centro de Arte de Miami Beach, un edificio Art Deco de 1930 diseñado por Russell Pancoast. Su programa de exhibiciones abarca una amplia gama de medios y puntos de vista artísticos, aportando nuevas perspectivas al diverso contexto cultural de Miami Beach.