Argentina en Foco: Cristian Segura / Sergio Vega en el Museo de Art Museum of The Americas
Con un loro hablándole a un micrófono en sus galerías, y con su fachada en llamas, el Art Museum of the Americas, de la Organización de Estados Americanos, anuncia Argentina in Focus: Visualizing the Concept – Cristian Segura/Sergio Vega (Argentina en foco: visualizando el concepto –Cristian Segura/Sergio Vega). Esta exhibición, con dos artistas argentinos que trabajan con multimedia, y que estara abierta al publico del 16 de Septiembre al 21 de Noviembre, marca el nuevo enfoque de AMA en artistas contemporáneos de las Américas, tanto emergentes como establecidos. En las palabras del secretario general de la OEA, José Miguel Insulza, el AMA “se concentrará en mostrar trabajos vanguardistas para mirar hacia adelante a través de los artistas talentosos de las Américas“.
Curada por Alma Ruiz, del Museum of Contemporary Art (MOCA), de Los Angeles, esta exhibición fusiona tendencias contemporáneas que emergieron en lugares geográficamente apartados y que pertenecen a diferentes generaciones. Vega representa la diáspora argentina en los Estados Unidos, mientras segura ha emergido en el escenario local argentino.
Cristian Segura (n. 1976), quien vive en la ciudad de El Tandil, en la Provincia de Buenos Aires, sigue una línea de trabajo que comprende un rango de estrategias relacionadas con los mecanismos y la variabilidad del arte contemporáneo, siempre con un ojo crítico y reflexivo sobre el terreno institucional. Su temprano interés en el arte lo llevó a hacer trabajo voluntario en museos a los 14 años, y a convertirse así en coordinador de exhibiciones a los 19 años, y director del Museo Municipal de Tandil a los 23. Sus experiencias sorteando los hechos que rodean el trabajo en un museo lo motivaron a crear un arte propio en el que da salida a este tipo de temas. Explora nociones como la conservación de historias artísticas que tuvieron como hogar la institución, la dependencia del apoyo político y público, así como la idea de la permanencia y preservación de las artes cuando un museo cae víctima de sus manejos inadecuados, o de la pobreza de recursos, e incluso cuando es literalmente consumido por el fuego.
En Fire at the Museum (Incendio en el museo), una pieza creada para esta exhibición, Segura crea llamas en el exterior del Art Museum of the Americas, llamando la atención sobre la posibilidad real de que los objetos artísticos se desvanezcan del mundo natural en materia de horas o minutos.
En Skateboarding en el MACBA, Museu d’ Art Contemporani de Barcelona (Patinar en el MACBA, Museu d’ Art Contemporani de Barcelona), Segura aborda el uso de museos usados para propósitos que van más allá de aquello para lo cual han sido creados. Sus piezas incluyen imaginería de “ skateboarders” que usan las escaleras afuera de la institución para hacer trucos, e incorpora la gorra de un guardia de seguridad cuya tarea sería prevenir ese tipo de utilización.
Sergio Vega (b.1959) se interesa en el concepto de América Latina como un lugar exótico y en esa medida deseable para la gente de afuera por razones que en realidad sólo toman en cuenta, como máximo, una pequeña porción de la realidad. Sus estudios del historiador de la colonia Antonio de León Pinelo, argentino nacido en España, quien creía que el Jardín del Edén estaba localizado en el centro de Suramérica, lo llevaron a embarcarse en la creación de un cuerpo de trabajo conocido como Paradise in the New World, que continúa evolucionando.
El artista crea exóticos mundos de árboles de fieltro cortados que la luz lucha por penetrar, documentando la merma radical y la quema de los bosques y confrontando a los espectadores con imágenes de tugurios y de pobreza extrema. Esas imágenes contrastan duramente con el concepto de América Latina como un lugar de quasi bíblico exotismo y mitología.
En Al otro lado del Corpus Callosum, Vega invita a un loro a hablarle a un museo. El loro relleno se apertrecha detrás de un micrófono en frente a un muestrario de color que exhibe rangos de las tonalidades que se encuentran en las plumas de los loros. Vega ha notado que la Biblia describe a los loros no sólo como el único animal no humano capaz de hablar, sino como el único que existe en cada gama de color. Alma Ruiz, curadora de la exhibición, precisa que “las cualidades antropomórficas del loro y sus habilidades imitativas han sido discutidas por científicos, filósofos y escritores: en esta ocasión es Vega, un artista visual, quien invita al loro a hablar en el museo, la misma institución que Segura ha puesto bajo un microscopio”.
El coleccionista Dani Levinas, quien presentó este proyecto a AMA y coorganizó el show, se inspiró en la legendaria frase del artista conceptual y crítico Brian O’Dougherty: “El espacio ahora no es sólo donde ocurren las cosas; las cosas hacen que el espacio ocurra”. Levinas quería traer dos artistas de su nativa Argentina cuyos trabajos reflejaran la diversidad del arte contemporáneo en su país: En Argentina in Focus: Visualizing the Concept (Argentina en foco: visualizando el concepto) “Sergio Vega trae el mundo al museo y Segura lleva el museo al mundo”.
