Carlos Garaicoa inaugura su exhibición individual en Parasol unit, Londres
La Fundación Parasol unit para el arte contemporáneo presenta una exposición individual de obras del artista cubano Carlos Garaicoa. Mostrando en Londres por primera vez en una institución pública, Carlos Garaicoa reflexiona sobre "la ciudad" -sus limitaciones, potencial y posibilidades- como una infraestructura física, red social y espacio político en esta exposición compuesta de instalaciones a gran escala, esculturas, video y fotografía.
Tomando a menudo como punto de partida el entorno urbano y, por lo tanto, la arquitectura -particularmente las de La Habana y Madrid, las dos ciudades donde el artista vive y trabaja- Garaicoa documenta los paisajes de la ciudad, creando obras cargadas de comentarios provocativos que reflejan una frustración con los problemas sociales y económicos. y asuntos políticos. Después de haberse formado inicialmente como técnico en termodinámica antes de asistir al Instituto Superior de Arte en La Habana de 1989 a 1994, Garaicoa entró en el mundo del arte y la educación artística con un punto de vista marcadamente diferente al de muchos otros artistas. Criada en un régimen y cultura comunista, impregnada de las ideas y las ideologías del rol del artista en la sociedad, la primera reacción de Garaicoa fue usar una cámara para capturar, re-imaginar y reconstruir simbólicamente estas derrumbas utopías modernistas.
Expuesto en la galería de la planta baja, Fin de silencio (Fin del silencio), 2010, es una serie provocativa de trabajos que combinan tapices con la instalación de videos. Aquí, Garaicoa se apropia de los viejos letreros de los antiguos grandes almacenes en La Habana, los transforma en imágenes fotográficas digitales y los teje en alfombras en las que se invita a los espectadores a caminar. * Esta obra provoca una respuesta crítica a la realidad de la Cuba actual revelando la dicotomía entre estos pisos de terrazo una vez magníficos y su caída en la negligencia como reliquias del consumismo.
En la pequeña sala lateral de la galería de la planta baja, una instalación de varios dípticos fotográficos en blanco y negro presenta algunos de los edificios ruinosos y derruidos de La Habana. Cada uno de ellos se relaciona con un modelo arquitectónico hecho en cristal por el artista y exhibido en un pedestal hecho a medida. Significativos recordatorios del pasado, estos modelos de cristal revelan una presencia fantasmal de los edificios faltantes.
Ubicado en el suelo de la terraza al aire libre de la galería se encuentra Sin título (Alcantarillas) [Sin título (tapas de registro)], 2014-2018, una serie de tapas de boca de bronce, cada una refleja el tipo de discurso crítico que aparece en carteles durante diversas protestas políticas en Cuba.
En el primer piso, se montan ocho grandes dípticos de Cerámicas Porno-indignadas (2012-2014 Porno-Indignadas), 2012-2014, en las paredes de la galería. En cada díptico, una parte es una fotografía de uno de los anuncios originales de principios del siglo XX que están pintados en azulejos en el exterior de la Farmacia Juanse, una farmacia en el centro de Madrid. El otro es una recreación de la pieza de azulejo de cerámica con los propios comentarios del artista y la interpretación de las imágenes. Jugando con la inversión del original y la copia, Garaicoa fabrica la copia como un objeto físico con referencias a momentos e incidentes específicos en la historia política española reciente. Al manipular el contexto de cada imagen, Garaicoa presenta una nueva comprensión de la ciudad, provocando y desafiando el potencial de cambio social.
Comisariada por la Dra. Ziba Ardalan, fundadora / directora de la unidad Parasol, la exposición se acompaña de un programa a medida de eventos educativos destinados a atraer al público.
