El Blanton Museum presenta la primera retrospectiva del artista brasileño Waltercio Caldas
El artista brasileño Waltercio Caldas desafía no solo el modo en que miramos sus objetos en el momento sino también nuestras perspectivas sobre el arte de un modo general.
Por décadas, ha sido una figura central en el arte brasileño. Mientras su influencia se extiende a una gran parte del mundo del arte, ha permanecido por mucho tiempo desconocido en los Estados Unidos. Para hacer que este artista excepcional se conozca mejor entre esta audiencia, el Blanton Museum of Art de la University of Texas de Austin y la Fundação Iberê Camargo, una prominente organización de arte en Porto Alegre, Brasil, han organizado la exhibición “The Nearest Air: A Survey of Works by Waltercio Caldas”. (El aire más cercano: un estudio de las obras de Waltercio Caldas)
Mostrando más de 75 obras —incluyendo algunas que no habían sido nunca exhibidas públicamente— “The Nearest Air: A Survey of Works by Waltercio Caldas” explorará aspectos destacados de la producción del artista desde los años Sesenta hasta el presente. Investiga la centralidad de Caldas dentro del arte moderno brasileño, su rol en la escena internacional y su posición única en el arte y en su ethos. Siguiendo una reciente presentación en dos espacios brasileños —la Fundação Iberê Camargo en Porto Alegre y la Pinacoteca do Estado de São Paulo— la exhibición expandida tiene en Norteamérica su estreno en el Blanton y está acompañada por la primera publicación grande de las obras del artista en los Estados Unidos.
“Durante décadas, Caldas ha sido una figura central en el arte brasileño” dice la directora del Blanton Simone Wicha. “Esta exhibición destaca uno de los compromisos centrales del Blanton Museum of Art: identificar artistas excepcionales de Latinoamérica y destacar la importancia de su trabajo en un contexto global entre los estudiantes y el público”.
La obra de Caldas desafía las típicas interpretaciones y clasificaciones. Usando materiales que van de lo refinado al lugar común, sus esculturas, instalaciones y dibujos examinen las cualidades físicas de objetos y espacios, a menudo retando las suposiciones de espectadores enfrentados al acto de mirar. Él define su práctica como el arte de esculpir la distancia entre los objetos, invirtiendo la definición convencional de la escultura como un denso, auto-contenido volumen. Por encima de todo, la simplicidad y la precisión formal definen su arte, como cualidades que hablan de su intención de producir lo que describe como un “trabajo presente al máximo a través de una acción mínima“.
Su instalación “El aire más cercano” (1991), en la cual longitudes suspendidas de hilo rojo y azul transforman radicalmente el espacio vacío, epitomiza esas preocupaciones y ejemplifica la predilección de Caldas por los títulos poéticos y ambiguos. Otra característica distintiva de su práctica es la producción de libros de artistas que ilustran el uso lúdico de caldas del mundo escrito y su interés en la historia del arte, la filosofía y los sistemas de conocimiento.
Laborando sobre la obra de numerosos predecesores modernistas, Caldas dibuja a partir del conocimiento de un amplio rango de referencias brasileñas e internacionales. “The Nearest Air: A Survey of Works by Waltercio Caldas” trae a la luz a un artista cuyo trabajo expande la mira del tradicional discurso histórico del arte, mientras de modo active reta a los espectadores a cuestionar sus percepciones del espacio y sus nociones de realidad.
El catálogo de la exhibición, Waltercio Caldas será el primer libro ilustrado en ingles que se publica explorando completamente cuatro décadas de su trayectoria artística, sus influencias y su impacto. El libro, que será co-publicado por el Blanton Museum of Art y la University of Texas Press, incluye iluminadores ensayos de los distinguidos críticos de arte Richard Shiff y Robert Storr, así como del curador de la exhibición Gabriel Pérez-Barreiro.
Sobre Waltercio Caldas
Waltercio Caldas nació en Rio de Janeiro en 1946. Ha tenido exhibiciones individuales en el Museo de Arte Moderno de Rio; en la Fundación Kanaal en Bélgica; en el Stedelijk Museum en Ámsterdam; en la Christopher Grimes Gallery en Santa Mónica, California y en otros espacios. Exhibió en la Bienal de Venecia en 1997 y 2007, y ha participado en varias ediciones de Mercosul y la Bienal de São Paulo. Su obra está incluida en las colecciones del Museum of Modern Art, Nueva York; la National Gallery of Art, Washington, D.C.; el Museu de Arte Moderna, São Paulo; la Colección Patricia Phelps de Cisneros, Venezuela/Nueva York; la Bruce and Diane Halle Collection, Scottsdale; y en el Blanton Museum of Art, University of Texas, Austin.
