FUNDACIÓN: Arte x Arte, la larga lanza
“Creo que el arte te elige y el arte te deja”, dijo a Arte al Día Luz Castillo, que desde 1995 se juega dirigiendo Arte x Arte, la galería de Buenos Aires especializada en fotografía, video y arte digital. El espacio, que inauguró con una muestra de revolucionarios retratos de Anatole Saderman (1904-1922), cobró notoriedad por ser el primer espacio comercial dedicado exclusivamente a la fotografía y al video.
En simultáneo, Arte x Arte también fue un programa de radio consagrado a las artes visuales, emitido entre 1995 y 2000; recordado en el libro “Entrevistas” que recoge alrededor de 70 voces de los protagonistas del circuito del arte.
“El famoso poeta sefardí León Felipe afirmaba que es posible elegir entre la larga lanza del Quijote o la larga caña de pescar. Como a mí me aburre pescar, me lancé con Alfonso a esta aventura quijotesca”, dijo Luz Castillo a propósito de la apertura de Arte x Arte en 2002. Es que la galería apostó exclusivamente a la fotografía y a otras disciplinas artísticas como el video y el arte digital, en un mercado entonces casi inexistente para estos medios y en una coyuntura nacional problemática (a escaso meses de haberse quedado sin moneda el país, con la mitad de la población debajo de la línea de la pobreza y un quiebre institucional que se llevó puestos a cuatro presidentes en menos de un mes).
La sede actual de Arte x Arte se inauguró con espléndido material de Luis González Palma, Marcos López, Carlos Trilnick y de Alfonso Castillo; reconocido fotógrafo guatemalteco, Castillo trabaja con la abstracción.
El fantástico espacio de 1.800 m2, que antes era una antigua fábrica de postres, fue reciclado de tal manera que resultó en cinco salas de exposición sin aristas -tierra, fuego, aire, metal, madera-, teniendo en cuenta las reglas del Feng Shui y creando lugares energéticos. Se utilizó tecnología de última generación y nobles materiales para equipar también la sala de lectura y consulta de video, el bar y la cocina, los dos laboratorios y el archivo, la sala de conferencias y el estudio para arte digital, el estudio fotográfico y los servicios. Claramente influenciada por la filosofía oriental, la directora incluyó un pequeño jardín japonés.
La galería no sólo fue pionera en relación a la disciplina elegida (luego vinieron Ernesto Catena, VVV Gallery) sino en el barrio en el cual se instaló. Su precursora presencia en el antiguo Palermo del admirado Borges contribuyó a la expansión de una zona, en el norte de la ciudad, íntimamente vinculada al arte y el diseño. La calle Lavalleja, donde está situada, integra uno de los tantos sectores en que se divide informalmente Palermo: Viejo, Soho, Hollywood, Chico.
Códigos actuales
Arte x Arte también significa una apertura al arte del continente, como lo ilustra “No sabe / No contesta. Prácticas fotográficas latinoamericanas” (2008), muestra y libro con múltiples y enigmáticos puntos de vista que no alude a la fotografía creativa o de reportaje, sino a la que atraviesa las artes plásticas, es utilizada por artistas, y participa de la evolución generalizada de las diferentes prácticas, con Narda Alvarado de Bolivia, Martín Sastre de Uruguay, José Luis Bravo de México, Gilda Mantilla y Diego Lama de Perú (ganador del concurso Petrobras-BA Photo 2007), Francisca García y Carlos Montes de Oca de Chile, Gabriela Zuccolillo de Paraguay, José Alejandro Restrepo de Colombia, María Teresa Ponce (Ecuador), entre otros.
Las prácticas curatoriales de Eduardo Médici coinciden, con Luz Castillo, en hacer de este espacio “un lugar donde los fotógrafos puedan reunirse y mostrar su obra sin otro requisito que la calidad de la misma”. Así, Arte x Arte reúne a críticos y curadores locales e internacionales que dictan cursos de historia del arte y fotografía, realizan análisis de obra, seminarios. La galería participa en ferias nacionales e internacionales y promueve un concurso bienal abierto a los fotógrafos de la Argentina.
Entre julio y septiembre se vieron los trabajos de Paula Toto Blake, Daniel Kiblisky, y los videos de Matilde Marín y Marisa Rueda, entre otros. Luego, de octubre a diciembre, arte, ciencia y nuevas tecnologías en “Intersecciones”, desplegada en todos los niveles de la galería, curada por Jorge Zuzulich y estructurada a partir de tres ejes temáticos: naturaleza, tecnología, subjetividad. “Interactividad, tiempo real, robótica, digitalidad, bioarte, son algunos términos que asumen este cruce, caracterizando algunas de las posibilidades discursivas de los nuevos medios”, apunta el curador invitado.
La muestra “habrá de explorar la relación que se estable entre tecnología y naturaleza (…) produciendo un particular corrimiento en la forma en que esta es habitualmente entendida… Asimismo, el segundo núcleo permitirá la reflexión sobre la manera en que las tecnologías operan sobre la construcción de la subjetividad. (…) El último eje focalizará en la constitución de un espacio puramente tecnológico como lógica de interpelación al sujeto”, informa Zuzulich, crítico de arte y profesor de la Universidad Nacional de Tres de Febrero.
Video, videoinstalaciones, instalaciones interactivas, fotografía digital, en los trabajos de Marina Zerbarini, Silvia Rivas, Andrea Juan, María Antolini, Luis Campos, Martín Calcagno, Joaquín Fargas, Lisa Giménez, Mookie Tenembaum, entre otros. La exhibición es acompañada con la edición de un libro editado por Arte x Arte, presentado en Buenos Aires Photo 2009 en octubre en el Palais de Glace.
El proyecto digital entusiasma a Médici, director artístico de la galería desde hace cuatro años, que trabaja en la esperanza de que el espectador también distinga en las exhibiciones de Arte x Arte “un señuelo para la mirada…, y una pequeña diferencia entre la repetición de imágenes en que se ha convertido el actual sistema del arte”.