FUNDACION YPF: Arte en la Torre.
Nueva visibilidad
Después de una ausencia de por lo menos 10 años en la escena porteña, cuando mayormente vivió y trabajó en el extranjero, en marzo Graciela Sacco (Argentina, 1956) presentó M2 (Metro cuadrado) en Arte en la Torre de Fundación YPF, un nuevo espacio de exhibición en la última e imponente obra de César Pelli en Buenos Aires que alberga la sede central de la compañía petrolera del mismo nombre. Edificio de autor, con techos altos y luz exterior imposibles de modificar, la planta baja circular pide proyectos de gran escala y refinamiento conceptual. La forma y dimensión de las instalaciones son todo un desafío para los artistas y para su curador Fernando Farina, quien anunció que también en 2010 desplegarán sus trabajos site specific Gabriel Valansi -artista que utiliza la fotografía como herramienta primaria- y Edgardo Giménez - notorio artista surgido en los años ’60, que también incursiona en el diseño y la arquitectura-, entre otros.
Sacco es dueña de una trayectoria que incluye diversos procesos artísticos y que aborda cuestiones sobre el territorio, la identidad cultural y la crítica social, y refleja sus preocupaciones por los quebrantos políticos y espirituales de la pavorosa actualidad. Ahora, desde los objetos, instalaciones y videos de M2 habla de movimiento y espacio, preguntándose por “cuál es el mínimo espacio que un individuo necesita para vivir” y “cuánto es un metro cuadrado de destierro”. Una de las piezas de esta serie, Metro-mundo, es un cubo de plástico de 100 x 100 cm., inflado con helio y suspendido en el aire dentro de una suerte de jaula de gran tamaño, con inscripciones digitales describiendo el valor del costo del m2 en diversas ciudades. “¿Por qué el m2 en París equivale a 30 en La Paz?” interroga la artista que, irónicamente despliega su arte en un barrio nuevo de Buenos Aires como es Puerto Madero, antigua zona portuaria que posee el metro cuadrado más caro de la ciudad.
Precisamente, el vicepresidente ejecutivo de la Fundación, Ezequiel Eskenazi, le da la bienvenida a las obras que conllevan los cuestionamientos propios de los artistas comprometidos con su tiempo, con el arte actual. “Este espacio está destinado específicamente al arte contemporáneo”, dijo a Arte al Día. Si prosigue con el programa anunciado de muestras con artistas de proyección internacional, Arte en la Torre puede llegar a cumplir uno de sus propósitos, como es el de suplir algunas carencias institucionales de la ciudad. En este sentido, la Fundación ya está desempeñando un papel importantísimo en el relevamiento artístico del país. Argentina Pinta Bien, en conjunto con el Centro Cultural Recoleta ya completó el estudio, exhibición y publicación de las obras y artistas de casi todas las provincias; aún están trabajando en las cinco restantes.
Al momento de ir a imprenta, Arte en la Torre estaba a días de inaugurar Trailer, la muestra de Nicola Costantino (Argentina, 1964) que involucra al cine y puede ser tomada como una continuación de su última serie de autorretratos donde registra escenificaciones de memorables imágenes de la historia del arte y del cine, y en la que incluyó a su bebé de pocos meses. Este nuevo proyecto de Costantino juega con la palabra trailer que bien puede significar el avance de una película tanto como designar un carro que sirve de vivienda (en tránsito suele ser remolcado por un auto) o como camarín ambulante para los protagonistas de una filmación. En esta instalación se exhibirán los trailers donde la artista desarrolló y registró la filmación de su historia y la de su doble, La Artefacta, y asimismo se proyectará la película; continuará.
