Hirschl & Adler Modern presenta Tempo de María Elena González

La primera exhibición individual de la artista cubana en  la galería Hirschl & Adler Modern se lleva a cabo desde el 9 de febrero al 18 de marzo de 2017.

Hirschl & Adler Modern presenta Tempo de María Elena González

Hirschl & Adler Modern se enorgullece de presentar Tempo, la primera exposición individual de la reconocida escultora María Elena González en esta galería. La artista nacida en Cuba entrelaza lo conceptual con una fuerte dedicación a la artesanía en sus complejas instalaciones y arreglos poéticos, explorando temas como la identidad, la memoria y la dislocación. Su proyecto multimedios en curso, "Tree Talk", que crea música para el piano del jugador mediante la transcripción de las marcas en los árboles de abedul, fue presentado como una exposición individual junto con la 31 ª Bienal de Artes Gráficas en Ljubljana, Eslovenia (2015). Hirschl & Adler Moderna montó porciones de "Tree Talk" como una presentación monográfica en el 2016 ADAA Art Show en Nueva York a la aclamación de la crítica.

Razonando su célebre serie "Tree Talk", las nuevas obras de madera, porcelana y hormigón sintético de González funcionan simultáneamente como escultura e instrumento musical. En Tempo, González explora la traducción entre lo físico y lo acústico. El artista aborda el sonido inherente de los materiales, y hace que el sonido sea un material para la escultura. Empujando la iconografía de la serie "Tree Talk" en un nuevo territorio, el artista se centra en el componente central de la serie - el rollo de piano del jugador - como un objeto y subraya su paralelo al árbol de abedul. La inesperada conexión estética entre el rollo de piano y el árbol es lo que inicialmente inspiró a González a asumir la serie "Tree Talk", y Tempo la encuentra volviendo al principio. A través de trabajos sobre papel, video, escultura e instalación, González expande el lenguaje de "Tree Talk" para abarcar el aspecto más importante y más abstracto del proyecto - sonido.

Obras como Escala Cromática (Xilófono) y Clave encarnan el espíritu de la exposición. Ambas piezas se presentan como instrumentos a través de la escala y la visualización, sin embargo a la reflexión uno se da cuenta de que los instrumentos están hechos de concreto sintético moldeado en forma de rollos de piano de jugador. O bien actuando como teclas de un xilófono o como percusión palos, los rollos de pasar de ser una representación de la música a ser capaz de realizar música en realidad. González juega más con la idea del sonido como una propiedad física al echar el rollo de piano del jugador en sí, convirtiendo una partitura musical en un objeto - una escultura, nada menos. Capas dentro de estas piezas y otras incluidas en la exposición son ideas de función y de arte, bellas artes y artesanías, industriales y domésticas. Un trabajo como Vitrine empuja el lenguaje visual de "Tree Talk" más allá con su colección de objetos de porcelana hechos a mano. Las esculturas largas, delgadas y delicadas aparecen como troncos de abedul sin marcar o como rollos de piano alargados, mientras que los pliegues de porcelana, agazapados y voluptuosos, se leen como papel o como flora, todo dentro de la misma estructura redonda, de acero y de vidrio. Sensual y científica, Vitrine mueve la naturaleza hacia la abstracción.

Testificadas en conjunto, las obras de Tempo continúan ilustrando el enfoque multifacético de María Elena González para desbloquear las marcas de un abedul para crear música. Pero lo que se pone de manifiesto a través de esta exposición diversa es que González está desentrañando las conexiones literales y figurativas entre el arte y la naturaleza. Ese proceso de pensar y explorar a través de la creación artística es fundamental para María Elena González porque es, en sus propias palabras, un camino hacia algo nuevo.

Esta exposición va acompañada de un folleto a todo color, de gran formato, con un ensayo de Julia P. Herzberg, Ph.D, editora consultora de Arte al Día.

María Elena González Tempo se estrena el jueves 9 de febrero y se extiende hasta el sábado 18 de marzo de 2017. Hirschl & Adler Modern se encuentra en el emblemático edificio Crown, en la esquina de la calle 57 y la Quinta Avenida, de martes a viernes, Son las 5:15 pm y el sábado, de 9:30 am a 4:45 pm. Tenga en cuenta que la entrada al edificio de la Corona se ha movido alrededor de la esquina a 3 West 56th Street.