La Escena del Arte Contemporáneo Mexicano en Peeping Tom's Digest #2: Mexico

La segunda edición de Peeping Tom's Digest dedicada al arte contemporáneo mexicano, presenta cincuenta artistas e iniciativas de arte a través de artículos y entrevistas conducidas por las figuras más prominentes del arte mexicano: historiadores de arte, críticos, curadores, artistas, galeristas, coleccionistas, etc.

Gonzalo Lebrija, Entre la vida y la muerte, 2008. C-Print. 169 x 127 cm. Courtesy of Galerie Laurent Godin, Paris.

Peeping Tom’s Digest es una publicación experimental y subjetiva dedicada al arte contemporáneo. Cada número se enfoca en tendencias y movimientos de una particular área geográfica y destaca los artistas e iniciativas representadas dentro de éste. El punto de partida de cada edición es una residencia del colectivo Peeping Tom que dura varios meses en la ciudad, región o país escogido. Deliberadamente empírico, sin pretensiones críticas, teóricas o históricas, su aproximación permite desviarse de los caminos trillados. Cada volumen no sólo gira en torno a las obras, los artistas y los esfuerzos artísticos y culturales que ellos encuentran, sino aspira a revelar la especificidad de la escena artística que representa: el proceso curatorial y la estructura de la revista (diseño gráfico, formato, número de páginas y así sucesivamente) varía de número a número reflejando las características de cada una de las apuestas locales. La genealogía del experimento y sus numerosos protagonistas son exhibidos en la publicación como anuncios insertados.

Peeping Tom permaneció en México de octubre a diciembre de 2009. Su búsqueda de talento empezó en Ciudad de México a través de un seguimiento progresivo y sistemático de iniciales y continuas recomendaciones de gente para conocer o lugares para visitar y después prosiguió en Guadalajara y Oaxaca. Esta segunda edición en la que se muestra a México incluye una selección de cincuenta artistas, agentes de artes e iniciativas representativas incluidas en la empresa de Peeping Tom. Un formato discursivo ha sido adoptado para este número en el que el lenguaje coloquial es el principal vehículo para la comprensión y revelación durante la exploración colectiva.

La publicación está compuesta por entrevistas, estudios críticos, ensayos, escritura creativa y conversaciones informales conducidas por 25 figuras clave (críticos, historiadores de arte, curadores, galeristas, coleccionistas y artistas, entre otros individuos) que han contribuido sustancialmente a la dinamización y crecimiento de la escena del arte mexicano.

Autores y contribuidores

Abraham Cruzvillegas, Adriana Lara, Alejandro Almanza, André Pahl, Begoña Morales, Carlos Amorales, Carmen Cebreros Urzaiz, Cesar Cervantes, Charro Negro Galería, Chloé Fricout, Curro y Poncho Galería, Cynthia Gutiérrez, Daniela Pérez, Demián Flores, Edgar Cobián, Eduardo Sarabia, Eva Svennung, Gaga Arte Contemporáneo: Fernando Mesta, Galería de Arte Mexicano: Mariana Pérez Amor y Alejandra Reygadas de Yturbe, Gerardo Alberto Lammers, Geovanna Ibarra, Guillermo Fricke, Guillermo Santamarina, Jessica Berlanga Taylor, Jorge Munguía Matute , Jorge Sosa, José León Cerrillo, José Luis Cortés, José Noe Suro, Kurimanzutto, LABOR: Pamela Echeverría, Macarena Hernández, Marcela Armas, Mariana Munguía Matute, Mercedes Nasta de la Parra, Michel Blancsubé, Miguel Calderón, Oficina Para Proyectos De Arte (OPA): Gonzalo Lebrija, José Dávila y Fernando Palomar, Orlando Jiménez, Patricia Martín, Patrick Charpenel, PETRA: Montserrat Albores and Pablo Sigg, Pip Day, Proyectos Monclova: José García, Ricardo Alzati, y Silverio, SOMA, Tania Pérez Córdova, Tercerunquinto, y Yoshua Okon, entre otros.

Contribuciones adicionales de: Antonio O’Connell, Antonio Vega Macotela, Bruno Ruiz, Carlos Ranc, Claudia de la Torre, Cynthia Gutiérrez, Daniel Monroy, Diego Teo, Edgardo Aragón, El Resplandor, Emanuel Tovar, Fernando Etulain, Fernando Palomar, Francis Alÿs, Francisco Ugarte, Gustavo Artigas, Héctor Zamora, Humberto Duque, Jaime Ruiz Otis, Jorge Méndez Blake, Jorge Satorre, José Dávila, José Pérez López , José Rojas, La Vitrina, Mario García Torres, Omar Gámez, Pablo López Luz, Pablo Sigg, Pablo, Vargas Lugo, Raúl Ortega Ayala, Susana Rodríguez, y otros más.

La publicación ha sido posible gracias al generoso aporte de: El Mojado, El Patronato de Arte Contemporáneo A.C. (PAC), Fundación/Colección Jumex y ARTE actions culturelles. Los editores agradecen también a sus asociados: American Apparel (Los Angeles), Art Basel (Basel and Miami Beach), Art Forum Berlin (Berlin), Arts of Mena (Paris), Centre Pompidou (Paris), Chic by Accident (Mexico City), Código (Mexico City), FIAC (Paris), Janvier (Paris), Le Book (Paris), Milagrito (Mexico City), Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris (Paris), Museo Amparo (Puebla), Museo Rufino Tamayo (Mexico City), Oficina para Proyectos de Arte - OPA (Guadalajara), Zona MACO (Mexico City).

Fecha de lanzamiento: junio 2011

Número de páginas: 256