La Fundación Beyeler Anuncia la Exhibición “Beatriz Milhazes”

La brasileña Beatriz Milhazes (n.1960, Río de Janeiro) es una de las mujeres artistas más reconocidas en la escena internacional. Los motivos básicos es su obra son dibujados a partir de la abundancia de un ambiente tropical en la historia y la cultura de su país nativo. Esto se refleja en sus vívidas composiciones basadas en arabescos, ornamentación floral y abstracta, formas geométricas y patrones rítmicos en colores brillantes, magnificentes. Después de grandes exhibiciones, entre las cuales se encuentran las realizadas en el Museum of Modern Art, de Nueva York, la Fundación Cartier, París, El Museo de Arte Contemporáneo de Tokyo, y la Pinacoteca de São Paulo, la Fundación Beyeler realiza ahora la primera exhibición de Milhazes en Suiza.

Beatriz Milhazes, Diamante Negro

La exhibición, instalada en el piso bajo del museo, comprende cuatro nuevas pinturas monumentales, una selección de los atrayentes collages y un móvil. Estará abierta desde el 29 de enero hasta el 25 de abril de 2011. Las pinturas, hechas expresamente para este show en los últimos dos años, recrean el tema de las cuatro estaciones. La técnica pictórica única de Milhazes deriva de la derived de la calcomanía. Ella aplica pintura a papel de aluminio transparente, y cuando la pintura se seca lo monta sobre el lienzo. Retira el papel que a menudo arranca parches de pintura en su superficie y deja la aplicación adherida que forma una suave capa sobre el lienzo. Al ser usados una y otra vez, los pedazos de papel retienen trazos que reaparecen en los mismos o en otros trabajos. Cada pintura está de esta forma marcada por el fluir del tiempo, como un palimpsesto.

Elegir el tema de las cuatro estaciones representa la primera vez que Milhazes determina el tema de un trabajo antes de iniciar el proceso de la pintura. Usualmente ella selecciona un título una vez que los trabajos están terminados, de una lista de palabras y frases previamente anotadas, sin que necesariamente exista una conexión objetiva entre el título y la imagen. Los títulos de sus collages se derivan frecuentemente de los materiales empleados a menudo envoltorios de dulces de papel de aluminio. Papeles coloreados, monocromos, con patrones, brillantes o fluorescentes son a menudo componentes de sus collages.

En 2007, Milhazes diseñó elementos para escenarios para el grupo de danza de su hermana (Compañía de Danza Marcia Milhazes). Uno de los móviles usados se activará expandiéndolo durante la exhibición en la Fundación Beyeler mediante la presentación de una Escuela de Zamba de Río de Janeiro. Los materiales comprenden simples elementos decorativos del tipo de los adornos flotantes usados en los desfiles del carnaval.

Aunque la pintura forma el foco de la actividad artística de Milhazes, ella también emplea otros medios como collage e impresiones, produce libros artísticos y diseña textiles, fachadas de edificios, bastidores de escenarios e interiores como el que se encuentra en la Tate Modern, de Londres. Durante la feria Art Basel Miami Beach de 2010, la Fundación Beyeler exhibió un espectacular piso de Madera, el primer proyecto en el cual la totalidad del área de la Fundación fue diseñada por una artista. El proyecto de la exhibición es curador por Michiko Kono, curador asistente de la Fundación Beyeler.

Entre las exhibiciones individuales de la artista se encuentran: Beatriz Milhazes, Ikon Gallery, Birmingham, Inglaterra, 2001; Mares do Sul, Centro Cultural Banco do Brasil,CCBB, Río de Janeiro, Brasil, 2002; Coisa Linda, Artist’s Book Project, The Museum of Modern Art, Nueva York, 2002;Beatriz Milhazes, Domaine de Kerguéhennec, centre d’art contemporain, de Bignan, Francia, 2003; Beatriz Milhazes: Pintura, Colagem, Estação, Pinacoteca, São Paulo, 2008; Beatriz Milhazes, Fondation Cartier pour l’art contemporain, París, 2009.

www.fondationbeyeler.ch. Fondation Beyeler, Beyeler Museum AG, Baselstrasse 77, CH-4125 Riehen, Switzerland.