TBA21 ANUNCIA TRES ARTISTAS QUE PARTICIPARÁN EN LA SEGUNDA TEMPORADA DE ST__AGE

La creación de st_age ha sido una estrategia de apoyo que TBA21 desarrolló durante la pandemia con el objetivo de impulsar a los artistas a seguir produciendo y exhibiendo. Bajo esa premisa, la plataforma solicita a los artistas convocados a crear proyectos concebidos para el espacio digital. Además, explotando las posibilidades que la plataforma ofrece, todos los proyectos se publican junto a materiales complementarios como pueden ser una entrevista entre comisario y artista, o un diálogo con los equipos de investigación, por ejemplo. En este sentido, st_age no es solo un espacio expositivo, sino que también es un entorno creado para el debate y la concientización con relación a cuestiones críticas del siglo XXI a través de la producción e investigación artística.

Según explican desde TBA21, la segunda temporada está pensada bajo dos ejes conceptuales principales: Agua y Sanación. Sin embargo, y con el objetivo de confirmar su carácter multidisciplinario y, en definitiva, la propia perspectiva que tanto st_age como la fundación tienen del arte contemporáneo, se suma a los proyectos de los artistas invitados una ambiciosa programación relacionada a la moda, la gastronomía, la arquitectura y el diseño.

Sobre las artistas anunciadas

En el marco de su presentación de After Nature, exposición individual que Claudia Comte inaugura en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza el día 11 de mayo, la artista suiza produjo una pieza digital concebida especialmente como complemento de esta. La exposición es el resultado de la residencia en la Alligator Head Foundation, durante 2019, en Jamaica. Invitada por el programa de la TBA21-Academy, Comte desarrolló toda una serie escultórica que explora la actual condición de los corales y la destrucción de conocimiento que la desaparición de estos implica.

La artista y compositora portuguesa Diana Policarpo (Lisboa), por otra parte, presentará una serie de videos realizado en colaboración con el Kunsthall Trondheim de Noruega. Las piezas, creadas para la exposición Nets of Hypha —actualmente exhibidas en la institución noruega—, a su vez, están pensadas para ser experimentadas con la reproducción de unos paisajes sonoros que pueden sintonizarse tanto desde un teléfono celular como desde una computadora o notebook.

Por último, Courtney Desiree Morris presentará Sopera de Yemaya. Bajo una concepción filosófica de que lo divino existe en cada rincón de la tierra, incluso en las prácticas más mundanas, este cortometraje experimental indaga en el transcurrir de la historia afroamericana desde su exilio forzado en la época colonial hasta la actualidad, con movimientos como Black Life Matters. Además, el proyecto está construido alrededor de la deidad Yemaya, cuyo vínculo con el agua y los océanos se presenta como una figura fundamental de la obra, extendiendo el diálogo hacia cuestiones medioambientales y la decadencia espiritual que deviene de su destrucción.