_Filogénesis de la generosidad_: una exhibición en torno a esta virtud en Prinzessinnengarten, Berlín
La Oficina de Ocupación Estética y Helena Producciones han formado un equipo para iniciar una exhibición provocadora que explora el desarrolla de formas y clases de generosidad en el comienzo del siglo XXI en Prinzessinnengarten: jardín comunitario/espacio articulador de redes sociales localizado en Kreuzberg, Berlín, Alemania.
El potencial de Prinzessinnengarten como un espacio de exhibición al aire libre de arte contemporáneo se actualiza con 25 artistas que trabajan en una variedad de posibilidades como 1. Escultura y pintura al aire libre 2. Artes performáticas (musicales, poéticas, palabras-pronunciadas, cinéfilas y culinarias) 3. Prácticas socialmente comprometidas.
Los artistas participantes en La filogénesis de la generosidad (“Die Phylogenese der Freigiebigkeit”) son: Aleatorix, Adriana Arenas, Kader Attia, Elena Bajo, Alicia Barney, Pablo León de la Barra, Sol Calero, Lou Cantor, Carolina Caycedo, Jeremiah Day, Wilson Diaz, Leander Djønne, Eric Ellingsen, Foodgasm, Stephan Geene, Jeppe Hein, Michael Höpfner, Christopher Kline, Alisa Margolis, Ana María Millán, Jonathan Monk, Juan-Pedro Fabra Guemberena, Kirstine Roepstorff, Liz Rosenfeld, Tomás Saraceno, Claudia Patricia Sarria, y Pinar Yoldas.
La exhibición enmarcará las siguientes cuestiones en relación con la multiplicidad de formas de desarrollo de la generosidad, especialmente tal como existe ahora en Berlín. En primer lugar, la ciudad de Berlín ha proveído un tipo de ambiente no costoso y amable para la residencia de una población de artistas que viven y trabajan en ella. Como el París de los años 20’s, o el Nueva York de los 60´s y 70´s, esto ha tenido profundos efectos en la producción artística y es una de las razones por las cuales Berlín ha ido ascendiendo como una de las ciudades más importantes para el arte en Europa. La particular densidad poblacional que esta situación de vida ha provocado un ambiente propicio para el fluir de nuevas ideas en el trabajo artístico. Pero hoy esa situación está amenazada. Bajo la presión de intereses políticos especiales de grupos y la especulación de la finca raíz, el costo general de la vida se ha incrementado con consecuencias imprevisibles para la comunidad del arte. Prinzessinnengarten, que a través de un acto de generosidad ha hecho esta exhibición posible, ha sentido esta tensión y hasta hace poco no estaba seguro de su propio futuro.
¿Es la producción artística generosa? ¿Puede la producción artística, como una invención de formas y procesos, imitar otros procesos naturales como la llamada filogénesis y generar un modelo de cómo nuevas morfologías y formas de generosidad son generadas? Esto es algo antitético respecto a la condición de la producción artística orientada a las condiciones del mercado donde los trabajos de arte evolucionan no en un espacio de producción de generosidad sino en un sistema controlado por los conocedores y la valorización especulativa.
La generosidad artística hoy es un espacio contestatario y Prinzessinnengarten quiere iniciar intervenciones que reinstauren sus prioridades como una forma política de profusa resistencia. De hecho, la labor artística produce objetos, formas y relaciones tan complejas como ensamblajes que a través de procesos de validación y valorización se vuelven constitutivos de las propias memorias privadas. En tanto esas memorias son usadas en la construcción de pensamiento, a través de la producción artística generosa, surgen implicaciones para una forma política de conjugar contemplación e imaginación.
Un periódico que acompañará la exhibición y que incluirá contribuciones escritas de Kimberly Bradley, Philipp Kleinmichel y and Warren Neidich ha sido diseñado con la contribución de Chiara Figone, Andrés Sandoval Alba y Archive Press.
Fechas de la exhibición: jueves 3 de octubre- jueves 10 de octubre
Dirección: Prinzenstrasse 35 – 38 / Prinzesinnenstrasse 15 - 10969 Berlin, Germany U-8 Moritzplatz