FONDATION CARTIER: GÉOMÉTRIES SUD, DU MEXIQUE À LA TERRE DE FEU
La Fondation Cartier explora a través de Géométries Sud, du Mexique à la Terre de Feu la diversidad del arte moderno en América Latina y enaltece la riqueza y variedad de los ornamentos, colores y figuras en el arte latinoamericano. Reúne cerca de 250 obras del período precolombino hasta las producciones más contemporáneas, abarcando el arte popular, arte abstracto, cerámica, escultura, arquitectura y cestería. Indaga las múltiples formas de la abstracción geométrica en América Latina, que se encuentran sus fuentes, en el arte precolombino, en las vanguardias europeas o en las culturas indígenas que aún viven.
La exposición se abre con un salón de baile creado por el arquitecto boliviano Freddy Mamani, de origen Aymara, quien transpone en el corazón de París la iconografía geométrica y colorida de la cultura Tiwanaku, como así también, el espíritu de las fiestas populares andinas. En su ciudad natal El Alto, se destacan sus insólitos edificios coloridos, que él describe como "neo-andinos". De brillantes fachadas, reflejan el vocabulario formal de las culturas precolombinas y amerindias inspiradas en los textiles y disfraces ceremoniales aymaras.
En el espacio principal de la planta baja, los arquitectos paraguayos Solano Benítez y Gloria Cabral, ganadores del Leon de Oro de la Bienal de Arquitectura de Venecia 2016, se apropian de materiales brutos para diseñar una obra monumental basada en el principio de repetición. La instalación, hecha de paneles de ladrillos rotos y concreto, ensamblada como un castillo de naipes, se despliega a lo largo de la fachada de la Fondation Cartier creando un juego de ritmo, luz y equilibrio. En diálogo con esa proeza arquitectural, se descubre un conjunto excepcional de esculturas de la artista venezolana Gego. Figura histórica del arte latinoamericano, Gego explora a lo largo de su carrera las infinitas posibilidades que ofrece la línea en el espacio tridimensional.Teje, dobla y retuerce a mano el alambre de acero o aluminio creando formas irregulares dentro de las cuales la transparencia se convierte en un elemento escultórico por derecho propio.
La exploración de motivos geométricos es la característica común entre las obras presentes en el piso inferior de la Fondation Cartier. La obra Madera planos de color, de Joaquín Torres García, que combina influencias precolombinas y modernistas, introduce un camino entre el arte antiguo y el contemporáneo, entre el arte académico y el arte popular. Las pinturas emblemáticas del movimiento Madí del uruguayo Carmelo Arden Quin o las esculturas de la brasileña Lygia Clark encuentran un eco inesperado en las fotografías del mexicano Lázaro Blanco o en las pinturas del argentino Guillermo Kuitca. Destacan, también, artistas como Carmen Herrera, pionera del minimalismo cubano, Cesar Paternosto y Anna Mariani cuyas fotografías de las casas del Nordeste brasileño replican con las pinturas casi abstractas del brasileño Alfredo Volpi.
Al crear diálogos inesperados, Géométries Sud teje vínculos visuales entre épocas, territorios y culturas, e invita a ensoñar en el corazón de estos universos. A través de este viaje de México a Tierra del Fuego, la muestra nos lleva a deslumbrantes descubrimientos gráficos, espirituales y coloridos, que reúnen todas las áreas de la creación.
