GERD LEUFERT & GEGO / CLAUDIO PERNA

Gego (1912- 1994), arquitecta e ingeniera, resaltó la fragilidad de la línea a través de sus esculturas. Leufert (1914-1998), diseñador gráfico y pintor, guio y apoyó las capacidades de Gego, a la vez que transformaba el mapa visual de la venezolana (nacida en Hamburgo) a través del diseño gráfico. Gego y Leufert trabajaron juntos desde principios de los años cincuenta en el desarrollo de una obra íntima y delicada, pero absolutamente racional. La exhibiciónn revela la importancia del papel para estos creadores, quienes en los años sesenta se enfocaron en las posibilidades que ofrecía este medio durante una estadía en Nueva York, para luego seguir utilizándolo a lo largo de sus vidas artísticas. La simbiosis entre los artistas se descubre al presentar grabados y piezas tridimensionales de Gego como varios de sus conocidos “Dibujo Sin Papel” junto a dibujos de Leufert, dejando apreciar cómo una misma línea puede pasar del papel al espacio.

En una segunda sala de exhibición, la galería presenta a otro venezolano: Claudio Perna (1938-1997), quien formó parte de una generación de artistas que marcó la entrada a la contemporaneidad en Venezuela. La necesidad de romper con la rigidez de la geometría de los años cincuenta se devela en sus “Relieves” (1964-1965) serie presentada por primera vez en esta exhibición, donde el artista explora el Informalismo, rasgando papeles monocromos que juegan con la capacidad del papel para dibujar el espacio con ayuda de la luz. Perna, artista y geógrafo, utilizó una amplia variedad de medios para abordar la relevancia de vida diaria en el desarrollo de las artes en Venezuela. A lo largo de su carrera artística, Perna se enfoca en explorar distintos medios para resaltar el entorno, la realidad, la historia, durante una época de bonanza económica, pero con marcadas indicaciones de fragilidades políticas en Venezuela.

En conjunto, estas dos exhibiciones presentan un momento relevante para este país, cuando la esperanza de futuro de los años cincuenta toma un giro y se transforma en atención a lo sensible, lo subjetivo, lo implícito. Una época de cambios profundos que la propuesta de Henrique Faría Fine Art presenta de manera delicada, pero contundente.