LILIA CARRILLO LLEGA A NUEVA YORK: LA MEXICANA QUE SE ADELANTÓ A SU TIEMPO

Una nueva exposición en Americas Society rescata la obra de la pintora que desafió el muralismo y dialogó con el expresionismo abstracto norteamericano y el informalismo europeo.

mayo 14, 2026
LILIA CARRILLO LLEGA A NUEVA YORK: LA MEXICANA QUE SE ADELANTÓ A SU TIEMPO
Lilia Carrillo. Sin título, 1970. Óleo sobre lienzo, 60 x 90 cm. Isabel and Agustín Coppel Collection LC. Crédito de foto: N/A

Americas Society inauguró este miércoles Lilia Carrillo: Rupturas y Premoniciones. Curada por Tobias Ostrander, esta muestra presenta la obra de Lilia Carrillo (Ciudad de México, 1930-1974) al público neoyorquino, posicionándola como una figura central del grupo de pintores mexicanos de posguerra conocido como la Generación de la Ruptura. La exposición, que estará abierta al público hasta el 1 de agosto de 2026, presenta 24 de sus pinturas más destacadas, realizadas entre 1961 y 1974, junto con una selección de fotografías de archivo, cartas, invitaciones y publicaciones que documentan su activa participación en el diverso y, a menudo, controvertido panorama cultural de su época.

 

"Al centrarse en las 'rupturas' y las 'premoniciones', la exposición busca destacar el carácter misterioso y ritual de las obras, a la vez que aborda sus referencias a los complejos contextos ambientales y políticos en los que fueron creadas", dijo Ostrander, curador de arte latinoamericano Estrellita B. Brodsky en la Tate Modern.

La artista y su círculo buscaron una ruptura decisiva con el muralismo mexicano, volcándose hacia la abstracción. Este cambio les permitió entablar un diálogo internacional con las tendencias pictóricas que se desarrollaban en Nueva York y París. La exposición muestra los gestos innovadores al crear superficies densas que luego tallaba o raspaba, integrando telas o fragmentos de papel en sus lienzos, difuminando sus composiciones y utilizando pinceles de diversos tamaños y otras herramientas para aplicar y dispersar los pigmentos.

 

La muestra también está marcada por la noción de premoniciones, o la sensación de que un evento ominoso está por ocurrir. Su obra de 1970, Premonición, refleja la profunda conciencia de la mortalidad que desarrolló Carrillo tras sufrir un aneurisma espinal —cuyas complicaciones la llevarían a la muerte—, así como su interés en las prácticas surrealistas y rituales.

 

Lilia Carrillo: Rupturas y Premoniciones también muestra el cambio histórico en el entorno social y el estado de ánimo de México. Si bien sus obras de principios de la década de 1960 expresan un optimismo exploratorio —que coincide con el auge económico y el rápido crecimiento urbano del país—, sus lienzos posteriores responden a un clima político cada vez más sombrío, incluyendo la masacre de Tlatelolco de 1968 y las crecientes preocupaciones ambientales. En sus últimos años, las referencias celestiales de Carrillo se transformaron en composiciones expansivas que evocan la contaminación y los escombros.

 

Esta exposición forma parte de la Serie de Mujeres Artistas de Americas Society, dedicada a artistas latinoamericanas importantes, pero poco reconocidas.

 

Lilia Carrillo: Rupturas y Premoniciones podrá verse hasta el 1 de agosto de 2026 en Americas Society/Council of the Americas, 680 Park Avenue, Nueva York (Estados Unidos).