EJERCICIOS PARA LA TRANSFORMACIÓN. SERGIO ZEBALLOS EN HKW

Los códigos de poder atraviesan los cuerpos y conectan lo político con lo privado. Para Zevallos, el trabajo de transformación del conocimiento patriarcal y colonial impuesto comienza en el cuerpo, en este espacio tan personal e íntimo, y se lleva a cabo a través de la performatividad, las coreografías sociales y el realismo crítico.

Con una selección de obras anteriores de Zevallos, la exposición rinde homenaje a la carrera del artista y sus diversos experimentos artísticos con gestos, voz, lenguaje y cuerpo. Un espacio interactivo dedicado permite la interacción con el Archivo Ambulante, que fue parte del trabajo performativo clandestino de Zevallos con el colectivo Grupo Chaclacayo en Lima y Berlín (1982-1994).

La exposición se centra en la importancia de las prácticas que conectan los cuerpos y la sociedad y destaca el compromiso de larga data de Zevallos con los contextos políticos, su incansable resistencia a la violencia que caracteriza a las sociedades sexistas, misóginas, homofóbicas, racistas y beligerantes. Junto con el artista peruano Raúl Avellaneda y el artista alemán Helmut Psotta, Zevallos fundó el Grupo Chaclacayo en 1982 en un estudio en las afueras de Lima. El colectivo experimentó con dibujos, performances, instalaciones y fotografías, basándose en material precario y efímero y una estética visual popular que circula en el espacio público para crear obras transfronterizas que abordan la violencia de la política peruana a raíz del conflicto armado entre el grupo maoísta Sendero Luminoso y el Estado peruano. En sus actuaciones, organizadas en su mayoría al aire libre –en calles, playas o lugares desiertos– Zevallos vinculaba la intimidad de su propio cuerpo con el entorno social. En escenas alegóricas que retomaron y transformaron referencias religiosas, seculares y políticas, los artistas encarnaron diversas formas de metamorfosis: el mártir, el andrógino, el torturado, el bailarín de una danza macabra o el líder de un cortejo fúnebre. Estas obras, que plantearon cuestiones radicales sobre el cuerpo, su opresión y su liberación de las convenciones sociales de género y la construcción de la masculinidad, ahora se consideran la piedra angular de una estética queer en el Perú, pero también en todo el mundo.

En su obra, Sergio Zevallos aborda cuestiones de identidad transcultural, género y la relación entre el individuo y el poder o entre la intimidad y los códigos de la institucionalidad. Zevallos fue cofundador del Grupo Chaclacayo, un colectivo de arte de los años 80 en Lima que también incluía al artista alemán Helmut Psotta (1937, Bottrop–2012, Wesel) y al artista peruano Raúl Avellaneda (1960, Lima) y que trataba sobre las intersecciones de Religión, Género y Conflicto Armado en Lima. En 1989, el colectivo se trasladó a Alemania y organizó la exposición itinerante Imágenes de la muerte - Perú o el fin del sueño europeo, que se mostró en Alemania Oriental y Occidental. En 1994 el grupo se disolvió. Las obras de Zevallos se han exhibido en el Künstlerhaus Bethanien, Berlín, el Württembergischer Kunstverein, Stuttgart, el MAC, MALI y el Centro Cultural de España en Lima, el MACBA en Barcelona y el Museo Universitario de Arte Contemporáneo MUAC en Ciudad de México, entre otros. Zevallos estuvo representado en la 31ª Bienal de São Paulo en 2014 y en documenta14 en Kassel y Atenas en 2017.