rīvus - BIENAL DE SÍDNEY 23a EDICIÓN
Abierto al público del 12 de marzo al 13 de junio de 2022, este importante evento internacional de arte contemporáneo bajo el título rīvus se articulará a través de una serie de humedales conceptuales y ecosistemas imaginados poblados por obras de arte, programas públicos, experimentos, investigaciones y activismos, siguiendo la corriente de afluentes serpenteantes que se expanden en un delta de ideas interrelacionadas.
Los invitados a participar en la 23ª Bienal de Sydney serán conocidos como "participantes" en lugar de "artistas", lo que refleja sus diversos talentos, habilidades, prácticas y modos de ser que se extienden más allá del ámbito de las artes visuales. Éstos viven y trabajan en 33 países en seis continentes, incluidos Camerún, Cuba, Venezuela, Eslovenia, Taiwán, Tonga y los Países Bajos.
En un panel de discusión facilitado por la periodista de las Primeras Naciones Rachael Hocking, el Curatorium habló de las vías fluviales como sistemas vivos dinámicos con diversos grados de agencia política. “El conocimiento indígena ha entendido desde hace mucho tiempo a las entidades no humanas como seres ancestrales vivientes con un derecho a la vida que debe ser protegido. Pero solo recientemente se ha otorgado personalidad jurídica a algunas plantas, montañas y cuerpos de agua. Si podemos reconocer que un río tiene voz, ¿qué diría? rīvus permitirá que los seres acuosos (ríos, humedales y otros ecosistemas de agua dulce y salada) compartan un diálogo con artistas, arquitectos, diseñadores, científicos y comunidades. Considerar la perspectiva de la ecología del agua plantea preguntas poco probables: ¿Puede un río demandar por aguas residuales psicoactivas? ¿A las ostras les crecerán los dientes en venganza acuática? ¿Qué piensan las anguilas? ¿Son las olas el deseo del océano?”
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Milton Becerra, participant, 23rd Biennale of Sydney (2022). Photograph: Courtesy of the artist.
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Tania Candiani, Nocheztli, 2015. From Cromática. Cochineal Grana insects, Grana ink, Cactus (nopal), and wood, 8 x 8 x 12 metres. Installation view at Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, Cromática Exhibition, Oaxaca City, Mexico. Commissioned by Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca. Courtesy of the artist and Galería Vermelho. Photograph: Tania Candiani.
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Carolina Caycedo, Thanks for Hosting Us, We Are Healing our Broken Bodies (video still), 2019, from the series ‘Water Portraits’ (2015 – Present), HD Video, 9 min. Installation view from an activation of the Water Portraits in the Santa Ana River, San Gabriel River and Pacific Ocean in Orange County. Commissioned by the Orange County Museum of art OCMA. Courtesy of the artist, Commonwealth and Council Los Angeles, California and Instituto de Vision Bogotá, Colombia.
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Matias Duville, Romance atómico, 2017, resin mass, digital video, soundtrack, dimensions variable. Courtesy Barro Gallery. Photograph: Bruno Dubner.
El equipo de curadores, el Curatorium, que desarrolla y realiza la edición 2022 representa a los principales colaboradores de exhibición de la Bienal de Sydney: José Roca, Director Artístico, 23a Bienal de Sydney; Paschal Daantos Berry, Jefe de Aprendizaje y Participación, Galería de Arte de Nueva Gales del Sur; Anna Davis, curadora, Museo de Arte Contemporáneo de Australia; Hannah Donnelly, Productora, Programas de las Primeras Naciones, Información + Intercambio Cultural (I.C.E.); Talia Linz, curadora, Artspace
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José Roca, Artistic Director, 23rd Biennale of Sydney, and the Curatorium: Paschal Daantos Berry, Head of Learning and Participation, Art Gallery of New South Wales; Anna Davis, Curator, Museum of Contemporary Art Australia; Hannah Donnelly, Producer, First Nations Programs, Information and Cultural Exchange (ICE); Talia Linz, Curator, Artspace Sydney- Participants:Badger Bates; Teho Ropeyarn Artist; Julie Gough; Kylie Caldwell, Casino Wake Up Time; Jiva Parthipan, STARTTS, (NSW Service for the Treatment and Rehabilitation of Torture and Trauma Survivors)
La Bienal de Sídney es un evento de arte contemporáneo internacional líder. Desempeña un papel indispensable en el compromiso de Australia con el mundo y un papel significativo en la vida de la nación. Durante casi 50 años, la Bienal ha sido una fuerza unificadora en el sector artístico australiano, incorporando exposiciones y experiencias de arte audazmente creativas en la vida cotidiana de Sídney y colocando la excelencia artística de Australia al frente y al centro del escenario mundial. La Bienal de Sídney ha encargado y presentado obras de arte excepcionales de más de 1900 artistas nacionales e internacionales de más de 130 países, y está comprometida con el acceso gratuito para todos.
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Ana Teresa Barboza and Rafael Freyre, 5 vegetable dyes from Lambayeque, 2017. Traditional loom and hand-embroidery Sheep’s wool with natural dyes by the community of Incahuasi, in Lambayeque, 180 x 280 x 250 cm. Installation view at Unweave the image (2017) at Sala 770, Lima. Courtesy the artists. Photograph: Juan Pablo Murrugarra.
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Alex Cerveny, Glossário dos nomes próprios, 2015, oil on linen, 120 x 160 cm. Installtion view at Glossário dos nomes proprios, Paço Imperial (2015), Rio de Janeiro. Courtesy the artist. Photograph: Edouard Fraipont.
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Melissa Dubbin & Aaron S. Davidson, Delay Lines, 2019, water from subterranean Asahi River, borosilicate glass, overclocked water-cooled computer, silicone soft robot manta, silicon boules, temperature sensors, micro-controllers, air compressor, air control system, simulated environment, monitor, metal, plastic and power supplies, dimensions variable. Installation view for If the Snake (2019) at Okayama Art Summit, Okayama City, Japan. Courtesy the collection of Ishikawa Foundation, Okayama, Japan. Photograph: Ola Rindal.
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Mata Aho Collective, AKA, 2019, copolymer fibre marine rope, steel, 1400 x 200 cm. Installation view Àbadakone | Continuous Fire | Feu Continuel (2019), National Gallery of Canada, Ottawa. Commissioned by National Gallery of Canada, Ottawa. Courtesy the National Gallery of Canada. Copyright © Mata Aho Collective.
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Marguerite Humeau, Waste I - 1, A respiratory tract mutating into industrial waste, 2019, dove respiratory tract in resin, polyurethane, paint, silicone tubes, CO, 93 x 56 x 33 cm. Installation view from ‘Mist;, solo exhibition at C L E A R I N G New York/ Brussels. Courtesy the artist, C L E A R I N G New York/Brussels. Photograph: Julia Andréone.
Los primeros 59 participantes anunciados como parte de la 23a Bienal de Sydney (2022) son:
A4C Arts for the Commons (Ecuador / Italia) / Ackroyd & Harvey (Inglaterra) / Robert Andrew (Yawuru, Australia) / Ana Barboza y Rafael Freyre (Perú) / Badger Bates (Barkandji, Australia) / Milton Becerra (Venezuela / Francia) / Cave Urban (Australia) / Hera Büyüktaşcıyan (Turquía) / Tania Candiani (México) / Yoan Capote (Cuba) / Casino Wake Up Time (Bundjalung, Kamillaroi, Australia) / Carolina Caycedo (Colombia / EE. UU.) / Alex Cerveny (Brasil) / Erin Coates (Australia) / CianDayrit (Filipinas) / Melissa Dubbin & Aaron S. Davidson (Estados Unidos) / Matias Duville (Argentina) / Clemencia Echeverri (Colombia) / Embajada del Mar del Norte (Mar del Norte / Países Bajos) / Juliana Góngora Rojas (Colombia) / Julie Gough (Trawlwoolway, Australia) / Senior Craftsman Rex Greeno e hijo Dean Greeno (Palawa, Australia) / David Haines & Joyce Hinterding (Australia / Inglaterra) / Sheroanawe Hakihiiwe (Yanomami, Venezuela) / Dale Harding ( Bidjara / Ghungalu / Garingbal, Australia) / Joey Holder (Inglaterra) / Marguerite Humeau (Franc e) / Aluaiy Kaumakan (Nación Paiwan, Comunidad Paridrayan, Taiwán) / Pushpa Kumari (India) / Eva L'Hoest (Bélgica) / Colectivo Mata Aho (Te Atiawa ki Whakarongotai, Ngāti Toa Rangatira, Ngāti Awa, Ngāi Tūhoe, Ngāti Pūkeko , NgātiRanginui, Ngāi Te Rangi, Rangitāne, Ngāti Kahungungu ki Wairarapa, Aotearoa Nueva Zelanda) / Clare Milledge (Australia) / Yuko Mohri (Japón) / Moogahlin Performing Arts con Aanmitaagzi Big Medicine Studio (Murrawarri, Biripi, Australia; Ojibway / Mohawk, Mi'kmaq, Turtle Island, Canadá) / New Landscapes Institute (Australia) / New-Territories_S / he_f.Roche (Francia) / Leeroy New (Filipinas) / Wura-Natasha Ogunji (Nigeria / USA) / Mike Parr (Australia) / Marjetica Potrč (Eslovenia) / Caio Reisewitz (Brasil) / Tabita Rezaire (Francia / Guayana Francesa) / Duke Riley (Estados Unidos) / Abel Rodríguez (Mogaje Guihu) (Nonuya, Colombia) / Teho Ropeyarn (Angkamuthi / Yadhaykana, Australia) / Diana Scherer (Alemania / Países Bajos) / Dineo Seshee Bopape (Sudáfrica) / Komunidad X Sipat Lawin (Filipinas) / Kiki Smith (Estados Unidos) / Paula de Solminihac (Chile) / STARTTS (Servicio de NSW para el Tratamiento y la Rehabilitación of Torture and Trauma Survivors) y Jiva Parthipan (Australia) / JennaSutela (Finlandia / Alemania) / Imhathai Suwatthanasilp (Tailandia) / Leanne Tobin (Dharug, Australia) / Barthélémy Toguo (Camerún / Francia) / Sopolemalama Filipe Tohi (Tonga / Aotearoa Nueva Zelanda) / Hanna Tuulikki (Inglaterra / Escocia / Finlandia) / Gal Weinstein (Israel) / Zheng Bo (Bai, China)
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