ABSTRACCIÓN Y VIBRACIÓN EN LA OBRA DE TOMÁS ESSON
La Galería Frederic Snitzer presenta MIMAMI POP, una exposición individual de nuevas pinturas del artista cubano Tomás Esson. Esta exposición marca más de 30 años desde que el artista expuso por primera vez en la galería a principios de la década de 1990.
MIMAMI POP presenta diez pinturas abstractas de la serie más reciente del artista, acompañadas de dos obras de época que abarcan tres salas: la entrada, en la que se exponen dos obras en las que se utilizan collages de efemérides de exposiciones anteriores y su emblemática simbología talis; la galería principal, en la que se muestra una amplia gama de composiciones de mediano y gran formato; y la galería secundaria, en la que se presenta una nueva pintura de formato más pequeño.
En los últimos años, la obra de Tomás Esson ha evolucionado hacia una mayor abstracción, con una representación menos distinguida de lo físico, centrándose en interpretaciones de líneas y formas con el mismo estilo dinámico y una afirmación audaz. Su primera incursión en este enfoque fue su serie Miami Flow, que acentuaba los aspectos técnicos de su aplicación y hacía referencia a sus obras figurativas anteriores mezclando objetos comunes que el espectador aún era capaz de distinguir, precisamente los colores de la carne humana, la forma y la interpretación de elementos botánicos. Obras posteriores amplificaron la vivacidad del óleo sobre lienzo con aplicaciones densas, mayor velocidad y coloración.
La serie MIMAMI POP de Esson avanza aún más en este enfoque de la pintura, sin referirse a imágenes sino extrayendo expresiones puras de su mente. Este estado de suspensión se traslada al lienzo con capas de pintura creadas con enérgicos movimientos gestuales que captan la esencia de toda su obra. En cada obra, una nueva paleta de colores se arremolina y se pliega a la voluntad del artista. Lo que diferencia a MIMAMI POP de sus series anteriores es su elevado sentido de la pigmentación: tonos vibrantes, incluso fluorescentes, se funden con ocres terrosos, marrones y tonos carne. Otro elemento de la serie es el uso de la energía centralizada, el lienzo desnudo en sus bordes, con una concentración de movimiento que se expande y comprime desde el núcleo del plano pictórico, creando una activación dinámica de empuje y tracción.
Tomás Esson (n. 1963, La Habana, Cuba) es considerado uno de los artistas más importantes de su generación surgidos en Cuba, y figura central del renacimiento del arte cubano en la década de 1980. Su primera exposición en La Habana, A Tarro Partido II (con el cuerno roto II) (1988) en el Centro de Arte 23 y 12 fue censurada y clausurada por las autoridades cubanas por citar representaciones grotescas de venerables iconos de la Revolución Cubana, como el Che Guevara. Gran parte de la obra de Esson durante la década de 1980 expresaba un cuestionamiento crítico de la Revolución Cubana (1953-59), un proyecto que nacionalizó y centralizó la prensa, la economía y la sociedad en lugar de ofrecer el prometido estado socialista revolucionario. Esson participó en algunas de las exposiciones y bienales más importantes de Cuba y América Latina; posteriormente, sus obras empezaron a exponerse y coleccionarse en Europa. En 1990 abandonó Cuba y se trasladó a Estados Unidos. Actualmente reside y trabaja en Miami, FL.
MIMAMI POP. Exposición individual de Tomás Esson.
Hasta el 2 de marzo de 2024.
Galería Frederic Snitzer. 1540 NE Miami Ct Miami, FL 33132, EE UU.
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