LEONORA CARRINGTON Y CECILIA VICUÑA EN UNA EXPOSICIÓN DE AFINIDADES
Lehmann Maupin y Gallery Wendi Norris presentan, en Nueva York y San Francisco, una exposición en dos partes que reúne obras históricas de una artista y obras nuevas de la otra.
Lehmann Maupin y Gallery Wendi Norris presentan Leonora Carrington & Cecilia Vicuña, una exposición que pone en diálogo por primera vez el trabajo de estas dos artistas pioneras. La muestra, dividida en dos partes, abrirá en Lehmann Maupin, en Nueva York, el 19 de noviembre, y luego viajará a Gallery Wendi Norris, en San Francisco, en enero de 2027.
Con obras nuevas de Vicuña junto a obras históricas de Carrington, la exposición traza una afinidad entre dos artistas que recurren al mito, la transformación y la imaginación para cuestionar las nociones fijas del mundo e imaginar otras formas de ser. Su vínculo también es personal: Vicuña conoció a Carrington en 1969, un encuentro que dejó una huella duradera en su práctica y le reveló un nuevo método de pintura. Más de cinco décadas después, esta exposición vuelve a poner en conversación sus obras.
La muestra coincide con Cecilia Vicuña: Living Threads, en Whitechapel Gallery de Londres, la primera gran exposición en el Reino Unido dedicada a la obra de Vicuña. Aunque las separan la geografía y la generación, Carrington y Vicuña comparten una mirada intuitiva sobre el mundo, que disuelve los límites entre lo humano, lo natural y lo imaginado. Ambas recurren al mito, el ritual y la poesía en su obra. Las visiones míticas y las criaturas híbridas de Carrington habitan un territorio donde lo cotidiano cede paso a lo misterioso, mientras que la práctica poética de Vicuña activa de manera similar materiales relegados, saberes ancestrales y conciencia ecológica para revelar conexiones invisibles entre todas las formas de vida.
A partir de fuentes que van de la alquimia y los cuentos de hadas góticos a la leyenda celta y el folclore mexicano, Carrington construyó un mundo propio a través de la pintura, la obra sobre papel, la escultura, el tapiz y la literatura. Nacida en Lancashire, Inglaterra, en 1917, se estableció en la Ciudad de México en 1942, donde vivió y trabajó hasta su muerte, en 2011. En los últimos años su obra ha recibido un amplio reconocimiento institucional: su libro infantil The Milk of Dreams dio título a la Bienal de Venecia de 2022, donde se exhibió la obra de Vicuña, quien recibió el León de Oro a la trayectoria.
El vínculo de Vicuña con el surrealismo comenzó temprano. Recuerda haber descubierto la Antología de la Poesía Surrealista de Aldo Pellegrini en 1964, un encuentro que describe como formativo: “Creo que mi poesía nació de ese encuentro, de las puertas que me abrió”. Este temprano contacto con la poesía surrealista le abrió el camino hacia el enfoque expansivo e intuitivo del lenguaje y la imaginación que sería central en su práctica.
Sin embargo, fue Carrington quien, según Vicuña, le transmitió un método que le permitió “transferir” a la tela las imágenes que veía en su mente. Durante una visita a Nueva York hacia 1969, Vicuña recuerda haber visto de pronto, “como en una visión, la pintura que necesitaba hacer”. Al enfoque resultante lo llamó Calcomanías. En el viaje de regreso a Chile, Vicuña pasó varios días con Carrington en la Ciudad de México y, ya en Chile, volvió a reunirse con su amiga Coca Roccatagliata, quien se quedó más tiempo con Carrington y más tarde le transmitió a Vicuña el método que había aprendido de ella.
Entre los puntos destacados de la exposición figuran varias obras históricas de Carrington que se verán en Nueva York por primera vez en décadas, entre ellas Eye Witness (1987). Ambientada en un paisaje invernal contra la silueta de una ciudad, posiblemente Nueva York, donde Carrington vivió en 1941-42, la pintura reúne figuras encapuchadas que bajan la mirada o llevan lentes oscuros, una vara bifurcada que podría ser una varilla de zahorí y una hilera de cuervos, aves asociadas con la segunda vista en los mitos celtas a los que Carrington recurrió con frecuencia. También se exhibirá una serie de pinturas nuevas de Vicuña, con imágenes que transforman figuras personales y políticas en símbolos oníricos. A partir de tradiciones visuales indígenas y latinoamericanas, estas obras continúan cuestionando las convenciones artísticas europeas al recuperar formas de representación moldeadas por el poder colonial.
Leonora Carrington & Cecilia Vicuña estará abierta desde el 19 de noviembre de 2026 en Lehmann Maupin, 501 West 24th Street, Nueva York, Estados Unidos, y desde enero de 2027 en Gallery Wendi Norris, 436 Jackson Street, San Francisco, CA 94111, Estados Unidos.

