WHITAKER EMPLEA ELEMENTOS VISUALES PARA DESNUDAR SU LENGUAJE PICTÓRICO Y OBTENER NUEVOS SIGNIFICADOS

El trabajo de Whitaker ha hecho una contribución única a la escena artística brasileña, a través de un proceso de experimentación marcadamente dinámico desde la década de 1980. En la década siguiente, su práctica presenta una inflexión importante tras su contacto con la obra de Terry Winters (1949, Nueva York, EE. UU.), comenzando a incorporar a la práctica pictórica elementos presentes en la obra del pintor y grabador estadounidense, como el cúmulo de decisiones tomadas, cambios de rumbo e intentos demarcados en la superficie del cuadro.

En los años siguientes, Whitaker comenzó a trabajar en "poblar el lienzo", en su propia definición, agregando más elementos y nuevos repertorios y experimentando con variaciones en la técnica del esténcil fusionando procedimientos de uso de pintura en aerosol y pintura al óleo, alternando entre pinceladas contenidas por la máscara y la libertad de difuminar sus contornos. En este proceso, también amplió las posibilidades de las formas pintadas, en un movimiento rítmico en el que a veces se acercan, a veces se superponen en una configuración escultórica, o se distancian para volver a un carácter plano.

En este sentido, la relación entre pintura y espacio es fundamental para delimitar cada paso que se da y cada nuevo rumbo. Para el crítico Tadeu Chiarelli, la producción de Whitaker se muestra "como una espiral que va y viene sobre sí misma -que sigue y luego vuelve-, (...) constituyéndose entre y desde convulsiones cíclicas que de repente hacen retornar costras previamente sumergidas, nuevas formaciones, configurando así uno de los territorios más cambiantes e intrigantes a través del cual el arte brasileño actual se afianza ”.

El artista menciona que, al igual que la música instrumental, que se construye a partir de elementos básicos (melodía, armonía y ritmo), su práctica está libre de narración y literatura. Así actúa Whitaker, "designificando" las formas que crea, para luego resignificarlas a través de la pintura. Es a partir de la singularidad del lenguaje pictórico que se exploran muchos caminos de posibles significados, sin hacer uso de narrativas preestablecidas, pero de lo más fundamental en su oficio: forma y color, figura y fondo. En esta obra más reciente, la espiral vuelve al punto de vaciar lo real, donde la superficie, como hecho devenir, es en sí misma el escenario del evento.

The Resignification of the Designified Form

May 29 - June 26, 2021

GALERIA MILLAN

Rua Fradique Coutinho 1360

São Paulo, Brasil