ABSTRACCIÓN Y TIEMPO: JULIANA DOS SANTOS INAUGURA RESIDENCIA PARA MUJERES ARTISTAS EN SÃO PAULO

El programa anual de CHANEL y la Pinacoteca invita a explorar nuevos lenguajes artísticos.

ABSTRACCIÓN Y TIEMPO: JULIANA DOS SANTOS INAUGURA RESIDENCIA PARA MUJERES ARTISTAS EN SÃO PAULO

La Pinacoteca de São Paulo, un museo bajo la Secretaría de Cultura, Economía Creativa e Industria del Estado de São Paulo, unió fuerzas con CHANEL para lanzar un programa anual de residencias dedicado a potenciar y visibilizar las trayectorias creativas de mujeres artistas. Esta nueva iniciativa debutó con la reconocida artista visual Juliana dos Santos (1987, São Paulo, Brasil), cuya innovadora obra conecta el arte con la educación.

 

Cada año, la residencia seleccionará a una destacada artista —de cualquier disciplina o medio—, ofreciéndole mentoría especializada a través del programa CHANEL’s Art Partners y una plataforma para continuar desarrollando su práctica artística. El programa incluye una exposición individual en la Pinacoteca, brindando visibilidad y apoyo fundamental a las voces creativas femeninas.

La práctica artística de Juliana dos Santos se caracteriza por la exploración del pigmento azul extraído de la flor Clitoria ternatea, que utiliza como un lente poético para abordar el color como experiencia sensorial. Su investigación se sitúa en la intersección entre arte, historia y educación, con un enfoque especial en las estrategias que los artistas negros han desplegado para trascender los límites tradicionales de representación.

 

El mes pasado inauguró Temporã, su primera exposición individual en una institución, en la Galeria Praça, situada en el edificio Pina Contemporânea. Dos Santos amplía la investigación de su doctorado, incorporando pigmentos vegetales como catuaba, yerba mate y pau brasil, creando pinturas vibrantes y fluidas que invitan al público a experimentar el color de una manera renovada. “Juliana dos Santos explora los límites de la abstracción y el tiempo. Partiendo del azul de la flor, la artista fundamenta su trabajo en la impermanencia: el pigmento natural se oxida con el tiempo, transformándose ante los ojos del público. Su obra es, por lo tanto, dinámica y performativa: siembra el color sobre la superficie pictórica y este sigue su propio camino impredecible, como un río que fluye y desemboca en un océano de posibilidades”, explica la curadora, Lorraine Mendes.

Dos Santos también participa en la 36.ª Bienal de São Paulo con una obra de realidad virtual (RV) que explora, de manera similar, el simbolismo espiritual de los pigmentos naturales. Esta pieza integra el nuevo programa Apariciones de la bienal, que lleva propuestas de RV fuera del edificio principal de exposiciones hacia otros espacios.

 

Juliana dos Santos es artista visual, magíster en arte/educación y doctora en Artes por el Instituto de Artes de la Universidade Estadual Paulista (UNESP). Ha participado en exposiciones colectivas con obras de instalación, video, pintura, performance, fotografía y multimedia. Como artista en residencia, fue docente en el departamento de Pintura Contextual de la Academia de Bellas Artes de Viena, Austria (2018). Fue seleccionada para la edición 2019 de la Temporada de Proyectos de Paço das Artes. Obtuvo el tercer lugar en el 16º Salón de Artes Visuales de Ubatuba en 2020 y participó en la 12ª edición de Abre-Alas en la Galería A Gentil Carioca (RJ). Formó parte de la 12ª Bienal del Mercosur, curada por Fabiana Lopes y Andrea Giunta. Sus obras integran las colecciones de la Pinacoteca de São Paulo y el Museu da Língua Portuguesa (SP). Además, participó en exposiciones colectivas como Imagens que Não se Conformam en el Museu de Arte do Rio, la 3ª edición de Frestas – Trienal de Artes en el Sesc Sorocaba, O rio é uma serpente y Dos Brasis: Arte e Pensamento Negro 2023–2025.