LA 24ª BIENAL DE ARTE PAIZ REÚNE A CINCO CONTINENTES BAJO EL ÁRBOL DEL MUNDO
Una edición histórica reúne a 46 artistas y colectivos en 11 sedes de Guatemala, con obras inéditas, diálogos entre arqueología maya y arte contemporáneo, y un enfoque en la diversidad cultural y la construcción de futuros inclusivos.
La Fundación Paiz para la Educación y la Cultura presenta la lista completa de los 46 participantes y colectivos, así como las 11 sedes, para la 24ª edición de la Bienal de Arte Paiz, titulada El Árbol del Mundo (The World Tree). Sin precedentes en escala, ambición, alcance, número de artistas y diversidad de sedes, esta edición, curada por el reconocido curador italiano Eugenio Viola, director artístico del MAMBO (Museo de Arte Moderno de Bogotá), marca un hito histórico. Extendida a lo largo de tres meses, del 6 de noviembre de 2025 al 15 de febrero de 2026, la Bienal, por primera vez, reúne a artistas de los cinco continentes, presentando obras tanto en espacios expositivos como en áreas públicas.
Desde su fundación en 1978, la Bienal de Arte Paiz se ha consolidado como el principal evento de arte contemporáneo de Centroamérica, posicionándose como la sexta bienal más antigua del mundo y la segunda más antigua de América Latina.
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Erick Boror. Ri B´uxil Le K´aslemal: la médula de la vida, 2025. Official digital design of the 24th Paiz Art Biennial. Variable dimensions. Courtesy of the artist
Su 24ª edición, El Árbol del Mundo, se inspira en el arquetipo del “Árbol de la Vida”, presente en numerosas cosmogonías antiguas, incluida la tradición maya, donde conecta distintos niveles de existencia y enlaza los planos físico, espiritual y especulativo.
Reimaginado como una red multidimensional, El Árbol del Mundo entrelaza diversas temporalidades y geografías —raíces ancestrales, paisajes digitales, profundidades psicológicas y futuros utópicos— conformando una contra-cartografía de resistencia, resiliencia y esperanza. En una era de conectividad global marcada por conflictos, desplazamientos e intolerancia, El Árbol del Mundo plantea el arte como una herramienta crítica para enfrentar estos desafíos, replantear la identidad y la diversidad, y proyectar futuros inclusivos.
Artistas participantes: María José Arjona, Kader Attia, Sonia Barrett, Patricia Belli, Erick Boror, Seba Calfuqueo, Jeff Cán, Tania Candiani, Ali Cherri, Diego Cibelli, María Adela Díaz, Adji Dieye, Elyla, Naufus Ramírez-Figueroa, Regina José Galindo, Ana Gallardo en colaboración con María Us, Ximena Garrido-Lecca, Igor Grubić, Dor Guez, D Harding, Voluspa Jarpa, Alevtina Kakhidze, Kimsooja, Kite, Glenda León, Jorge De León, Luz Lizarazo, Carlos Martiel, Oscar Murillo, Plano Negativo, Maria Nepomuceno, Tuan Andrew Nguyen, Chelsea Odufu, ORLAN, Antonio Pichillá, Verónica Riedel, Christian Salablanca, Jaanus Samma, Mithu Sen, Hiraki Sawa, Balam Soto, Jennifer Tee, Gian Maria Tosatti, Simón Vega, Martín Wannam, Zhang Xu Zhan.
El Árbol del Mundo es un proyecto que utiliza una narrativa descentralizada y no jerárquica para desafiar los marcos geopolíticos convencionales, a la vez que teje conexiones entre genealogías culturales de Meso y Latinoamérica, el Caribe, África y su diáspora, Europa, Medio Oriente, Asia y Oceanía.
La mayoría de las obras —treinta— son nuevas producciones, concebidas para dialogar con el eje curatorial y responder a los contextos históricos y arquitectónicos de las sedes expositivas. La ósmosis entre espacios expositivos y áreas públicas fomentará la colaboración y la acción colectiva, examinando los contextos en los que las personas interactúan.
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Jennifer Tee. Tampan Kalande de la serie Tampan Tulip, 2013. Left side: original collage of tulip petals, right side piezography of the tulip petal collage, framed with mansonia wood. 73 x 49 cm. Photo: Gest Jan van Rooij. Courtesy of the artist and Fons Welters Gallery, AMG, NL
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Tuan Andrew Nguyen. City of Ghosts (still), 2023. Single-channel video installation, color, sound, 14.30 minutes. Edition 5 plus 2 artist's proofs. Courtesy of the artist and James Cohan, New York
Eugenio Viola reflexiona: “De manera similar a la cartografía sináptica del ‘árbol dendrítico’ en neurociencia, que mapea las complejas conexiones dentro de las redes neuronales, El Árbol del Mundo abre una constelación de voces, reimaginadas como un mapa sináptico que visualiza nuestra sociedad como una red interconectada: una cartografía fluida de relaciones humanas, vínculos sociales e intercambios culturales. Conecta distintos planos de existencia, tiempos y experiencias —lo horizontal y lo vertical, lo ancestral y lo presente, lo colectivo y lo individual, lo efímero y lo utópico, la ruptura y la regeneración— invitándonos a reconocer cómo los intercambios e influencias mutuas configuran nuestras experiencias y perspectivas.”
Uno de los ejes destacados de la 24ª Bienal es el diálogo entre el arte contemporáneo y la arqueología maya, organizado en colaboración con la Fundación Ruta Maya. Esculturas prehispánicas, incensarios, adornos de cinturón, urnas y máscaras de los períodos Clásico Temprano (150/200–650 d.C.), Clásico (150/200–900 d.C.) y Clásico Tardío (650–900 d.C.) enriquecen la narrativa curatorial, rindiendo homenaje al carácter cíclico de la cosmovisión maya.
Un catálogo bilingüe (español/inglés), editado por Viola y publicado por Temblores Publicaciones, acompañará la Bienal. Los detalles de los programas públicos y educativos, así como de los días de preapertura, se anunciarán en octubre. El evento transcurrirá del 6 de noviembre de 2025 al 15 de febrero de 2026.
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