LYGIA PAPE – LA PIEL DE TODOS

Lygia Pape fue una de las figuras clave del Movimiento Neoconcreto en Brasil en las décadas de 1950 y 1960. Su comprensión específica de la abstracción geométrica resultó en una nueva concepción radical del arte constructivista concreto. Además de cuestiones éticas y sociopolíticas, Lygia Pape hizo que sus obras poéticas fueran fecundas para experiencias experimentales que involucraban todos los sentidos.

En el centro de su interés artístico estaba la liberación de la obra de arte de la forma estetica, y el concepto de obra abierta. Pape se preocupó por la vanguardia europea, especialmente por Piet Mondrian y Kazimir Malevich, así como por filósofos como Maurice Merleau-Ponty y Susanne K. Langer, al tiempo que se situaba en la tradición cultural brasileña con conceptos como la antropofagia. En clara demarcación con una orientación purista y racional del arte concreto, como la que persigue Max Bill y el Grupo Ruptura de São Paulo, Pape incluye todos los sentidos en sus obras participativas y declara participantes activos a los espectadores involucrados corporalmente en la creación de sus obras.

El óleo “Pintura” (1953), adquirido por la Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, marca sus inicios artísticos, en los que Lygia Pape ya exploraba un lenguaje visual abstracto y el color como medio sensual de expresión. Su siguiente serie de pinturas geométricas abstractas, creadas entre 1954 y 1956, dinamiza el espacio pictórico a través de un juego de líneas y formas abstractas que flotan libremente sobre un fondo blanco. Los “Relevos” (1954–56), que se ahondan aún más en el espacio, involucran a los espectadores como participantes activos en los procesos dinamizados de percepción.

Paralelamente, Lygia Pape comenzó a trabajar con el medio de la xilografía en 1953. En los llamados “Tecelares” (1953-1960), las formas geométricas estrictas se combinan con las cualidades sensuales del material y la estructura viva de la madera. Sus dibujos, creados al mismo tiempo, también exploran relaciones espaciales ambivalentes con sus líneas de tinta finamente dibujadas y evocan notaciones musicales con sus estructuras rítmicas, que ya anticipan su tardía “Ttéias” hilada con oro y plata. Con su hápticamente manipulable “Livro da criação” (1959), que cuenta la historia de la creación del mundo, Pape liberó la obra de la forma estática.

La exposición presenta el trabajo multifacético de esta artista y honra a Pape como una voz importante y enriquecedora dentro del desarrollo del arte global. La obra de Lygia Pape finalmente se puede presentar a un público amplio en Alemania, dando un paso más para la expansión del canon de la historiografía del arte moderno y posmoderno del Norte Global.

El Kunstsammlung NRW

Lygia Pape: The skin of ALL (La piel de TODOS)

Hasta el 17 de julio de 2022