TIERRA INESTABLE: ELENA DAMIANI EN ESTOCOLMO

En Rising Grounds, Elena Damiani (Perú, 1979) presenta una serie de obras escultóricas que articulan una visión del mundo natural como un campo en perpetuo estado de inestabilidad, formado por acumulación y disrupción, siempre en movimiento, incluso cuando aparenta quietud. A través de obras recientes y nuevas producciones, la exposición retoma una preocupación central en la práctica de Damiani: cómo las formas geológicas, frecuentemente percibidas como estables e inertes, son en realidad espacios de transformación continua moldeados por el tiempo profundo, la presión tectónica y el flujo ambiental.

El lenguaje escultórico de Damiani se basa en una investigación material y un simbolismo geológico. Su uso de la piedra trasciende su peso tradicional para proponer otro tipo de monumentalidad: modular, fragmentaria y abierta al cambio. En Rising Grounds, la piedra deviene un registro del paso del tiempo y una propuesta de impermanencia estructural, donde lo construido y lo erosionado coexisten.

En el centro de la muestra se encuentra Strata Belt, una gran espina flexible compuesta por 105 módulos emparejados de travertino. A pesar de estar hecha con un material sólido y pesado, la obra se concibe como una forma móvil y reconfigurable, capaz de doblarse, expandirse o contraerse en el espacio. Su estructura evoca el plegamiento lento de los cinturones orogénicos y las capas sedimentarias estratificadas, sugiriendo un paisaje que emerge mediante compresión y desplazamiento. Esta lógica de adaptación, en la que incluso los materiales más densos pueden transformarse, se repite a lo largo de toda la exposición.

Earth Drill introduce una nueva verticalidad en la obra de Damiani. Aquí, cilindros de travertino cortados en diagonal forman una pila helicoidal que remite tanto a herramientas industriales como a espirales biológicas. La pieza sugiere una fuerza que se mueve hacia dentro y hacia arriba, perforando la memoria geológica al tiempo que apunta a la transformación. La geometría de la perforadora, precisa pero elemental, se convierte en símbolo de excavación, inscripción y movimiento codificado.

En Models after Noguchi’s Shrine of Aphrodite, Damiani reinterpreta la noción de maqueta arquitectónica como recipiente y fragmento a la vez. Estas compactas estructuras de piedra se abren como trípticos para revelar pequeños elementos pulidos que pueden girar sobre sí mismos. Inspiradas en la morfología de las formaciones de brecha —donde fragmentos de piedra disímiles están incrustados en una matriz más fina—, las obras encarnan tanto cohesión como fractura, movimiento y quietud.

Esta tensión entre fuerza natural y lenguaje estructural también da forma a dos nuevas piezas de la serie Unfoldings. Inspiradas en las geometrías seriales de Donald Judd, estas esculturas murales proponen un sutil juego entre masa y reflejo. Cajas de travertino talladas contienen planos de cobre inclinados que reflejan superficies rocosas fracturadas en su interior. Estos relieves internos, partidos a mano y en estado bruto, introducen inestabilidad en la lógica del cubo, permitiendo que luz y piedra encarnen una transformación continua y especular.

Al hacer visible el tiempo geológico a través de la forma escultórica, el trabajo de Damiani desafía al espectador a concebir la materia no como algo permanente, sino como algo en reorganización constante: un cuerpo que contiene tensiones, porta historia y sigue siendo susceptible al cambio. Estas obras contienen una urgencia silenciosa. Sugieren que incluso las partes más aparentemente inamovibles del mundo —montañas, estratos, piedra— no son estáticas, sino que se mueven lentamente: se elevan, se pliegan, se fragmentan y se reconfiguran.

Rising Grounds puede visitarse desde el 21 de agosto hasta el 27 de septiembre de 2025 en Galerie Nordenhake Stockholm, Lützengatan 1, SE-115 20 Estocolmo (Suecia).