CRECE LA ESCENA DE GALERÍAS DE ARTE CONTEMPORÁNEO EN LA CIUDAD DE MÉXICO A TRAVÉS DE REDES COLABORATIVAS
México ha emergido como un importante centro de arte contemporáneo en el escenario internacional. Desde la creación de Zona Maco, la Ciudad de México se ha convertido en un destino clave para los peregrinos culturales, marcando el inicio del calendario global de ferias de arte. En 2024, la feria celebró su 20º aniversario, estableciendo un récord con más de 80,000 visitantes. Este año, mantuvo su fuerte asistencia, dando la bienvenida a 81,500 visitantes y presentando 200 galerías de 30 países de todo el mundo[1]. Al marcar el inicio del año, Zona Maco establece el tono para la escena artística de la Ciudad de México, tras lo cual los meses siguientes adoptan un ritmo más pausado. Sin embargo, la vibrante oferta cultural de la ciudad persiste, sirviendo como un preludio para la selección de proyectos curatoriales y artistas que serán presentados en la próxima edición de la Semana del Arte.
Uno de los factores clave detrás del fortalecimiento del sector comercial del arte contemporáneo en México es la creación de GAMA (Galerías de Arte Mexicano Asociadas) en 2020. Establecida durante la pandemia en respuesta a la falta de apoyo gubernamental a los espacios de galerías, GAMA surgió como una fuerza unificadora para la industria. Hoy en día, 28 galerías forman parte de esta red cooperativa, fomentando una colaboración más sólida dentro del sector. GAMA sigue un modelo ya establecido en otros países, reflejando organizaciones como la ADAA (Art Dealers Association of America) en EE.UU. y la CPGA (Comité Professionnel des Galeries d’Art) en Francia.
Este esfuerzo colectivo ha provocado una transformación notable en el mercado del arte en México, particularmente en el panorama posterior a la pandemia. Si bien el sector cultural ha sido durante mucho tiempo una fuerza vital en la economía mexicana—contribuyendo con un 2.7% al PIB nacional y representando el 3.5% del empleo en 2023[2]—, el segmento comercial permaneció menos visible hasta que las iniciativas colaborativas de GAMA ayudaron a amplificar su presencia. Dentro del sector cultural en general, las artes visuales y plásticas—que incluyen las operaciones de las galerías—aportan un 4.2% a la economía nacional. Además, en 2020, la Ciudad de México ocupó el quinto lugar entre las regiones globales con la mayor proporción de empleo en industrias culturales y creativas, después de California y Tokio.[3] Este año, más allá de las estadísticas, la energía y la dinámica de la Semana del Arte subrayaron visiblemente la creciente vitalidad y el impulso del sector.
Más allá de sus contribuciones económicas, la cultura desempeña un papel crucial en la mejora de las condiciones sociales y urbanas. En el caso de las galerías de arte contemporáneo, se observa una fuerte concentración en barrios como Roma, Condesa, Juárez y San Miguel Chapultepec. Estas áreas no solo comparten altos niveles de actividad económica, sino que también han experimentado una mejor percepción de seguridad.[4] La iniciativa de GAMA de crear rutas de galerías—hoy en día emulada positivamente por otros actores—ha alentado a cientos de visitantes a explorar vecindarios en los que quizás no se habrían aventurado de otra manera.
Un ejemplo particularmente llamativo es la colonia Doctores. Anteriormente considerada una zona insegura, para 2018 ya albergaba Laguna, una antigua fábrica textil transformada en un espacio cultural multidisciplinario, consolidando aún más el renacimiento artístico del área. Laguna acoge 19 iniciativas culturales que abarcan diseño, arquitectura y arte contemporáneo. Desde entonces, ha sido beneficiada con diversos programas de inclusión, atrayendo a cientos de visitantes que apoyan a los negocios locales y contribuyen a la actividad económica general. El ejemplo más reciente de este efecto dominó en el desarrollo de espacios culturales contemporáneos en ubicaciones inesperadas es la exposición de Ad Minoliti organizada por la galería OMR en su bodega en la Doctores. A pesar de su ubicación discreta, coleccionistas, curadores y entusiastas del arte asistieron con entusiasmo al evento. De manera similar, Santa María La Ribera y Atlampa son dos áreas vecinas que han atraído cada vez más a peregrinos culturales. La creación de Casa Wabi Sabino y Studio Bosco Sodi en 2023 allanó el camino para que otros espacios de arte contemporáneo, como Caleta, Naranjo 141 y Casa Siza, abrieran sus puertas. Cada uno de estos espacios colabora con artistas y galerías nacionales e internacionales, ejemplificado por la sinergia entre la galería Kasmin de Nueva York y Casa Siza durante la Semana del Arte.
Este creciente y diversificado panorama cultural enriquece las calles del vecindario, complementando edificios icónicos como la Biblioteca Vasconcelos—diseñada por Alberto Kalach, el mismo arquitecto detrás de Casa Wabi Sabino—y el Kiosco Morisco. Antes conocida principalmente por albergar fábricas de grandes empresas como Coca-Cola Femsa y Jumex, la zona es cada vez más reconocida por su escena de arte contemporáneo. Ambos barrios también albergan un número creciente de estudios de artistas, fomentando interacciones dinámicas entre galerías, la comunidad local y el ecosistema artístico. Este cambio va más allá de la noción de enclaves aislados de artistas, promoviendo en su lugar el desarrollo de comunidades creativas fuertes e interconectadas.
Dentro de esta lista no exhaustiva de iniciativas de arte contemporáneo que están moldeando la Ciudad de México, encontramos Lago/Algo, un gran brazo expositivo de la galería OMR. Inaugurado en 2022 en el corazón de la segunda sección del Bosque de Chapultepec, este espacio está ubicado de manera única a orillas del lago, rodeado de naturaleza. Ofrece un escenario inigualable para instalaciones a gran escala y obras de los artistas de la galería, junto con proyectos curatoriales de calidad museística. El creciente enfoque en esta área desde la perspectiva del arte contemporáneo también ha dado lugar a Chapultepec: Naturaleza y Cultura, una iniciativa conjunta entre el artista Gabriel Orozco y el gobierno. Orozco colaboró con expertos en restauración ambiental, infraestructura urbana, historia, ingeniería, arqueología, arquitectura, paisajismo y jardinería para revitalizar el parque, que ahora alberga nuevos y diversos espacios culturales.
Las galerías representan solo una pieza del ecosistema más amplio que define la escena del arte contemporáneo en la Ciudad de México. El rápido crecimiento de la industria también está impulsado por un número creciente de coleccionistas que establecen sedes mexicanas para sus fundaciones, sinergias más fuertes entre galerías y museos tanto privados como públicos, y una sólida red educativa. Con la continua expansión de la escena del arte contemporáneo en México y la consolidación de principios de febrero como un momento clave en el calendario artístico global, hay optimismo de que la reputación mejorada de la ciudad—tanto en términos de seguridad como de dinamismo cultural—se extenderá más allá del ámbito local hacia un escenario internacional más amplio.
1 Milenio
2 Cuenta Satélite de la Cultura, INEGI, 2023.
3 OECD
4 EncuestaNacional de Seguridad Pública Urbana, INEGI, 2023
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