ANTIOQUIA SE CONVIERTE EN EPICENTRO DEL ARTE CONTEMPORÁNEO CON LA BIAM 2025

La Bienal celebra su regreso tras 44 años, con más de 120 artistas de 25 países, 300 obras y una programación gratuita que recorre 15 municipios.

ANTIOQUIA SE CONVIERTE EN EPICENTRO DEL ARTE CONTEMPORÁNEO CON LA BIAM 2025

La Bienal Internacional de Arte de Antioquia y Medellín (BIAM 2025) está en marcha y convierte a la región en una de las capitales globales del arte contemporáneo. Tras 44 años de ausencia, el evento recupera el legado de las históricas Bienales de Coltejer y lo proyecta hacia el presente con un enfoque descentralizado y abierto a todos los públicos.

 

Bajo el concepto curatorial “El arte, una ventana a la libertad”, la BIAM promueve el arte como espacio de creación, reflexión y encuentro, impulsando el talento local, nacional e internacional. Organizada por el Instituto de Cultura y Patrimonio de Antioquia (ICPA), bajo la dirección de Roberto Rave, y el liderazgo del gobernador Andrés Julián Rendón, la bienal se extiende hasta el 25 de noviembre con entrada libre en todas sus sedes.

Con la participación de más de 120 artistas provenientes de 25 países —entre ellos Ghana, Japón, Cuba, México y Colombia—, y la exhibición de más de 300 obras, la BIAM consolida a Antioquia como un nodo activo del circuito internacional del arte contemporáneo. Entre los nombres destacados figuran Delcy Morelos (Colombia), Ibrahim Mahama (Ghana), Carlos Garaicóa (Cuba), Betsabeé Romero (México) y Azuma Makoto (Japón), junto a maestros colombianos como Miguel Ángel Rojas, María Elvira Escallón y José Alejandro Restrepo.

 

El evento tuvo su inauguración el 2 de octubre en El Retiro, con una instalación del artista japonés Azuma Makoto en la Iglesia de Nuestra Señora del Rosario, y continuó el 4 de octubre en el Museo de Antioquia, donde se presentó la Línea Histórica y Maestros, homenaje a las Bienales de Coltejer (1968, 1970, 1972) y a figuras esenciales del arte colombiano como Beatriz González, Olga de Amaral, Dora Ramírez y Óscar Jaramillo.

Las sedes principales se distribuyen entre Medellín y el área metropolitana —incluyendo el Palacio de la Cultura Rafael Uribe Uribe, el Museo de Antioquia, el antiguo edificio Coltabaco, el Parque de Artes y Oficios de Bello, el Distrito Creativo del Perpetuo Socorro, la Cámara de Comercio de Medellín, y los espacios universitarios de la Universidad Nacional, la Universidad Pontificia Bolivariana y la Universidad de Antioquia—.

 

A la vez, la programación se extiende a 15 municipios de las nueve subregiones antioqueñas, entre ellos La Ceja, Rionegro, Jericó, Santa Fe de Antioquia, Caucasia, Apartadó, Puerto Berrío, Ciudad Bolívar y Urrao, transformando espacios comunitarios, casas de cultura y museos locales en escenarios para el arte contemporáneo.

La agenda de actividades incluye recorridos guiados, talleres, foros, conversatorios y encuentros con artistas, todos de acceso libre. Además, la Bienal invita a la ciudadanía a participar activamente como mediadores, voluntarios o ponentes, en línea con sus ejes curatoriales: Identidades urbano-regionales, Saberes ancestrales y tecnologías, Memoria–Trashumancia y Ecologías humanas.

 

Se estima una asistencia de más de 400.000 visitantes durante sus casi dos meses de duración, y un impacto económico que supera los 6.000 empleos directos e indirectos generados en sectores como el turismo, el comercio y los servicios culturales.

“La BIAM 2025 representa un hito para Antioquia: una bienal que trasciende los espacios convencionales, integrando el arte en la vida cotidiana de nuestros ciudadanos y activando el potencial creativo de cada rincón del departamento”, resume Roberto Rave, director del ICPA.

 

Con esta edición, la BIAM reafirma el papel del arte como fuerza viva de transformación y encuentro, situando a Antioquia —y a Colombia— en el mapa cultural global.

 

*Imagen de portada: cortesía de la BIAM.

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