AUSENCIA/PRESENCIA: ARTISTAS LATINX Y LATINOAMERICANOS DIALOGAN EN ANOTHER SPACE, NUEVA YORK
Con curaduría de Cecilia Fajardo-Hill, curadora independiente e historiadora del arte, y producida por ANOTHER SPACE, la exposición examina las dinámicas de exclusión y violencia que afectan a los latinx (denominación para latinoamericanos en Estados Unidos) y latinoamericanos, así como las estrategias de los artistas para encarnar la justicia y la libertad creativa y personal. Con artistas de doce países diferentes, diversas etnias y múltiples generaciones en una conversación en torno a tres temas que se cruzan: afectividad, justicia y el yo/siendo.
Con un enfoque descolonizador, Absence/Presence (Ausencia/Presencia) presenta obras de 37 artistas del Caribe, Centroamérica y Sudamérica, así como artistas de ascendencia latinoamericana/caribeña nacidos o residentes en los EE. UU. Desafiando las representaciones convencionales de la identidad latina, la exposición examina el sistema de ausencia forzada y presencia condicional, así como una historia de presencia creativa y poética más allá de las restricciones sociales. Además de documentar la violencia y la opresión, Absence/Presence destaca el legado compartido de activismo político, experimentación artística y búsqueda de futuros descolonizados y alternativos de los artistas participantes.
Al abordar la ausencia en su sentido más literal, algunos artistas de la exposición denuncian las políticas de deportaciones, separaciones familiares, encarcelamiento y otras formas de violencia estatal desplegadas contra latinx y comunidades latinoamericanas. El espectador se enfrenta a la difícil situación de los migrantes que arriesgan sus vidas para ingresar a los Estados Unidos, así como a recordatorios poéticos del abuso policial y otros rasgos violentos empleados por oficiales de la ley.
En otras obras, "ausencia" se entiende como "invisibilidad". En fotografías recientes, William Camargo honra a las diversas generaciones de trabajadores anónimos que representan la columna vertebral de las economías locales. Otros artistas como Jay Lynn Gomez (antes Ramiro Gomez) y Narsiso Martinez dan visibilidad y celebran la humanidad de los trabajadores subrepresentados, como pileteros, empleadas domésticas, trabajadores agrícolas y trabajadores indocumentados que realizan labores esenciales.
Si bien muchos de los artistas de la exposición desafían la discriminación, el racismo y la violencia de maneras relativamente directas, otros afirman su presencia a través del deseo y la afectividad, así como un enfoque en el cuerpo y en el yo. Con obras de los años 80 y 90, así como piezas recientes, algunos artistas de la exposición optan por analizar la relación entre el yo y la salud, y cómo las visiones sociales juegan un papel en esta dinámica.
En este sentido, otros artistas desafían las nociones patriarcales restrictivas de género al celebrar los cuerpos de mujeres de color, trans e indígenas en ámbitos donde tradicionalmente han sido excluidas, como el boxeo y las revistas de moda. Mientras que otros, como las fotografías de exposición múltiple de niños por Sophie Rivera, y las fotografías de performance de María José Arjona, desdibujan el espacio que separa y divide a los individuos en un acto afirmativo de unidad y disolución de las diferencias.
Como comenta Estrellita B. Brodsky, “ANOTHER SPACE se fundó con la misión de dar a conocer el arte de América Latina y los artistas de ascendencia latinoamericana en Estados Unidos. Me complace mucho presentar esta exposición curada por Cecilia Fajardo-Hill, una autoridad líder en el campo y curadora cuyo trabajo admiro desde hace mucho tiempo. Esta exposición no solo subraya la relativa "ausencia" de latinos y voces latinoamericanas del canon histórico del arte, sino que también fomenta una discusión largamente esperada sobre cuestiones de racismo y discriminación. Absence/Presence destaca el papel fundamental que desempeñan los artistas a la hora de dar forma a esta conversación de inclusión en lugar de exclusión".
“En un momento de creciente polarización y de intensas tensiones raciales, esta exposición propone un diálogo muy necesario en torno a la representación, la participación y la inclusión”, señala la curadora, Fajardo-Hill. “Si bien trata sobre la injusticia y la opresión, también destaca la justicia poética y la belleza para contrarrestarla. Los artistas latinx y latinoamericanos no solo comparten una historia de violencia y un pasado colonial, sino también un legado sofisticado y continuo de experimentación artística e imaginación política. Con esta exposición, me interesa explorar algunos de estos experimentos con la resistencia, la descolonización y la libertad existencial y creativa”.
Artistas: Laura Aguilar, María José Arjona, William Camargo, Josely Carvalho, Carolina Caycedo, William Cordova, María Adela Díaz, Marcos Dimas, Dominique Duroseau, Christina Fernandez, Coco Fusco, Regina Galindo, Jay Lynn Gomez, Ken Gonzales-Day, Alicia Grullón, Martine Gutierrez, Hudinilson Jr., Magali Lara, Antonio Manuel, Guadalupe Maravilla, Narsiso Martinez, Patrick Martinez, Ana Mendieta, Joiri Minaya, Delilah Montoya, Beatriz Santiago Muñoz, Claudia Peña Salinas, Claudio Perna, Manuel Antonio Pichillá, Sophie Rivera , Sandy Rodríguez, Miguel Ángel Rojas, Francisco Toledo, desconocido: sombrero Huari precolombino, Juana Valdés, Patssi Valdez, Patricia Valencia.
ANOTHER SPACE es un programa sin fines de lucro establecido por la Fundación de la Familia Daniel y Estrellita B. Brodsky. Fundado por la historiadora y coleccionista de arte Estrellita B. Brodsky, el programa está dedicado a generar reconocimiento y conciencia internacional de artistas de América Latina y de la herencia latina que viven en los Estados Unidos.
ANOTHER SPACE
455 W 20th Street
Nueva York, NY, 10011
Temas Relacionados
Te puede interesar
LOS ENEMIGOS DE LA POESÍA. RESISTENCIAS EN AMÉRICA LATINA
Dentro de la ambiciosa reordenación de la Colección que está llevando a cabo el Museo Reina Sofía, se presenta el núcleo Los enemigos de la poesía: Resistencias en América Latina, centrado en el arte laatino producido entre 1964 y 1987 y en su relación con España. Las transformaciones políticas de la época y la aparición de nuevas prácticas artísticas, como el arte correo, favorecieron una serie de intercambios transcendentales para el devenir del arte contemporáneo.
MATADERO MADRID PRESENTA “CONTRA LA RAZA” EN COLABORACIÓN CON THE SHOWROOM
Elvira Dyangani Ose, directora de The Showroom, Londres, presenta en Matadero Madrid el proyecto ‘Contra la raza’ en el marco de PHotoESPAÑA 2021 como comisaria invitada de esta edición del festival. Una iniciativa multidisciplinar que incluye una instalación multimedia y un programa en vivo, girando en torno a imaginarios contemporáneos y futuristas. Con ello, Dyangani Ose promueve distintas formas de un humanismo global e igualitario a través de historias y poéticas de la experiencia negra.
NO OCEAN BETWEEN US - LA EXPOSICIÓN QUE CELEBRA LA DIÁSPORA ASIÁTICA EN AMÉRICA LATINA Y EL CARIBE
Con aproximadamente 50 obras de artistas latinoamericanos y caribeños de origen asiático, la exposición explora la forma en que la inmigración asiática influyó en el arte moderno y contemporáneo. No Ocean Between Us (Sin océano de por medio) está permeada por el tema común de la inclusión entre las identidades étnicas y los orígenes geográficos.
ÉTICA Y ESTÉTICA: EL ARTE COMO HERRAMIENTA COLECTIVA PARA LA SUSTENTABILIDAD
Art Focus - Asociación de Galerías de Arte de las Américas, exhibe Ecological, que reúne obras de artistas de diferentes geografías que reflejan y brindan diferentes enfoques a una inquietud: el medio ambiente.
FOUND IN TRANSLATION – ARTE PERFORMANCE DE DORA GARCÍA
La European Kunsthalle ha invitado a la artista Dora García a llevar a Viena la performance de larga duración The Messenger. Un ejecutante (The Messenger/El mensajero) recibe un mensaje de audio que debe memorizar. La única información que se le da al mensajero es que el mensaje está producido en un idioma hablado por una de las muchas comunidades lingüísticas que llaman a Viena su hogar. No es capaz de comprender el mensaje ni de identificar el idioma. La tarea del mensajero es encontrar una persona que hable el idioma y descifre el significado del mensaje.
MAPAS NOCTURNOS PARA PENSAR AMÉRICA LATINA – MUESTRA COLABORATIVA ENTRE VIGIL GONZALES Y ESPACIO EL DORADO
La muestra, en la galería Vigil Gonzales de Valle Sagrado, reúne la obra de siete artistas latinoamericanos que cuestionan las generalizaciones impuestas sobre los países y culturas de su región, y abordan temáticas como la política, el neoliberalismo, y el mercado del arte.
