BIENAL DE SÍDNEY 2026: “HISTORIA VERSUS MEMORIA”

"Historia versus memoria, y memoria versus olvido. Rememoria como volver a recolectar, y recordar como volver a ensamblar los miembros del cuerpo, la familia, la población del pasado", escribió Toni Morrison. Al aproximar este concepto al trabajo de artistas y agentes culturales contemporáneos —que abordan temas sin referentes, modelos ni precedentes claros—, la rememoria se convierte así en un presente activo.

La exposición colabora con artistas y trabajadores culturales que exploran los daños colaterales y efectos secundarios de los acontecimientos históricos. Al abandonar los relatos típicos y lineales, donde la historia y la memoria se presentan de forma objetivada, la rememoria se plantea como el modo en que nos volvemos sujetos y narradores de nuestro presente colectivo a través de los hechos del pasado.

En esta próxima edición de la Bienal, la exposición y los artistas participantes se reúnen para presentar una rememoria polifónica, inspirada en Sídney y su región más amplia. Las obras reflexionan sobre las comunidades locales, los pueblos aborígenes y las diásporas, en relación con eventos históricos. Esta edición es una invitación a desprenderse de los “relatos” conocidos sobre el lugar, y se asemeja a un patchwork donde los artistas han sido invitados a reflexionar sobre sus propios topoi, y a su vez, interactuar con las comunidades locales para destacar sus historias de migración, exilio y pertenencia. A esto se suma un programa especializado para niños y jóvenes que busca circular estas rememorias y conservarlas de manera intergeneracional.

Aunque la investigación académica y los archivos son fundamentales para desaprender y decodificar el presente, la exposición propone suplantar ese rigor con ensamblajes de autoría propia y rememoria, tal como propuso Morrison. Se trata de generar nuevos saberes centrados en voces no reconocidas mediante métodos no canónicos y formas corporizadas. Además, es una propuesta para un mundo de proximidades a través del afecto y modalidades de construcción de memoria.

25ª Bienal de Sídney (2026): primera ola de artistas participantes:
Abdul Abdullah (Australia / Tailandia), Ángel Poyón (maya kaqchikel, Guatemala), Angélica Serech (maya kaqchikel, Guatemala), Bouchra Khalili (Marruecos / Austria), CAMP (India), Cannupa Hanska Luger (Reserva India Standing Rock, Dakota del Norte / Nuevo México, EE. UU.), Carmen Glynn-Braun (Kaytetye, Arrernte, Anmatyerr, Australia), Chang En Man (paiwan, Taiwán), Chen Chieh-jen (Taiwán R.O.C.), Daisy Quezada Ureña (EE. UU.), Decolonizing Art Architecture Project (DAAR) (Palestina), Deirdre O’Mahony (Irlanda), Dennis Golding (Kamilaroi/Gamilaraay, Australia), Dread Scott (EE. UU.), Edgar Calel (kaqchikel, Guatemala), Elverina Johnson (Yarrabah, Australia), Ema Shin (Japón / Australia), Fernando Poyón (maya kaqchikel, Guatemala), Frank Young & The Kulata Tjuta Project (Tierras APY, Australia), Gabriel Chaile (Argentina / Lisboa), Gunybi Ganambarr (pueblo Yolŋu (Ŋaymil), Australia), John Harvey (Kalaw Kawaw Ya / Isla Saibai, Estrecho de Torres, Australia) & Walter Waia (Kalaw Kawaw Ya / Isla Saibai, Estrecho de Torres, Australia), John Prince Siddon (Walmajarri, Australia), Kapwani Kiwanga (Canadá / Francia), Lamia Joreige (Líbano), Marian Abboud (Australia), Maritea Dæhlin (Noruega / México), Merilyn Fairskye (Australia) & Michiel Dolk (Países Bajos / Australia), Michael Rakowitz (EE. UU.), Nancy Yukuwal McDinny (Garrwa / Yanyuwa, Australia), Rose B. Simpson (Santa Clara Pueblo, EE. UU.), Tania Willard (Secwepemcúlecw, Canadá), Taysir Batniji (Gaza, Palestina / Francia), Tuan Andrew Nguyen (Vietnam), Warraba Weatherall (Kamilaroi, Australia), Wendy Hubert (Yindjibarndi Country, Australia), Yaritji Young (Tierras APY, Australia).