13ª BIENAL DE BERLÍN: ARTE QUE SE TRANSMITE EN FUGA
La 13ª Bienal de Berlín de Arte Contemporáneo, titulada passing the fugitive on, inauguró el 13 de junio de 2025, en cuatro sedes de Berlín, con más de 170 obras de más de 60 artistas. Más de la mitad de las obras fueron encargadas especialmente para esta edición.
El encuentro con zorros dentro del centro urbano de Berlín sirve como punto de partida para esta bienal, concebida como una investigación sobre la fugitividad. La muestra examina la capacidad del arte para establecer sus propias leyes frente a la violencia legislativa de sistemas injustos, y para permitir que el pensamiento continúe incluso bajo condiciones de persecución, militarización y ecocidio. El título, passing the fugitive on, puede leerse como un mensaje o una instrucción dirigida a quien recibe. Se transmite un contenido prófugo, y el público se convierte en receptor de una evidencia cultural.
A lo largo de la exposición, los artistas proponen encuentros: desde grupos de lectura, conferencias científicas, tribunales y caminatas conmemorativas colectivas por la ciudad, hasta pequeños actos de humor o noches de comedia. En conjunto, estas acciones conforman la serie Encounters, centrada en la oralidad y formas directas de transmisión. Algunos actos están concebidos como actos fugitivos: inesperados o efímeros, no se anuncian previamente. Cuando las obras hablan directamente, surge una complicidad inmediata entre obra y espectador.
-
Etcétera, LIBERATE MARS, 2025, installation view, 13th Berlin Biennale, KW Institute for Contemporary Art, 2025. Courtesy Etcétera; image: Diana Pfammatter, Eike Walkenhorst
-
Gabriel Alarcón, Retablo para cargar en la espalda [Retablo to carry on the back], 2025, installation view, 13th Berlin Biennale, Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart, 2025. Courtesy Gabriel Alarcón; image: Aristidis Schnelzer
-
Kikí Roca, Las Chicas del Chancho y el Corpiño, El Corpiño [The Bra], 1995/2025, installation view, 13th Berlin Biennale, KW Institute for Contemporary Art, 2025. Courtesy Kiki Roca, Las Chicas del Chancho y el Corpiño; image:: Diana Pfammatter; Eike Walkenhorst
-
Helena Uambembe, How To Make a Mud Cake, 2021/2025, installation view, 13. Berlin Biennale, Former Courthouse Lehrter Straße, 2025; image: Marvin Systermans
-
Han Bing, Walking the Cabbage in Beijing, 2004. Courtesy Han Bing
La Bienal se despliega en los siguientes espacios de la ciudad: KW Institute for Contemporary Art, Sophiensæle, Hamburger Bahnhof—Nationalgalerie der Gegenwart y el antiguo Palacio de Justicia de Lehrter Straße. Destacando el papel de las instituciones independientes como incubadoras de innovación artística en Berlín, esta edición ha establecido vínculos de hermandad con espacios culturales arraigados en la ciudad. Algunas secciones del programa se desarrollan y organizan en complicidad curatorial con cuatro organizaciones hermanas: ERIAC—European Roma Institute for Arts and Culture, Filmrauschpalast Moabit, SİNEMA TRANSTOPIA y Sophiensæle.
La 13ª Bienal de Berlín de Arte Contemporáneo está curada por Zasha Colah. Valentina Viviani es curadora asistente.
Artistas de la 13ª Bienal de Berlín:
Akademia Ruchu; Amol K Patil; Anawana Haloba; Anna Scalfi Eghenter; Armin Linke; Artcom Platform; Busui Ajaw; Bwanga “Benny Blow” Kapumpa; Chaw Ei Thein; Daniel Gustav Cramer; Elshafe Mukhtar; Etcétera; Exterra XX—Künstlerinnengruppe Erfurt; flowers (Ceija Stojka, Erika Kobayashi, Fredj Moussa, Hannah Höch, Nyi Pu Lay y Ma Thida, OMARA Mara Oláh, Steve McQueen); Fredj Moussa; Freeszfe; fugitivity (Daniella Bastien, M. M. Thein, Steve McQueen); Gabriel Alarcón; Gernot Wieland; Gernot Wieland con Carla Åhlander y Konstantin von Sichart; Han Bing y Kashmiri Cabbage Walker; Helena Uambembe; Htein Lin; Huda Lutfi; Iris Yingzen; Isaac Kalambata; Jane Jin Kaisen; Judith Blum Reddy; Kazuko Miyamoto; Kikí Roca, Las Chicas del Chancho y el Corpiño; Larissa Araz; Luzie Meyer; Major Nom; Margherita Moscardini; Memory Biwa; Memory Biwa y artistas invitadxs (Anike Joyce Sadiq, Céline Barry, Lusine Khurshudyan); Merle Kröger; Mila Panić; Mila Panić y artistas invitadxs (Carmen Chraim, Deo Katunga, Maya Upchurch, Sasha Dolgopolov, Tamer Katan, Victor Patrascan); Milica Tomić; Nge Nom; Padmini Chettur; Panties for Peace; parallelgesellschaft; People’s Tribunal (con Bana Group for Peace and Development, ALPAS Pilipinas y la International Coalition for Human Rights in the Philippines (ICHRP)—Alemania, Sinthujan Varatharajah, Moshtari Hilal); Piero Gilardi; Salik Ansari; Sarnath Banerjee; Sawangwongse Yawnghwe; Shahana Rajani; Simon Wachsmuth; Stacy Douglas; The Fly (Htein Lin, Chaw Ei Thein); Tsuyoshi Ozawa (con Andreas Eberlein, Dagmar Tinschmann, Daisuke Deguchi, Jinran Kim, Kathrin Schiffbauer, Li Koelan, Manuela Warstat, Yuan Shun); Vikrant Bhise; Yoshiko Shimada y BuBu de la Madeleine; Zamthingla Ruivah Shimray; Zoncy Heavenly.
Te puede interesar
COMO AVES MIGRATORIAS: LOS 120 ARTISTAS DE LA 36ª BIENAL DE SÃO PAULO
Desde diferentes disciplinas y territorios, los artistas convocados proponen una Bienal como espacio de cruce, escucha y transformación compartida.
BRASIL EN LA BIENAL DE ARQUITECTURA DE VENECIA 2025: LA (RE)INVENCIÓN DESDE LA AMAZONÍA
Hasta el 23 de noviembre de 2025, el Pabellón de Brasil en la 19ª Exposición Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia presentará (RE)INVENCIÓN, un proyecto curado por Luciana Saboia, Matheus Seco y Eder Alencar, integrantes del colectivo Plano Coletivo.
BIENAL DE SÍDNEY 2026: “HISTORIA VERSUS MEMORIA”
Rememory, un concepto acuñado por Toni Morrison en su novela Beloved, es el eje temático y el título de la 25ª edición de la Bienal de Sídney, que se llevará a cabo del 14 de marzo al 14 de junio de 2026. Partiendo de la noción de memoria como “retención de información con el paso del tiempo”, la rememoria opera en la oscuridad, desde los residuos y amputaciones del pasado. En el contexto y la investigación de Morrison, se relaciona con el relato de la historia afroamericana y su capacidad de subvertir lo que ha sido canonizado como historia estadounidense.
ESCUCHAR COMO ACTO POLÍTICO Y ECOLÓGICO: MOMENTUM 13 EN NORUEGA
MOMENTUM, la Bienal Nórdica de Arte Contemporáneo, inauguró su 13ª edición, Between/Worlds: Resonant Ecologies, curada por el académico y curador danés Morten Søndergaard. La exhibición invita al público a sintonizar con lo silencioso, lo pasado por alto, lo inaudito. Propone al sonido como forma de reorientar nuestra manera de vivir y como medio para una escucha desprevenida.
UNA CITA SENSORIAL EN BERLÍN: LYGIA CLARK Y SU UNIVERSO VIVO
La Neue Nationalgalerie presenta la primera gran retrospectiva en Alemania de la pionera brasileña Lygia Clark, con más de 120 obras y una propuesta interactiva que amplía los límites de la experiencia museística.
