RUTH BENZACAR, LA GALERÍA QUE TRAS SEIS DÉCADAS AÚN CELEBRA EL RIESGO Y LA LIBERTAD

Cuando Ruth Benzacar abrió su galería en 1965, el panorama artístico argentino era otro. Sin embargo, desde aquel comienzo, su impulso fue claro: crear un espacio de libertad, afecto y experimentación. Seis décadas después, esa energía inicial sigue siendo el corazón de la institución que lleva su nombre y que hoy celebra su 60 aniversario con Energía y optimismo para toda la vida, una gran exposición que se inaugura este miércoles en su sede de Villa Crespo.

“Creemos que la clave estuvo en una forma de hacer y de mirar el arte profundamente vinculada al presente”, explicaron en conversación con Arte al Día Orly Benzacar y Mora Bacal, actuales directoras. “Ruth supo crear un espacio de libertad y riesgo, en el que los artistas podían experimentar. (…) Esa energía nunca se fosilizó: se transformó con cada tiempo, con cada artista, con cada cambio de contexto”. Esa manera de acompañar procesos más que resultados fue, para ellas, el hilo que sostuvo la galería a lo largo del tiempo.

Desde sus inicios, Ruth Benzacar fue pionera en proyectar el arte argentino al mundo. En los años 60 y 70, cuando pocas galerías locales pensaban en la internacionalización, Ruth abrió caminos. Hoy, Orly y Mora continúan ese legado desde nuevas perspectivas: “Acompañamos a nuestros artistas en ferias, bienales, residencias y colaboraciones institucionales en todo el mundo, pero también desde una construcción más horizontal, de redes afectivas y profesionales”.

El equilibrio entre artistas consagrados y emergentes fue otro de los sellos de la galería. “La convivencia entre generaciones se da de manera orgánica”, dijeron. “Trabajar con artistas jóvenes implica mirar hacia adelante, mantenernos atentas y permeables; trabajar con artistas con trayectorias extensas nos conecta con la historia viva del arte argentino”. Ese cruce mantiene el programa en movimiento.

La exposición Energía y optimismo para toda la vida, curada por Sofía Dourron junto a Orly Benzacar y Mora Bacal, con la asistencia de Belén Coluccio, encarna esa continuidad entre pasado y presente. Más que un repaso cronológico, la muestra propone una lectura sensible del recorrido de la galería, a través de obras de más de sesenta artistas que conforman una constelación de vínculos, estéticas y afinidades.

El título proviene de una dedicatoria que Federico Manuel Peralta Ramos escribió para Ruth Benzacar en 1985. Como una suerte de mantra, esa frase —“energía y optimismo para toda la vida”— resume el espíritu de la galería: la persistencia, la curiosidad y la capacidad de reinventarse.

El recorrido reúne piezas de artistas históricos como Antonio Berni, Juan Batlle Planas, Luis Benedit, Josefina Robirosa o Rogelio Polesello; figuras emblemáticas de distintas etapas como Delia Cancela, Liliana Porter, Jorge Macchi, Gachi Hasper o Ernesto Ballesteros; y creadores que iniciaron su camino en el programa Currículum 0, como Flavia Da Rin, Adrián Villar Rojas y Carlos Huffmann. A ellos se suman nuevas voces —entre ellas Stella Tícera, Ulises Mazzuca, Francisca Rey y Andrés Piña— que proyectan el futuro de la galería.

“Pensamos la muestra como una serie de núcleos que se enlazan de manera sensible y afectiva, más que cronológica o rigurosa”, explicó Dourron. “Quisimos hacer visible ese pulso vital que atraviesa la historia de la galería: cómo algo que nació como un emprendimiento familiar, guiado por la intuición y el afecto, se transformó en una institución clave para la escena del arte argentino, sin perder nunca esa energía inicial”.

La exposición forma parte de un tríptico conmemorativo que incluye también el documental Hay tiempo y el libro RBGA60, que se presentará en diciembre. Este volumen reúne textos de Orly Benzacar, Mora Bacal, Sofía Dourron, Belén Coluccio y Leandro Martínez Depietri, junto con documentos inéditos y fotografías de archivo que trazan un retrato coral de la historia de la galería.

"Esta muestra condensa la historia de Ruth Benzacar. Ver ese recorrido completo es tomar conciencia de la magnitud de lo construido: una historia viva que es también la historia del arte argentino", señaló Mora. Y como afirmó Orly: “Si dentro de 20 años la galería sigue produciendo sentido y acompañando a nuevas generaciones, sabremos que hicimos las cosas bastante bien”.

*Imagen de portada: "Hay tiempo" (documental). Cortesía de Ruth Benzacar.