Licenciada en Humanidades y Ciencias Sociales. Colabora con Arte al Día escribiendo entrevistas, reseñas y noticias, con el objetivo de aportar nuevas lecturas a las propuestas artísticas actuales.
IRENE GELFMAN NOS DICE CUATRO RAZONES PARA VISITAR PINTA BAphoto
Del 22 al 25 de octubre, La Rural recibe la 22ª edición de la única feria de fotografía de Latinoamérica: festeja dos siglos de imágenes con piezas únicas, curadurías propias y presencia internacional.
ENTREVISTA A DÚO CON FACUNDO BELÉN Y VIRGINIA MARTÍN
Los fundadores de la galería NN conversan sobre su curaduría, desde la intuición y la periferia: “cuando se termina de articular bien no es tan interesante”.
ECLIPSE ARTÍSTICO EN BUENOS AIRES: ARTEBA, Pinta BAphoto y AFFAIR
A finales de octubre y principios de noviembre en la ciudad porteña habrá tres ferias con tres identidades distintas en un mismo período de intensa actividad artística.
MALBA CELEBRA SUS 25 AÑOS CON NUEVOS NÚCLEOS EN LATINOAMÉRICA EN EXPANSIÓN
Treinta obras se suman al recorrido desde el sábado 19 de septiembre, entre ellas piezas de la Colección Daros Latinoamérica.
ENTRE LO SUAVE Y LO AMARGO: DOS EXPOSICIONES CURADAS POR IRENE GELFMAN
Suave es la noche, de Silvana Muscio, y Trago Amargo, de Claudia Coca y Claudia Casarino, proponen desde Buenos Aires dos modos distintos de habitar la memoria: uno sensorial y onírico, otro histórico y colonial.
EMILIA DE LAS CARRERAS, LA ARTISTA QUE HACE TAXIDERMIA FICCIONAL
Así como Emilia de las Carreras (Buenos Aires, 1989) mira al cangrejo ermitaño y entiende que dejar huella implica que la vida deje huellas en uno, introducirse en su práctica artística conlleva de manera inevitable que se nos queden pegadas costritas de su narrativa: la metodología con la que trabaja, su intuición como recolectora, el pensamiento del cuerpo como geología, sus obsesiones, sus esculturas esqueléticas y exoesqueléticas. Las obras de la artista exploran los cuerpos y sus restos desde una operación visual y sensorial cruzada con investigación científica y autoconocimiento, dando forma a piezas que evocan un cruce entre lo arqueológico, lo clínico y lo especulativo. Su manera de abordar el arte se podría desdoblar en decenas de páginas; este es solo un capítulo.
EXTRAÑAMIENTO Y ANTICIPACIÓN: ORNELLA POCETTI E IVANA DE VIVANCO EN MACBA
El Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA) presentó la obra de dos artistas mujeres. En ¿Cómo suenan las lágrimas antes de secarse?, de Ivana de Vivanco se construye una advertencia. Las serpientes con su capacidad de percibir la catástrofe. En Curada de espanto, Ornella Pocetti reúne escenas que contienen una historia que nunca termina de revelarse. Ambas sostienen el abismo desde la anticipación y la sospecha de un extrañamiento. Solo hay que prestar atención.
PROPUESTAS LATINOAMERICANAS EN SONSBEEK 2026
Álvaro Barrington y Jota Mombaça presentan en Países Bajos instalaciones de carácter arquitectónico para abordar la temática del evento.
UN INSTITUTO FANTASMA PARA LA FOTOGRAFÍA ARGENTINA, SEGÚN FRANCISCO MEDAIL
Una entrevista sobre Argentina y sus instituciones, sobre Argentina y la fotografía, sobre Argentina y su público de arte contemporáneo. Sobre el Instituto de Estudios Artísticos, el nuevo espacio de Francisco Medail.
HACERLE TRAMPAS AL TIEMPO, EN FORNER Y LÓPEZ
En la galería Ruth Benzacar se encuentran EL ORIGEN DEL MUNDO y Futuro acontecer; dos artistas argentinas construyen a partir de temporalidades distantes, pero de alguna manera propias.
EL ESPACIO ES MÁS IMPORTANTE QUE CUALQUIER OBJETO EN ÉL, ASÍ ES LA OBRA DE JESÚS SOTO
Una escultura de 10 metros de longitud del reconocido artista venezolano se presenta en los Jardines de Kensington e invita a los visitantes a experimentar el arte de forma física y visual.
LOS PUEBLOS BORRADOS DEL CANAL DE PANAMÁ LLEGAN A LA BIENAL DE VENECIA
A tono con la temática de la 61.ª edición, el dúo Messengers of the Sun convierte la hiperstición en herramienta para reescribir una historia no contada: la de los pueblos desplazados por una hazaña mitificada.
DE ÍCONOS RELIGIOSOS A ÍCONOS FLUORESCENTES: DAN FLAVIN Y LA LUZ EN MALBA
Luz, color y espacio, la muestra que expone Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires junto a Dia Art Foundation, propone una experiencia donde el color y el espacio envuelven al espectador. Podrá visitarse hasta el 17 de agosto.
BUENOS AIRES SE VISTE PARA NODO CIRCUITOS: CINCO GALERÍAS DE ARTE PARA VISITAR
El programa de Meridiano convoca este fin de semana —4, 5 y 6 de junio— a recorrer galerías en San Telmo, Microcentro, La Boca, Villa Crespo y Retiro. El circuito propone una lectura activa del arte contemporáneo local.
¿QUÉ CUENTAN LOS PAPELES DE LA CALLE? JORGE MACCHI EXPONE EN MUSEO SÍVORI
En RETOUR el artista argentino construye una cartografía de la ciudad a partir de papeles desechados con escritos que nunca debieron ser leídos; puede visitarse hasta el 9 de agosto de 2026 en el Museo Sívori, Buenos Aires.
ESCULTURAS ESTADOUNIDENSES ENTRE CONTROVERSIAS EN LA BIENAL DE VENECIA
Sin postulación formal, sin galerías y con financiación incierta: el artista que representa a Estados Unidos en Venecia explora la transformación de la materia y el paisaje americano.
FICCIONES CON PIEL, UNA LECTURA DE LAS SALAS OTOÑALES DE RUTH BENZACAR
Guillermo Iuso y Florencia Böhtlingk junto a Sebastián Gordin presentan en la galería bonaerense dos muestras donde texto y plástica conviven sin traducirse.
CUANDO LA MODA MIRA AL ARTE: CITAS, CUERPOS Y PODER EN LA MET GALA
Entre referencias a la historia del arte y apuestas visuales espectaculares, la Met Gala 2026 volvió a tensionar los límites entre creación estética y puesta en escena.
EL SALVADOR DEBUTA EN LA BIENAL DE VENECIA CON PABELLÓN PROPIO
El país centroamericano llevará la obra de Oscar Molina a la Bienal, que homenajea las comunidades desplazadas y de la diáspora global.
“MONITOR YIN YANG”: ARGENTINA LLEGA A LA BIENAL DE VENECIA CON UNA CARTOGRAFÍA ABIERTA
La instalación de Matías Duville propone un paisaje transitable donde luz y sombra, permanencia y transformación conviven sin resolución.
CÓMO LEER UNA OBRA POROSA EN PINTA LIMA 2026
En conversación con Ilaria Conti, curadora de la sección Radar en la feria, entendemos cómo ajustar nuestra mirada ante la obra guatemalteca de Angélica Serech, por La Galería Rebelde.
LA IMAGEN DE OTRO MUNDO SE FORMA VIBRANTE: CINCO ARTISTAS PERUANAS EN PINTA LIMA 2026
Vásquez, Rodrigo, Másquez, Verovcha y Yone Makino transforman una sala en un organismo vivo. Un Special Project que cuestiona qué significa hacer arte en el Perú de hoy.
¿DE QUÉ ESTÁ HECHO EL CORAZÓN DE FERNANDA LAGUNA? DE TERNURA REBELDE
Malba ofrece la revisión más completa del trabajo de la artista argentina a través de 200 pinturas, dibujos, collages, bordados, esculturas, instalaciones y videos; una muestra que inspira a producir sin miedo.
