DOS MUESTRAS EN GALERÍA DEL PASEO
Galería del Paseo inaugura dos muestras en su sede en Lima: Red Shift:Perú de Martín Peleneur e Inconsciente de Azul Caverna.
Red Shift:Perú de Martín Peleneur
Martín Peleneur entiende a la pintura como una forma de pensamiento y como una práctica experimental. Sobre su proceso artístico, Peleneur afirma: "El acto de pintar, transformado en un hecho repetitivo y adictivo, por qué no, al querer dar una pincelada más, un cuadrado más, un gesto más, un dibujo más, un límite más... y seguir y seguir en la elipse de la concentración. ¿Cuándo parar?, ¿cuándo detener ese acto repetitivo? En mi caso, el límite viene dado por los sistemas, premisas y metodología de trabajo; el cuadrado, la grilla y la cuadrícula”.
Inconsciente: uno no se ilumina imaginando figuras de luz, sino haciendo consciente la oscuridad, de Azul Caverna.
El recorrido de Azul Caverna es de una abstracción bastante figurativa, cuya composición narrativa se desarrolla por si sola dentro de los límites, amplios, de sus figuras geométricas. Las características generales que definen la obra de Azul parecen relacionarse con la gran tradición del arte moderno universal y rioplatense de la abstracción geométrica. En palabras de Raquel Montero “Azul abre el juego. Marca el corte entre el color y la sombra. Azul, el artista, está allí, en esa línea de corte, emergiendo en su acto, ofrendando a la mirada su obra a quién acepte el desafío. El color y la sombra insisten en cada uno de sus cuadros. ¿Es esa sombra el significado de guarida, de manto protector? (...) El acto creativo se desliza metonímicamente en cada una de sus obras. Es en la línea de corte entre la luz y la sombra donde una y otra vez donde la pulsión irrumpe, por lo que surge el deseo ya no aprisionado. El inconsciente del artista ya ha jugado su partida habiendo liberado su goce. Azul está allí. También nosotros”.
Martín Peleneur (Uruguay, 1977) investiga sobre las condiciones de creación de pintura a través de ejercicios, sistemas y procedimientos que luego pueda repetir. Trabaja en series y utiliza la pintura como un experimento perpetuo. Expone habitualmente en el Río de la Plata y en el exterior mencionando como muestras recientes: “Cintas, concentración, repetición y deriva.” Galería Zielinsky, Barcelona, España. 2019 y “Línea Aceguá “Centro Cultural Kavlin, Maldonado, Uruguay. 2018.
Azul Caverna (Mendoza, Argentina, 1979). Su trabajo se conforma por pinturas, videos, e instalaciones en línea con la abstracción y la geometría. Es autodidacta. Vive y trabaja en Buenos Aires. Exhibiciones destacadas: 2023, ESTE ARTE, José Ignacio, Uruguay. 2022, Paisaje de un desvío, Galería del Paseo, Punta del Este, Uruguay. 2020, El verano invencible, Galería del Paseo, Punta del Este, Uruguay. 2019 La expansión del vacío, Galería María Calcaterra, Buenos Aires, Argentina; Arteba 2019 (Galería del Paseo), Buenos Aires, Argentina. 2018 I will find a horse to feed the apples, Liga Buenos Aires, Argentina / Arteba 2018, Buenos Aires Argentina. 2017 El movimiento de lo intacto, Galería del Paseo, Punta del Este, Uruguay; Arteba 2017, Buenos Aires, Argentina; ArtLima 2017, Lima, Perú. 2016 Encuentros invisibles, Galería del Paseo, Punta del Este, Uruguay; Arteba 2016 (Galería del Paseo), PARC 2016 (Galería del Paseo) 2015 Teatro para uno solo, SlyZmud, Buenos Aires; Arteba 2015 (Galería del Paseo) 2014 Interfaces, Galerie Zeitkunst, Kitzbühel, Austria; Rectas Coincidentes, SlyZmud, Buenos Aires, Argentina; Arteba 2014 (SlyZmud), Buenos Aires, Argentina 2013 Caverna, Galería Van Riel, Buenos Aires, Argentina; Arteba 2013 (Galería Van Riel).
Red Shift: Perú. Muestra individual de Martín Peleneur.
Inconsciente. Muestra individual de Azul Caverna.
Galería del Paseo/Lima. Calle General Borgoño 770, Miraflores.
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