VISIÓN Y DIMENSIÓN DIGITAL DE PILAR ZETA EN LOAD

Antonio Pichillá (San Pedro de La Laguna, Guatemala) plantea un retorno generalizado a lo atávico y lo ancestral en su obra reciente, expuesta en las dos sedes que la galería Memoria posee en Madrid bajo el título de Abuela materna. Esta vuelta debe ser entendida en un concepto mucho más amplio que el de la construcción o defensa de una identidad originaria para poder abarcar la totalidad del sentido que el artista plantea a través de su trabajo.

Egogénesis es el título de la individual que dedica Travesía Cuatro en su sede madrileña a Manuel Solano (Ciudad Satélite, México, 1987) y que rastrea los orígenes del ego desde la experiencia particular. Las pinturas que se presentan en el espacio son todos autorretratos que expresan pictóricamente las diferentes formas del “yo” y el nacimiento de esa autopercepción.

En pleno desarrollo del centenario del surrealismo, o, por lo menos, desde lo que oficialmente se entiende por su inicio con la publicación del Primer Manifiesto del Surrealismo de André Bretón, en 1924, es realmente relevante acceder a una muestra del calado de 1924: Otros surrealismos, que expone Fundación MAPFRE en Madrid y que proseguirá por otras paradas. Y lo es por los puntos de vista centrífugos que recoge, dando protagonismo a la tesis de la expansión de las principales ideas oficiales -u oficialistas- más allá de las fronteras de Breton y otorgando una importancia máxima a Latinoamérica en la aceptación, producción y cooperación del movimiento.

La sede madrileña de la galería Travesía Cuatro ofrece una exposición sobre la figura de Miriam Inez da Silva (Trinidade, Brasil, 1939-Río de Janeiro, Brasil, 1996). Comisariada por Cristiano Raimondi, la muestra nos acerca a la obra de una de las artistas que mejor reflejaron la modernización de su Brasil natal durante el siglo pasado. Sus cuadros de pequeño formato sobre fondo blanco representan la cotidianeidad y la tradición de las relaciones humanas y su papel en la construcción social.

La ficción sincera construida por el artista argentino atrapa y roba la voz de quien va a verla. Honesta y cruda, desvela los rastros imborrables de la historia.

Antonio Pichillá (San Pedro de La Laguna, Guatemala) plantea un retorno generalizado a lo atávico y lo ancestral en su obra reciente, expuesta en las dos sedes que la galería Memoria posee en Madrid bajo el título de Abuela materna. Esta vuelta debe ser entendida en un concepto mucho más amplio que el de la construcción o defensa de una identidad originaria para poder abarcar la totalidad del sentido que el artista plantea a través de su trabajo.

Egogénesis es el título de la individual que dedica Travesía Cuatro en su sede madrileña a Manuel Solano (Ciudad Satélite, México, 1987) y que rastrea los orígenes del ego desde la experiencia particular. Las pinturas que se presentan en el espacio son todos autorretratos que expresan pictóricamente las diferentes formas del “yo” y el nacimiento de esa autopercepción.

En pleno desarrollo del centenario del surrealismo, o, por lo menos, desde lo que oficialmente se entiende por su inicio con la publicación del Primer Manifiesto del Surrealismo de André Bretón, en 1924, es realmente relevante acceder a una muestra del calado de 1924: Otros surrealismos, que expone Fundación MAPFRE en Madrid y que proseguirá por otras paradas. Y lo es por los puntos de vista centrífugos que recoge, dando protagonismo a la tesis de la expansión de las principales ideas oficiales -u oficialistas- más allá de las fronteras de Breton y otorgando una importancia máxima a Latinoamérica en la aceptación, producción y cooperación del movimiento.

La sede madrileña de la galería Travesía Cuatro ofrece una exposición sobre la figura de Miriam Inez da Silva (Trinidade, Brasil, 1939-Río de Janeiro, Brasil, 1996). Comisariada por Cristiano Raimondi, la muestra nos acerca a la obra de una de las artistas que mejor reflejaron la modernización de su Brasil natal durante el siglo pasado. Sus cuadros de pequeño formato sobre fondo blanco representan la cotidianeidad y la tradición de las relaciones humanas y su papel en la construcción social.

La ficción sincera construida por el artista argentino atrapa y roba la voz de quien va a verla. Honesta y cruda, desvela los rastros imborrables de la historia.

Egogénesis es el título de la individual que dedica Travesía Cuatro en su sede madrileña a Manuel Solano (Ciudad Satélite, México, 1987) y que rastrea los orígenes del ego desde la experiencia particular. Las pinturas que se presentan en el espacio son todos autorretratos que expresan pictóricamente las diferentes formas del “yo” y el nacimiento de esa autopercepción.

En pleno desarrollo del centenario del surrealismo, o, por lo menos, desde lo que oficialmente se entiende por su inicio con la publicación del Primer Manifiesto del Surrealismo de André Bretón, en 1924, es realmente relevante acceder a una muestra del calado de 1924: Otros surrealismos, que expone Fundación MAPFRE en Madrid y que proseguirá por otras paradas. Y lo es por los puntos de vista centrífugos que recoge, dando protagonismo a la tesis de la expansión de las principales ideas oficiales -u oficialistas- más allá de las fronteras de Breton y otorgando una importancia máxima a Latinoamérica en la aceptación, producción y cooperación del movimiento.

La sede madrileña de la galería Travesía Cuatro ofrece una exposición sobre la figura de Miriam Inez da Silva (Trinidade, Brasil, 1939-Río de Janeiro, Brasil, 1996). Comisariada por Cristiano Raimondi, la muestra nos acerca a la obra de una de las artistas que mejor reflejaron la modernización de su Brasil natal durante el siglo pasado. Sus cuadros de pequeño formato sobre fondo blanco representan la cotidianeidad y la tradición de las relaciones humanas y su papel en la construcción social.

La ficción sincera construida por el artista argentino atrapa y roba la voz de quien va a verla. Honesta y cruda, desvela los rastros imborrables de la historia.

Antonio Pichillá (San Pedro de La Laguna, Guatemala) plantea un retorno generalizado a lo atávico y lo ancestral en su obra reciente, expuesta en las dos sedes que la galería Memoria posee en Madrid bajo el título de Abuela materna. Esta vuelta debe ser entendida en un concepto mucho más amplio que el de la construcción o defensa de una identidad originaria para poder abarcar la totalidad del sentido que el artista plantea a través de su trabajo.

Egogénesis es el título de la individual que dedica Travesía Cuatro en su sede madrileña a Manuel Solano (Ciudad Satélite, México, 1987) y que rastrea los orígenes del ego desde la experiencia particular. Las pinturas que se presentan en el espacio son todos autorretratos que expresan pictóricamente las diferentes formas del “yo” y el nacimiento de esa autopercepción.

En pleno desarrollo del centenario del surrealismo, o, por lo menos, desde lo que oficialmente se entiende por su inicio con la publicación del Primer Manifiesto del Surrealismo de André Bretón, en 1924, es realmente relevante acceder a una muestra del calado de 1924: Otros surrealismos, que expone Fundación MAPFRE en Madrid y que proseguirá por otras paradas. Y lo es por los puntos de vista centrífugos que recoge, dando protagonismo a la tesis de la expansión de las principales ideas oficiales -u oficialistas- más allá de las fronteras de Breton y otorgando una importancia máxima a Latinoamérica en la aceptación, producción y cooperación del movimiento.

La sede madrileña de la galería Travesía Cuatro ofrece una exposición sobre la figura de Miriam Inez da Silva (Trinidade, Brasil, 1939-Río de Janeiro, Brasil, 1996). Comisariada por Cristiano Raimondi, la muestra nos acerca a la obra de una de las artistas que mejor reflejaron la modernización de su Brasil natal durante el siglo pasado. Sus cuadros de pequeño formato sobre fondo blanco representan la cotidianeidad y la tradición de las relaciones humanas y su papel en la construcción social.

La ficción sincera construida por el artista argentino atrapa y roba la voz de quien va a verla. Honesta y cruda, desvela los rastros imborrables de la historia.

Antonio Pichillá (San Pedro de La Laguna, Guatemala) plantea un retorno generalizado a lo atávico y lo ancestral en su obra reciente, expuesta en las dos sedes que la galería Memoria posee en Madrid bajo el título de Abuela materna. Esta vuelta debe ser entendida en un concepto mucho más amplio que el de la construcción o defensa de una identidad originaria para poder abarcar la totalidad del sentido que el artista plantea a través de su trabajo.

Egogénesis es el título de la individual que dedica Travesía Cuatro en su sede madrileña a Manuel Solano (Ciudad Satélite, México, 1987) y que rastrea los orígenes del ego desde la experiencia particular. Las pinturas que se presentan en el espacio son todos autorretratos que expresan pictóricamente las diferentes formas del “yo” y el nacimiento de esa autopercepción.

En pleno desarrollo del centenario del surrealismo, o, por lo menos, desde lo que oficialmente se entiende por su inicio con la publicación del Primer Manifiesto del Surrealismo de André Bretón, en 1924, es realmente relevante acceder a una muestra del calado de 1924: Otros surrealismos, que expone Fundación MAPFRE en Madrid y que proseguirá por otras paradas. Y lo es por los puntos de vista centrífugos que recoge, dando protagonismo a la tesis de la expansión de las principales ideas oficiales -u oficialistas- más allá de las fronteras de Breton y otorgando una importancia máxima a Latinoamérica en la aceptación, producción y cooperación del movimiento.

La sede madrileña de la galería Travesía Cuatro ofrece una exposición sobre la figura de Miriam Inez da Silva (Trinidade, Brasil, 1939-Río de Janeiro, Brasil, 1996). Comisariada por Cristiano Raimondi, la muestra nos acerca a la obra de una de las artistas que mejor reflejaron la modernización de su Brasil natal durante el siglo pasado. Sus cuadros de pequeño formato sobre fondo blanco representan la cotidianeidad y la tradición de las relaciones humanas y su papel en la construcción social.

La ficción sincera construida por el artista argentino atrapa y roba la voz de quien va a verla. Honesta y cruda, desvela los rastros imborrables de la historia.