ANDREA MANCINI Y EVERY ISLAND: PABELLÓN DE LUXEMBURGO EN LA BIENAL DE VENECIA
A Comparative Dialogue Act (Un acto de diálogo comparativo), proyecto del artista luxemburgués Andrea Mancini y el colectivo multidisciplinar Every Island, representa al Pabellón de Luxemburgo en la 60ª Bienal de Venecia.
El proyecto del pabellón luxemburgués desafía la arraigada noción de autoría artística individual presentando una colección de obras en las que los artistas renuncian al ego en favor de una profunda exploración de la creatividad colectiva a través del medio sonoro.
A Comparative Dialogue Act utiliza el sonido como herramienta para explorar diferentes perspectivas sobre la identidad y la investigación artística. Se trata de una colaboración sin precedentes entre cuatro artistas emergentes de diversas trayectorias, que reúne a la música y performer española Bella Báguena, la artista transdisciplinar francesa Célin Jiang, la performer nacida en Ankara Selin Davasse y la artista sueca Stina Fors para ofrecer cuatro enfoques que se entrecruzan sobre las múltiples formas en que pueden encontrarse la identidad, la performance y el sonido. Báguena teje sonidos inspirados en la intuición, la motivación y un retablo de influencias que van desde la cultura pop hasta las experiencias personales. Jiang adopta un enfoque ciberfeminista decolonial, entrelazando artes, tecnologías y humanidades digitales para provocar la contemplación de la identidad en el contexto de la estética transcultural. Reutilizando técnicas literarias y performativas, Davasse encarna varias bestias femeninas con distintas características sintácticas, vocales y gestuales para recorrer íntimamente una ética especulativa de la hospitalidad. Y por último, Fors utiliza la coreografía, la interpretación, la percusión y la voz para explorar las profundidades de un «cuerpo sonoro», dando rienda suelta a una poderosa voz que alterna entre la fuerza letal y el encanto seductor y mostrando las complejidades del yo. A Comparative Dialogue Act ofrece una rica composición de voces singulares reunidas en una difusa obra de arte sonoro que traspasa los límites de la producción artística contemporánea.
Esta exposición investiga el potencial transformador del sonido como medio para cultivar la conexión y el entendimiento. Pretende trascender los límites establecidos por perspectivas singulares de lo que el sonido puede prestar a los actos de interpretación, distorsión y apropiación.
Artistas que participan
Selin Davasse | Residencia: 15-21 de abril
Selin Davasse (Ankara, 1992) vive y trabaja en Berlín. Sus performances reutilizan técnicas literarias y performativas dispares para promulgar e imponer una ética especulativa de la hospitalidad entre una bestial desconocida femenina y un público heterogéneo. Encarnando varios yoes narrativos con distintas características sintácticas, vocales y gestuales, transmuta sistemas de pensamiento en enunciados íntimos y lúdicos que oscilan entre el habla y la canción, en una relación permeable e impredecible con el espectador.
Célin Jiang | Residencia: 24-30 de junio
Célin Jiang es una artista-investigadora francesa. Su trabajo es transdisciplinar, político e infiltrado: pretende explorar la relación entre arte, tecnología y humanidades digitales. El enfoque decolonial de su obra tiene sus raíces en el ciberfeminismo. Al cuestionar nuestra percepción de las identidades en un contexto globalizado de estética transcultural, Célin Jiang aboga por la interoperabilidad y considera la hibridación como un vector sensible de metamorfosis: ¿cómo opera el potencial disidente de las expresiones artísticas en la era fitgital de las redes sociales?
Stina Fors | Residencia: 18-28 de julio
Con un gusto por lo absurdo y lo extraño, Stina Fors (1989, SE), coreógrafa y artista de performance, crea actuaciones impredecibles e irrepetibles. Batería autodidacta y vocalista impactante, Fors sale de gira con su banda punk unipersonal, Stina Force, y afirma que nunca hay dos actuaciones iguales. La ventriloquia prolongada y los gritos pueden verse en su reciente obra, «A Mouthful of Tongues», un espectáculo de magia en el que la voz parece desprenderse del cuerpo de la intérprete. La obra de Fors está llena de tensión, ingenio y fuerza bruta. También enseña a acceder a voces extremas. Stina estudió coreografía en la SNDO de Ámsterdam y actualmente reside en Viena (Austria).
Bella Báguena | Residencia: 9-15 de septiembre
Bella Báguena (n. 1994, Valencia) es una mujer española trans no binaria que trabaja con diferentes disciplinas como la música, la performance, la joyería y otros medios. Centra su producción artística en un autoexamen de género y un proceso intuitivo y emocional, utilizando su voz, movimiento corporal e identidad, así como objetos, espacios y tecnologías, para crear piezas sonoras, de vídeo, escultóricas o performativas en las que la carga emocional y de pensamiento de la identidad de la mujer trans se convierte en la clave.