CATHERINE OPIE EN EL MASP – EL GÉNERO DEL RETRATO

El Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand (MASP) presenta la exposición Catherine Opie: Genre/Gender/Portraiture, con obras de uno de los principales nombres de la fotografía contemporánea internacional.

CATHERINE OPIE EN EL MASP – EL GÉNERO DEL RETRATO

Catherine Opie (Sandusky, Ohio, EE.UU., 1961) fue una de las precursoras del debate sobre el género entre finales de los años ochenta y principios de los noventa. Su obra dialoga con la tradición del retrato –uno de los géneros más tradicionales de la pintura occidental– para dar legitimidad a los nuevos cuerpos, subjetividades y experiencias que emergen en la sociedad contemporánea. En sus fotografías, Opie retrata diversas expresiones y subjetividades de individuos y colectivos que se identifican con múltiples géneros y orientaciones sexuales, especialmente personas queer.

 

Curada por Adriano Pedrosa, director artístico del MASP, y Guilherme Giufrida, curador adjunto del MASP, la muestra es la primera de la artista en Brasil y presenta 63 fotografías de sus series más emblemáticas, desarrolladas a lo largo de más de tres décadas. Los retratos de Opie aparecen junto a 21 importantes pinturas de la colección del MASP, entre ellas las de Pierre-Auguste Renoir, Hans Holbein, Anthony van Dyck y Van Gogh. Las obras se presentan juntas con el objetivo de subrayar los diálogos, tensiones y reformulaciones que propone la obra de Opie, así como de destacar su predilección por el arte figurativo, sello distintivo de la colección del museo.

 

La artista explora el género clásico del retrato adoptando algunas de sus características -fondo neutro, gestos de las manos, expresiones y encuadres- y añadiendo nuevos elementos, como la diversidad de género, las prácticas sexuales, los cuerpos diversos y las relaciones familiares homosexuales. "Es esencial que todos los seres humanos estén legitimados, eso es necesario para la inclusión de todas las personas, para la humanidad. Al utilizar la estética tradicional del retrato, según mi visión del mismo, intento que el espectador participe mientras observa la obra. También es una forma de redefinir el cuerpo queer dentro de una formalidad conocida, y no sólo como fotografía documental", afirma Catherine Opie.

Catherine Opie nació en Sandusky, Ohio, en 1961. Actualmente vive y trabaja en Los Ángeles, donde también fue profesora del Departamento de Arte de la Universidad de California (UCLA). Desde finales de la década de 1980, ha realizado varias exposiciones individuales en instituciones de renombre internacional como el Museo Guggenheim (Nueva York), el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (Los Ángeles), Regen Projects (Los Ángeles), Thomas Dane Gallery (Londres) y el Instituto de Arte Contemporáneo (Boston y Canadá). Su obra forma parte de las colecciones de instituciones internacionales como el Museo Guggenheim, el Instituto de Arte Contemporáneo, el Museo J. Paul Getty, el Museo de Arte Contemporáneo, el Museo de Bellas Artes, la National Portrait Gallery, la Tate y el Museo Whitney.

 

Catherine Opie: el género del retrato forma parte del programa anual del MASP dedicado a las Historias de la Diversidad LGBTQIA+. El programa de este año también incluye exposiciones de Gran Fury, Francis Bacon, Mário de Andrade, MASP Renner, Lia D Castro, Leonilson, Serigrafistas Queer y la gran muestra colectiva Histories of LGBTQIA+ Diversity.

Temas Relacionados