LA HISTORIA DE LA REPRESENTACIÓN BRASILEÑA A TRAVÉS DEL ARTE

Expuesta simultáneamente en ambas instituciones, la muestra está curada por Claudinei Roberto da Silva y reúne pinturas, grabados, fotografías, esculturas y documentos de más de 30 artistas brasileños afrodescendientes populares, académicos, modernos y/o contemporáneos. La exposición celebra y revisita el legado de A Mão Afro-Brasileira (La mano afrobrasileña), exposición celebrada en el MAM en 1988 –año del centenario de la abolición de la esclavitud en Brasil–, curada por Emanoel Araujo y que marcó la historia del arte en el país.

La idea de la exposición fue compartida con Emanoel Araujo (1940 - 2022), artista, curador, creador y director del Museu Afro Brasil, que se entusiasmó con la idea de llevar a cabo la colaboración institucional, pero no pudo ver materializado el proyecto. La exposición actual es también un homenaje de ambas instituciones a su legado.

La exposición presenta obras de Agnaldo Manuel dos Santos, Aline Bispo, Almandrade, André Ricardo, Arthur Timótheo da Costa, Betto Souza, Claudio Cupertino, Cosme Martins, Denis Moreira, DiogoNogue, Edival Ramosa, Edu Silva, Emanoel Araujo, Emaye - Natalia Marques, Eneida Sanches, Estevão Roberto da Silva, Flávia Santos, Genilson Soares, Heitor dos Prazeres, João Timótheo da Costa, Jorge dos Anjos, José Adário dos Santos, Leandro Mendes, Luiz 83, Maria Lídia Magliani, Maurino de Araújo, MayAgontinmé, Mestre Didi, Néia Martins, Nivaldo Carmo, Otávio Araújo, Paulo Nazareth, Peter de Brito, Rebeca Carapiá, Rommulo Vieira Conceição, Rosana Paulino, Rubem Valentim, Sérgio Adriano H, Sidney Amaral, Sonia Gomes, Taygoara Schiavinoto, Wilson Tibério y Yêdamaria.

El curador Claudinei Roberto explica que Mãos: 35 anos da Mão Afro-Brasileira (Manos: 35 años de la mano afrobrasileña) revisa la exposición histórica de hace 35 años, a partir de producciones ya historizadas y otras realizaciones contemporáneas que, naturalmente, no estaban presentes en la exposición de 1988, pero que en cualquier caso, evidencian el panorama actual del arte afrobrasileño.

"Epistemicidio es el término creado para marcar los procesos de borrado y silenciamiento de la historia y la cultura de un determinado grupo. En un escenario social marcado históricamente por profundas desigualdades de raza, clase y género, el epistemicidio es también resultado del racismo estructural que crea condiciones para que la educación, el arte y las instituciones culturales desatiendan las producciones simbólicas de sectores sociales debilitados que, en consecuencia, permanecen subordinados. Por lo tanto, el actual surgimiento y valoración del arte afrobrasileño y afrodiaspórico tiene su ritmo influenciado por el avance de las luchas por los derechos civiles emprendidas por las mujeres y hombres negros del país", reflexiona Claudinei en el texto del catálogo.