EL SENTIDO CRÍTICO DEL CARNAVAL DE GALA BERGER EN BOMBON + CRISIS

Por María Galarza

Isabella Lenzi (São Paulo, 1986) es una curadora formada entre la arquitectura, la museología y la historia del arte. Vive en Madrid, donde trabaja como curadora de artes visuales del Círculo de Bellas Artes y como directora artística y curadora jefe de la Fundación Alberto Cruz, tras una trayectoria que incluye instituciones como el Museo Reina Sofía, Fundación Mapfre, Videobrasil, la Bienal de Cuenca y la Whitechapel Gallery.

Por Álvaro de Benito

La Galería Max Estrella presenta La vida de lo no vivo, la primera muestra individual de Alba Triana (Bogotá, Colombia, 1969) en su espacio. La producción de la colombiana es el resultado de una amplia dedicación a la exploración de las capacidades de sonido y su física, transformando su investigación en lenguajes creativos en el que se dan cita ciencia, tecnología y arte para sublimar la invisibilidad de las fuerzas cotidianas que colaboran en la simbiosis de vida y materia.

Por Álvaro de Benito

La historia del Perú. 13 artistas, 12 obras, presentada en la Galería Daniel Cuevas y comisariada por Miguel Aguirre, reúne obra de trece artistas peruanos con la que traza un recorrido crítico por la historia social y política del Perú. A través del repaso de episodios y momentos clave en la historia del país, la muestra plasma cómo el impacto de tensiones, desigualdades y desavenencias participan todavía de los problemas estructurales que se repiten en la construcción social.

Por Álvaro de Benito

Una lucha de paisajes es la segunda exposición que Iván Argote (Bogotá, Colombia, 1983) presenta en Albarrán Bourdais, una muestra que introduce una nueva serie de obras que dialogan en torno a un vídeo registro de acciones con las que el artista explora el concepto de la reparación como acto político. En esa conversación, se reflexiona sobre el espacio y la identidad, ahondando en las características y lo intrínseco del espacio público y de cómo se traza la relación con los símbolos cotidianos.

Por Álvaro de Benito

Con el prisma de analizar la incorporación de las técnicas artesanales al arte contemporáneo, la galería malagueña Isabel Hurley presenta hasta mediados de mes Manos, materia y memoria, comisariada por Alicia Ventura, una colectiva que resignifica el papel tradicional de la artesanía y su vinculación a lo doméstico y lo femenino. 

Por Álvaro de Benito

La Fundación Casa de México en España acoge Re/Generación, una nueva instalación de la serie Black Mirror / Espejo Negro producida por Pedro Lasch (Ciudad de México, México, 1975) y comisariada por el Instituto Nacional de Antropología e Historia de México (INAH). Partiendo de la iniciativa producida originalmente por el Nasher Museum of Art de Durham, en Carolina del Norte, en 2007, la serie ha ido transformándose mediante diversas técnicas, evolucionando su lenguaje hasta una narrativa que imposibilita una segregación del pasado y el presente, así como del espectador y su propuesta.

Por: María Galarza

Antena de Silvia Gurfein, Huir del mundo de Rosa Chancho y Artefactos Importantes de Leanne Shapton son tres libros de arte publicados en español durante el 2025. Los tres libros tienen tapas del color rosa. Pero, en contra del dicho, nada es del color de rosas en estos libros. O sí, pero no de una manera obvia: narran y se vinculan con el arte a partir de las temáticas de aislamiento, fragmentación, ruptura e imaginación.