DE MINUJÍN A DE ANDRADE: EL JUEGO COMO INTERACCIÓN CON LA COLECCIÓN DEL MNAD
Por Álvaro de Benito
Let’s Play. Juguemos en la colección, proyecto de BIENALSUR, interactúa con la colección permanente del Museo Nacional de Artes Decorativas desde el prisma conceptual de lo lúdico de la obra de diez artistas, en su mayoría latinoamericanos, entre los que se encuentran Marta Minujín, Glenda León o Silvia Rivas.
El Museo Nacional de Artes Decorativas (MNAD), en Madrid, presenta Let’s Play. Juguemos en la colección, una propuesta integrada en las acciones de BIENALSUR, consistente en una serie de intervenciones e interferencias de la obra de diez artistas que ha sido distribuida por los espacios de la colección permanente del museo. Comisariada por la argentina Diana Wechsler, el proyecto invita a observar los ángulos de los objetos históricos desde el punto de vista del arte contemporáneo.
De la decena de artistas elegidos, siete son de procedencia o han mantenido una intensa relación con la esfera latinoamericana. Todos ellos abordan la estrategia crítica que subyace tras el concepto del juego y animan desde las obras seleccionadas a explorar la percepción y a fomentar la interacción, ampliando los límites impuestos tradicionalmente a la escultura, la imagen, el objeto y la estética.
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Lets Play. Marta Minujín. Inventarteartearte!!!! Cortesía de MNAD
El pasillo de entrada acoge CerebrarteArteArte!!!!, de Marta Minujín (Buenos Aires, Argentina, 1943) y lo transforma en punto de partida para una revisión del arte como una experiencia lúdica y de carácter sensorial. La pieza, concebida especialmente para este proyecto, recupera en cierta forma la estética e intención de La Menesunda, transformando el espacio en una experiencia obligatoria.
En Lenguaje pictórico, Glenda León (La Habana, Cuba, 1976) interviene una máquina de escribir para construir una distancia entre los métodos de escritura a lo largo del tiempo desde el humor e ironía. Silvia Rivas (Buenos Aires, Argentina, 1957), una de las figuras pioneras del video expandido en Latinoamérica, indaga con La niña el retorno a la infancia y al tiempo suspendido como espacio creativo a través del gesto lúdico como acción hipnótica.
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Glenda León. Lenguaje pictórico. Cortesía de Estudio Glenda León
Aimée Zito Lema (Ámsterdam, Países Bajos, 1982), criada en Buenos Aires, trabaja el concepto de la memoria personal y social desde distintas disciplinas, como ¿Puedes oír los corazones latiendo al unísono?, un video con el que aborda la infancia y el aprendizaje como tesis sobre el recuerdo. Por su parte, Sebastián Gordin (Buenos Aires, Argentina, 1969) reproduce miniaturas y piezas de juego que invitan al espectador a imaginar relatos y reglas alternativas.
Finalmente, las prácticas de Marcelino Melo (Carneiros, Brasil, 1994) y Jonathas de Andrade (Maceió, Brasil, 1982) adentran el juego en la narrativa desde lo colectivo y lo ritual. Melo aborda las periferias urbanas brasileñas como espacios de resistencia y de posible identidad, abogando por el lado lúdico de lo político. En O Peixe, De Andrade expone un ritual que prospecta la relación cultural entre cuerpo y naturaleza.
Let’s Play. Juguemos en la colección puede verse hasta el 8 de marzo en el Museo Nacional de Artes Decorativas, Montalbán, 12, Madrid (España).
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